भार्गव तुमकुर (वायलिन), किशोर रमेश (मृदंगम) और नेरकुणम शंकर (कंजीरा) के साथ आदित्य माधवन। | फोटो साभार: रघुनाथन एसआर

मुक्त-प्रवाह वाली बैरिटोन आवाज, सूक्ष्म राग गायन क्षमता और शास्त्रीय संगीत के मूल्यों की काफी अच्छी समझ श्री पार्थसारथी स्वामी सभा में आदित्य माधवन के गायन के प्रमुख तत्व थे। संगतकार भार्गव तुमकुर (वायलिन), किशोर रमेश (मृदंगम), और नेरकुणम शंकर (कंजीरा) ने प्रस्तुति में चमक ला दी।

कोठावसल वेंकटराम अय्यर द्वारा रचित सावेरी वर्णम ‘सारसुदा’ की आदित्य प्रस्तुति ने एक आकर्षक आकर्षण प्रदर्शित किया। इसके बाद उन्होंने दुर्लभ राग बंगला में त्यागराज का ‘गिरिराजसुथ’ गाया, जो अच्छे माप के लिए एक असामान्य कृति है। यह संस्कृत में है, और देवता गणेश हैं; राग में गमकों से रहित, सपाट स्वर शामिल हैं। गीत के आरंभ में उनका कल्पनास्वर जीवंत था, लेकिन छोटा होता तो बेहतर होता। इससे उन्हें कुछ स्थानों पर जल्दबाजी और दोहराए जाने वाले वाक्यांशों से बचने में मदद मिलेगी।

आदित्य माधवन. | फोटो साभार: रघुनाथन एसआर

भव्यता ने आदित्य के भैरवी राग निबंध को चिह्नित किया, जो व्यवस्थित रूप से सामने आया, फिर भी इत्मीनान और ताज़ा था। गामाका-युक्त वाक्यांशों और गर्भवती विरामों के उदार उपयोग ने इसे एक उत्तम आयाम प्रदान किया। भार्गव धनुष के साथ कार्य के बराबर थे, उन्होंने अपनी स्वयं की एक साफ-सुथरी रूपरेखा प्रस्तुत की। रूपकम में ‘उपाचारमु जेसेवारु’ एक मार्मिक रचना है जिसमें त्यागराज भगवान से उन्हें न भूलने की प्रार्थना करते हैं, और आदित्य ने एक भावपूर्ण प्रस्तुति के साथ भावना के साथ न्याय किया। ‘वकितने पाधिलामुगा’ (जैसा कि गाया गया था ‘पाथिलामुगा’ नहीं) में निरावल ने भी उनकी गहरी संगीत प्रवृत्ति को सामने लाया।

सारंगा में एक त्वरित प्रवेश ने मझवई चिदंबर भारती द्वारा मुरुगा पर एक रचना ‘कनमानिये सोलादी’ पेश की, जो चमचमाते कल्पनास्वरों से भरी हुई थी। इसके बाद आदित्य ने पुष्टि की कि चमकदार बिलाहारी के साथ राग अलापना उनकी विशेषता है, जो औडव-संपूर्ण राग के रंगों और छटाओं को सामने लाता है। सुखद प्रतिक्रिया के साथ भार्गव ने फिर उत्कृष्ट प्रदर्शन किया।

‘ना जीवधारा’, चुनी गई कृति, एक त्यागराज क्लासिक है, जिसमें केवल रूपक शब्द शामिल हैं और संगति अन्वेषण के लिए बहुत अधिक गुंजाइश प्रदान करता है। इस रचना की सुंदरता ध्यान की गति में सबसे अच्छी तरह सामने आती है, लेकिन आदित्य ने इसे तेजी से गाना पसंद किया। इसने रचना की कुछ सुंदरता का त्याग कर दिया, क्योंकि तीव्रता ने शांति पर प्राथमिकता ले ली। हालाँकि, आदित्य ने उसी तेजी के साथ स्वर खंड में बेहतर प्रदर्शन किया, लेकिन तेजी से प्रवाह में अजीब-अजीब सुर सामने आए।

पर्कशन पार्टनर, भार्गव और शंकर ने संगीत कार्यक्रम को संवेदनशील नाटक से सजाया, और उनका तनी अवतरणम (दो-कलाई आदि ताल) संक्षिप्त और उत्साहपूर्ण था।

रागमालिका (कपी, मांड, वसंत, तिलंग, नीलमणि, और नीलांबरी) में सुब्रमण्यम भारती के सदाबहार ‘चिन्ननचिरु किलिये’ और सुरुत्ती में चतुस्र ध्रुव ताल पर सेट तिरुप्पुगाज़ ने संगीत कार्यक्रम को समाप्त कर दिया, जिससे दीक्षितार और श्यामा शास्त्री की कृतियों का प्रतिनिधित्व नहीं हुआ।

आदित्य की बुनियादी बातों पर गहरी पकड़ है, और गति का थोड़ा सा समायोजन उनके संगीत को अधिक नियंत्रण प्रदान करेगा और इसे और अधिक परिष्कृत बना देगा।