चेन्नई में एक स्टूडियोलो (छोटा स्टूडियो) है। यह कोई और नहीं बल्कि एमआरसी नगर में अवतार फाउंडेशन फॉर द आर्ट्स (एएफटीए) है। इमारत में एक कैफे भी है। जयवीर जोहल द्वारा स्थापित, फाउंडेशन का नाम उनकी मां अवतार जोहल के नाम पर रखा गया है। यह कोई आर्ट गैलरी नहीं है; जोहल स्पष्ट करते हैं कि यह “जिज्ञासा और बातचीत के लिए एक स्थान है, वाचनालय और स्टूडियो के बीच कहीं।”

जबकि कला दीर्घाओं का मतलब प्राचीन सफेद दीवारें, फर्नीचर की कमी और एक हॉल से दूसरे हॉल तक घूमने वाली जगहें हैं, एएफटीए अंतरंग और आमंत्रित दोनों महसूस करता है। यह अनिवार्य रूप से एक अपार्टमेंट है जो दीवारों को खोलकर, कुछ खिड़कियों को ढककर और तटस्थ सेटिंग में कला को केंद्र में लाने की अनुमति देकर खुद को कला के लिए उधार देता है। जैसे ही आप गेरू रंग की सीढ़ियों की तीन उड़ानें चढ़ते हैं, आप कार्यालय/कला स्थान/स्टूडियो पर पहुंचते हैं।

AFTA में वर्तमान में शीर्षक से एक प्रदर्शनी लगी हुई है घरअपनेपन की भावना को श्रद्धांजलि – चाहे वह घर हो, शहर हो, महाद्वीप हो, एक भावना हो, या ब्रह्मांड में अर्थ की भावना हो। जगह को सावधानीपूर्वक व्यवस्थित किया गया था ताकि आप कमरे के केंद्र में एक कुर्सी खींच सकें और ईर्ष्यालु दृश्यों के गवाह बन सकें कला वस्तु चारो ओर।

फर्नीचर के प्रत्येक टुकड़े को सावधानीपूर्वक तैयार किया गया है।

अलमारियों में कहानियाँ

फर्नीचर के प्रत्येक टुकड़े को सावधानीपूर्वक तैयार किया गया है। “उन्हें खरीदा गया है क्योंकि वे व्यक्तिगत रूप से सुंदर हैं, लेकिन विशेष रूप से इस स्थान के लिए नहीं,” कला संग्राहक कहते हैं, जिनके पास समकालीन और आधुनिक दक्षिण एशियाई कला का एक विस्तृत संग्रह है। प्रत्येक एक दिलचस्प पृष्ठभूमि कहानी के साथ आता है। कलाकारों और इतिहास पर दुर्लभ किताबें कोलकाता की ऊंची आबनूस अलमारियों पर जगह पाने के लिए दौड़ रही हैं। एसएच रज़ा, वीएस गायतोंडे और एमएफ हुसैन की किताबें चोल, बॉम्बे डेको और आर्ट डेको की किताबों के साथ स्थान साझा करती हैं।

ऊंची अलमारियों में से एक भारतीय संग्रहालय (देश का सबसे पुराना संग्रहालय, 1814 में स्थापित) से संबंधित थी। कांसे और पीतल के सभी प्रकार के स्थानीय फूलदान, बर्तन और लैंप हैं, जो अलग-अलग अंतरालों में फैले हुए हैं, दो चमकीले हैं dhrishti bommai मुखौटे (बुरी नजर से बचने के लिए), चीनी मिट्टी के समुद्री जीव, और चमकदार पीतल की फिनिश में शानदार AFTA प्रतीक, जहां इसके अक्षर चतुराई से एक लंबा रूप बनाते हैं गोपुरमतमिल वास्तुकला के लिए एक स्तोत्र।

काला, लहरदार कडप्पा यदि आप अपने जूते बाहर छोड़ना चुनते हैं तो टाइलें छूने में ठंडी होती हैं। जोहल साझा करते हैं, ”यह चिकने फर्श के बजाय बनावट प्रदान करता है।” दीवारें, कुछ भूरे रंग से रंगी हुई और कुछ बाइसन (मिश्रित सीमेंट) बोर्डों से ढकी हुई, कला के लिए एक मौन कैनवास प्रस्तुत करती हैं। बड़े केंद्रीय स्थान के ठीक परे “भंडारण के लिए जगह है, और शायद एक दिन हम इसे भी खोल सकते हैं ताकि यह प्रदर्शित किया जा सके कि कला को कैसे संग्रहीत किया जाता है। बेशक, अगर हमें प्रदर्शन के लिए जगह की आवश्यकता होगी तो हम एक दीवार खोलेंगे”, जोहल कहते हैं। फ़्लूटेड ग्लास स्लाइडिंग दरवाज़े कमरे को खोलने या मुख्य दृश्य क्षेत्र के भीतर ध्यान बनाए रखने का अपना काम चतुराई से करते हैं।

देर से आर्ट डेको डिजाइन की एक केंद्र तालिका।

डिजाइन विरासत

फर्नीचर का एक विविध चयन अंतरिक्ष के भीतर बैठता है, प्रत्येक को वर्षों से सावधानीपूर्वक चुना जाता है। डेस्क एक बचपन की विरासत है, सागौन से बना पियरे जेनेरेट का एक टुकड़ा जिसके एक छोर पर भंडारण क्षेत्र है और दूसरे छोर पर स्विस वास्तुकार का क्लासिक क्रॉस डिज़ाइन है।

आंतरिक सज्जा की नकल करते हुए भूरे रंगों वाला प्रवेश द्वार।

मेज के पीछे बैठने वाली सरसों-गेरू चमड़े की कुर्सी एक और जीनरेट क्लासिक है, जो मूल बेंत और बर्मी टीक कुर्सी पर बनाई गई है, जिसे प्रतिष्ठित वी-आकार के पैरों (एक वास्तुकार के ड्राफ्टिंग कंपास से प्रेरित) के साथ डिजाइन किया गया है। वी-लेग कुर्सी का मूल बेंत संस्करण कभी भी विशेष रूप से आरामदायक नहीं था, इसलिए जेनेरेट ने एक गद्देदार चमड़े का संस्करण डिजाइन किया, जिसमें से आज बहुत कम बचे हैं। एएफटीए में यह एक बेशकीमती संपत्ति है।

रतन बेंच

कमरे के सबसे दूर स्थित विक्टोरियन शीशम की कार्ड टेबल तुरंत आपका ध्यान खींचती है। जोहल द्वारा डिज़ाइन की गई और एक स्थानीय बढ़ई द्वारा तैयार की गई एक रतन बेंच इसके बगल में है, लेकिन अतिरिक्त बैठने की व्यवस्था के लिए इसे केंद्र तक खींचा जा सकता है। केंद्रीय स्थान लचीला है, जिसमें दो (डच डिजाइनर) अर्ने वोडर कोहनी कुर्सियों के बीच एक लेट आर्ट डेको टेबल है, जो एक लाल रंग के गलीचे पर आरामदायक बैठने की सुविधा प्रदान करती है। संस्थापक कहते हैं, “एक बार जब हम ध्वनिकी का पता लगा लेंगे, तो हम कला से घिरे हुए इसे एक प्रदर्शन स्थान के रूप में भी उपयोग करना चाहेंगे।”

प्रकाश व्यवस्था जानबूझकर की गई है: ट्रैक लाइटिंग कला को उजागर करती है, जबकि कमरे के बाकी हिस्से को डेस्क के पीछे ऊर्ध्वाधर लकड़ी के पैनलों के माध्यम से प्रकाश को फ़िल्टर करके गर्म किया जाता है – “जैसा कि कई पुराने मद्रास (चेन्नई) के घरों में देखा गया बंद या बंद प्रभाव होता है,” जोहल बताते हैं। वह कहते हैं कि दरवाजे के सामने की खिड़कियों को काले कपड़े से ढकने से रोशनी नियंत्रित होती है, और इसके ऊपर लकड़ी के पैनलिंग का उपयोग करने से एक अच्छा प्रदर्शन क्षेत्र बनता है, जो ग्रे बोर्डों से हटकर होता है।

डेस्क बचपन की विरासत है, सागौन से बना पियरे जेनेरेट का टुकड़ा।

पहले शो (साथ ही भविष्य के शो) के साथ, जोहल के आकर्षक संग्रह से सावधानीपूर्वक तैयार की गई कृतियाँ शहर में दिखाई देंगी। पिछले साल गवर्नमेंट कॉलेज ऑफ फाइन आर्ट्स और केसी हाई इंटरनेशनल स्कूल के छात्रों की मेजबानी करने वाले जोहल कहते हैं, “हमें इस बात का सौभाग्य है कि हम चेन्नई में किसी भी तरह की कला दिखा सकते हैं और वहां दर्शक मौजूद हैं।” “अगर हमारे पास एक पारंपरिक कला प्रदर्शनी है, तो हम प्रदर्शन पर कला की थीम के साथ एक डे बेड लगा सकते हैं,” वह सोचते हैं।

कोलकाता में शीशम की लकड़ी से तैयार की गई विक्टोरियन कार्ड टेबल।

वह साल में अधिकतम चार शो देख रहे हैं, बीच में अच्छे ब्रेक के साथ। जोहल ने निष्कर्ष निकाला, “एक बार जब छात्र आना शुरू कर देंगे, तो हमें उम्मीद है कि दर्शकों की संख्या बढ़ेगी। हम कुछ ऐसा करने की कोशिश कर रहे हैं जो सार्थक हो, जरूरी नहीं कि इंस्टाग्राम योग्य हो।”

कला के लिए विशेष कक्ष

इटली में, 15वीं शताब्दी के दौरान, कई घरों और महलों में एक विशेष कमरा अध्ययन और चिंतन के स्थान के रूप में अलग रखा गया था, जिसे इतालवी शब्द ‘ द्वारा निर्दिष्ट किया गया था।स्टूडियोलो’. यदि आपके पास ऐसा कमरा होता, तो आप खुद को एक ऐसे व्यक्ति के रूप में घोषित कर सकते थे, जो पुनर्जागरण को प्रतिष्ठित करने वाली शिक्षा और खेती का दावा करता था।

स्रोत: इतालवी पुनर्जागरण संसाधन

आर्किटेक्ट्स

स्विस मूल के वास्तुकार, डिजाइनर और कलाकार पियरे जेनेरेट (1896-1967) ने ले कोर्बुसीयर (उर्फ एडौर्ड जेनेरेट, उनके चचेरे भाई) और फ्रांसीसी वास्तुकार चार्लोट पेरिआंड के साथ मिलकर स्थानीय और आसानी से सुलभ सामग्रियों जैसे बर्मा सागौन और सिस्सो (जिसे एन इंडियन शीशम के नाम से भी जाना जाता है) से तैयार किए गए प्रतिष्ठित फर्नीचर का निर्माण किया।

अर्ने वोडर (1926-2009) एक डेनिश वास्तुकार और फर्नीचर डिजाइनर थे, जो शीशम और सागौन की लकड़ी के साथ प्राकृतिक रूपों से प्रेरित, कभी-कभी रंगीन पैनलों के साथ टुकड़े तैयार करने के लिए जाने जाते थे। उनके डिज़ाइन का उपयोग अमेरिकी राष्ट्रपति जिमी कार्टर द्वारा व्हाइट हाउस और जिनेवा में संयुक्त राष्ट्र कार्यालय में किया गया था।

प्रकाशित – 23 जनवरी, 2026 05:54 अपराह्न IST