एनिमेशन कला का एक रूप है जिसने दुनिया भर में युवाओं और बूढ़ों के दिलों पर कब्जा कर लिया है। डिज़्नी की खूबसूरत परियों की कहानियों से लेकर पिक्सर के कारनामों से लेकर स्टूडियो घिबली की प्रेरणादायक कहानियों तक, एनीमेशन भाषा की बाधा को पार करता है। यह मानवीय अनुभवों की रचनात्मकता और विविधता को दर्शाती कहानियाँ सामने लाता है।

प्राचीन युग के दौरान, कहानी सुनाना गुफा चित्रों के रूप में लोगों के लिए एकमात्र अवकाश था, जिसमें प्रारंभिक छाया कठपुतली का चित्रण किया गया था और इसी तरह एनीमेशन की जड़ें बनीं। 20वीं शताब्दी तक ऐसा नहीं हुआ था कि एनीमेशन वास्तव में दृश्य कहानी कहने का एक माध्यम बन गया था। एक फ्रांसीसी व्यंग्यकार और एनिमेटर, एमिल कोहल, जिन्हें ‘एनिमेटेड फिल्मों का जनक’ माना जाता है, ने पहली पूरी तरह से एनिमेटेड फिल्मों में से एक बनाई, ‘फैंटास्मागोरी‘ 1908 में। फिल्म में चित्रों की एक सनकी श्रृंखला दिखाई गई जो कई पात्रों में बदल गई। उनकी अनूठी तकनीक ने हास्य और दृश्यों को मिलाकर आधुनिक एनीमेशन की नींव रखी।

एमिल कोहल

समय के साथ, प्रौद्योगिकी विकसित हुई और एनीमेशन भी विकसित हुआ जिसने दर्शकों के दिल पर कब्जा करने के नए तरीके खोजे। 1920 में, सीएल एनीमेशन की शुरूआत ने दुनिया में तूफान ला दिया और यह वॉल्ट डिज़्नी की भी शुरुआत थी जो जैसे किरदार लेकर आए मिकी माउस जीवन के लिए. वर्ष 1930 में, वार्नर ब्रदर्स ने एक श्रृंखला शुरू की जो पश्चिमी एनीमेशन की नींव बन गई लूनी धुनें.

एनीमेशन के इतिहास में सबसे महत्वपूर्ण क्षणों में से एक कंप्यूटर-जनरेटेड इमेजरी (सीजीआई) की शुरूआत है, जिसने आकर्षक कहानियों को बनाने के लिए आधुनिक तकनीक के साथ पुरानी तकनीकों को मिश्रित करके 3 डी एनीमेशन की क्षमता का प्रदर्शन किया। आज, एनीमेशन 2डी से लेकर स्टॉप-मोशन तक कई शैलियों और प्रारूपों से बना है। यह दुनिया भर में अभिव्यक्ति और जुड़ाव का एक सशक्त माध्यम है।

फीचर एनीमेशन का जन्मस्थान

डिज्नी और वार्न ब्रदर्स जैसे स्टूडियो की स्थापना के साथ उत्तरी अमेरिका को फीचर एनीमेशन उद्योग का जन्मस्थान माना जाता है। पहली फीचर-लेंथ एनिमेटेड फिल्म डिज्नी की ‘हैस्नो वाइट एंड थे सेवन द्वार्फ्स‘ (1937) जो एनीमेशन में कहानी कहने और चरित्र विकास के अग्रदूत के रूप में कार्य करता है। डिज़्नी की फिल्मों में सिंक्रोनाइज़्ड ध्वनि और टेक्नीकलर का उपयोग करके एनीमेशन तकनीक में नवाचार ने दर्शकों को मंत्रमुग्ध कर दिया और एक नई शैली के लिए मार्ग प्रशस्त किया।

स्नो वाइट एंड थे सेवन द्वार्फ्स

जैसे-जैसे एनीमेशन उद्योग विकसित हुआ, वैसे-वैसे एनिमेटेड फिल्मों में नुकसान और पर्यावरण संरक्षण जैसे जटिल मुद्दों से निपटने जैसे विषय भी आए।’शेर राजा‘ और ‘निमो खोजना‘ जो युवाओं और वयस्कों, दोनों को पसंद आया। ‘अविश्वसनीय‘ और ‘स्पाइडर-मैन: इनटू द स्पाइडर-वर्स‘ उत्तरी अमेरिका में स्वतंत्र एनीमेशन के उदय के कारण उद्योग में विविध आवाजें आने के साथ ही अद्वितीय एनीमेशन शैलियों और कहानी कहने का प्रदर्शन किया गया।

परंपरा का मिश्रण

एशिया के एनीमेशन उद्योग में पारंपरिक कला रूपों और आधुनिक तकनीक के मिश्रण का व्यापक रूप से उपयोग किया गया है। एशिया के जिन देशों ने अपने असाधारण एनिमेशन के लिए वैश्विक पहचान हासिल की है, उनमें से एक जापान है। यह अपने एनीमे के लिए विशेष रूप से प्रसिद्ध है जिसमें कई शैलियों और विषयों को शामिल किया गया है। जापान में एक प्रतिष्ठित एनीमेशन स्टूडियो, जिसका नाम स्टूडियो घिबली है, ने जैसी प्रतिष्ठित फिल्में बनाई हैं अपहरण किया, मेरा पड़ोसी टोटोरो और न केवल आश्चर्यजनक दृश्यों को बल्कि एक सम्मोहक कथा को भी प्रदर्शित करता है जो सामाजिक मूल्यों और पर्यावरणीय चिंताओं को दर्शाता है।

जापान के अलावा, दक्षिण कोरिया भी अपने उच्च गुणवत्ता वाले उत्पादन और मनोरम कहानी कहने के तरीकों के लिए प्रसिद्धि प्राप्त करके एनीमेशन के क्षेत्र में अपने खेल का प्रदर्शन कर रहा है। देश की सबसे लोकप्रिय एनिमेटेड फिल्मों में शामिल हैं ‘भूतहा घर‘ और ‘चमत्कारी गुबरैला‘.

कहानियों की एक समृद्ध टेपेस्ट्री

यूरोप में, ‘फैंटास्मागोरी‘पहली एनिमेटेड फिल्मों में से एक थी जो वर्ष 1908 में रिलीज़ हुई थी। फिल्म ने दर्शकों को मंत्रमुग्ध कर दिया क्योंकि ऐसा लग रहा था जैसे हाथ से बनाए गए पात्र स्क्रीन पर जीवंत हो रहे हों। समय के साथ, यूरोप के कई देशों ने एनीमेशन उद्योग में जगह बनाने के लिए अपनी एनीमेशन शैली और तकनीक खोजने की कोशिश की।

1990 में यूके ने स्टॉप-मोशन सीरीज़ बनाकर बच्चों का दिल जीत लिया पिंगुदक्षिणी ध्रुव में रहने वाला एक प्यारा पेंगुइन जो शब्दों के बजाय मूर्खतापूर्ण आवाज़ों में बात करता था। यह दुनिया भर में तुरंत पसंदीदा बन गया। कई टीवी शो जैसे ‘डाकिया पैट‘ और ‘लेस एवेंचर्स डी टिनटिन‘ पूरे यूरोप में परिवारों के लिए क्लासिक घड़ी बन गई।

एनीमेशन ने 1930 के दशक में लैटिन अमेरिका में कदम रखा जब टेलीविजन लोकप्रिय हो रहा था। 1980 और 1990 के दशक में, एले अब्रू जैसे प्रतिभाशाली एनिमेटरों ने ऐसी फिल्में बनाईं जो महत्वपूर्ण कहानियां बताती थीं। आज, लैटिन अमेरिकी एनीमेशन दुनिया भर में मनाया जाता है। डिज्नी-पिक्सर की ‘जैसी फिल्मेंकोको‘ मैक्सिकन संस्कृति और संगीत पर प्रकाश डालें, यह दिखाते हुए कि एनीमेशन कहानियों के माध्यम से लोगों को कैसे जोड़ सकता है। साथ में, यूरोप और लैटिन अमेरिका में एनीमेशन का इतिहास रचनात्मकता और जादू से भरा है, जो हर जगह बच्चों के लिए खुशी लाता है!

कोको

भारतीय मोड़

क्या आप जानते हैं कि वर्ष 1957 में भारत ने अपनी पहली रंगीन एनिमेटेड फिल्म ‘द बरगद डियर’ बनाई थी, जो बौद्ध जातकों की एक लोकप्रिय कहानी पर आधारित थी। ऐसा लग सकता है कि एनिमेटेड फिल्में विदेशी उत्पाद हैं, लेकिन भारत इस क्षेत्र में 1934 से ही काफी भावुक और नवोन्वेषी रहा है। भारत में एनीमेशन की उत्पत्ति छाया कठपुतली जैसे ‘थोलू बोम्मालता‘, आदि तीसरी शताब्दी में। 20वीं सदी की शुरुआत में जब सिनेमा ने देश पर कब्ज़ा कर लिया तो कहानी कहने की शैली में बदलाव आया। दादा साहब फाल्के सहित कई भारतीय फिल्म निर्माताओं ने बेसिक एनिमेशन में हाथ आजमाया। भारत में कुछ शुरुआती एनिमेटेड फिल्मों में शामिल हैं: ‘वह युद्ध जो कभी ख़त्म नहीं होता‘आईएफआई द्वारा, ‘सिनेमा कदम्पम‘ (1947) एन. थानु द्वारा और ‘सुपरमैन का मिथक’ (1939) जीके घोखले द्वारा।

भारत की पहली पूर्ण लंबाई वाली एनिमेटेड फिल्म 1990 के दशक में रिलीज़ हुई थी जिसका नाम था ‘राजकुमार राम की कथा‘ यूगो सको और राम मोहन द्वारा निर्मित। यह फीचर-एनिमेटेड फिल्म जापानी एनीमेशन के साथ भारतीय कहानी कहने का मिश्रण थी। इससे देश में कई पौराणिक कथाओं पर आधारित एनिमेटेड फिल्मों की नींव पड़ी, जैसे ‘हनुमान‘,’महाभारत‘, वगैरह।

2000 के दशक की शुरुआत में द कार्टून नेटवर्क, डिज़नी, पोगो और हंगामा जैसे कई कार्टून चैनलों की शुरुआत के साथ, एनीमेशन भारतीय घरों में मनोरंजन का स्रोत बन गया और देश में उद्योग के लिए मार्ग प्रशस्त हुआ। इस समय के दौरान, भारत में भारतीय एनिमेटेड कहानियों और पात्रों को लाने वाले कई स्टूडियो की स्थापना देखी गई जैसे ‘छोटा भीम‘.

नेटफ्लिक्स और अन्य स्ट्रीमिंग सेवाओं ने एनिमेटरों के लिए दुनिया भर में अपना काम प्रदर्शित करने का मार्ग प्रशस्त किया है। तकनीकी प्रगति और अद्वितीय कहानी कहने के साथ एनीमेशन का भविष्य आशाजनक है। जैसे-जैसे विविध आवाजें उभरती रहेंगी, एनीमेशन उद्योग दुनिया भर में फलता-फूलता रहेगा।