जोधपुर में गिनती टांके | जोधपुर में ‘सतह’ के अंदर

जोधपुर चमत्कार का एक शहर है, जिसमें से तोरजी का झलरा सबसे प्रतिष्ठित है। इस सौतेलेवेल के चारों ओर, जहां पानी सैकड़ों मीटर गहराई तक गिरता है, दीवारों वाले शहर में जीवन में आता है – पुरानी विरासत की इमारतें नए कैफे और बुटीक के साथ कंधों को रगड़ती हैं, स्थानीय लोगों और कारों के साथ पैक की गई संकीर्ण गलियां हैं जो हवेलिस की ओर ले जाती हैं। इस पर हमला करते हुए, मेहरंगर किला एक पहाड़ी के ऊपर खड़ा है, इसके हॉल कला, वस्त्र और ऐतिहासिक कलाकृतियों में लाजिमी है।

इन खजाने और जोधपुर के इतिहास ने सुत्रकला फाउंडेशन के संस्थापक शॉन रंधावा और क्यूरेटर मयांक मंसिंह कौल को शहर में ले जाया, जो अब मेजबान है सतहकला के रूप में भारतीय कढ़ाई और सतह अलंकरण को प्रस्तुत करने वाली एक प्रदर्शनी। यह प्रदर्शनी रंधवा और कौल के बीच संवाद और अनुसंधान के वर्षों से उपजी है। रंधावा कहते हैं, “मैं मोहित था कि सतह का अलंकरण कला का एक माध्यम हो सकता है,” उन्होंने 2023 में भारतीय वस्त्रों में अनुसंधान और नवाचार को सक्षम करने के लिए सुत्रकला की स्थापना की, और ‘सतह’ गैर-लाभकारी की पहली ऐसी प्रदर्शनी को चिह्नित करती है।

शॉन रंधावा और मयांक मंसिंह कौल

विचार, कौर को जोड़ता है, जिसने शो को क्यूरेट किया था, कढ़ाई के व्यावसायिक पहलू से परे जाना था। “भारत इसके प्रयोग और नवाचार के संदर्भ में एक उच्च बिंदु पर है। एक ओर, हम दुनिया के लिए सबसे असाधारण कढ़ाई बना रहे हैं और निर्यात कर रहे हैं, और दूसरी ओर, यह, यह [the craft] हमारे दुल्हन और अवसर पहनने, और घर के सामान बाजार के एक बहुत महत्वपूर्ण पहलू को परिभाषित करता है। सतह निर्माताओं को अनुमति देता है [and us] इनमें से अभिव्यक्तियों को प्रतिबिंबित करने के लिए। ”

ऐतिहासिक कढ़ाई केंद्रों की यात्राओं की एक परिणति, और 30 से अधिक कलाकारों, डिजाइनरों, कारीगरों और संगठनों के साथ सहयोग, सतह 60 कलाकृतियों और प्रतिष्ठानों के करीब सुविधाएँ। जेडीएच के साथ काम किया गया, जो दीवारों वाले शहर में एक शहरी उत्थान पहल है, यह तीन विरासत भवनों में फैली हुई है – अचल नीवस, अनूप सिंह की हवेली और लक्ष्मी नीवस – स्टेपवेल के आसपास स्थित है। क्यूरेशन गैर-रैखिक है, पड़ोस में पर्यटकों के प्रवाह को ध्यान में रखते हुए, जो स्वतंत्र रूप से साइटों पर जा सकते हैं, लेकिन यह भी क्योंकि, जैसा कि कौल कहते हैं, प्रत्येक स्थल में एक दृश्य भाषा है जो काफी अलग है।

सुमक्षी सिंह संरचना के रूप में सतह: मृगतृष्णा के रूप में स्मारक

परिभाषाओं से परे

अचल नीवस की शुरुआत, कलाकारों और रचनाकारों का पता लगाते हैं कि कढ़ाई क्या हो सकती है, अगर सतह के अलंकरण नहीं हैं। परुल बी। थाकर द टाइम ट्रैवलर्स ऑफ द वर्ल्ड की पुस्तक ध्वनि तरंगों और ऊर्जावान नक्शों की छाप बनाने के लिए, छोटे कशीदाकारी डॉट्स को कागज के चित्र के रूप में ठीक करता है। “हमने एक जर्मन कंपनी के साथ एक विशिष्ट थ्रेड काउंट का उपयोग करने के लिए काम किया है और सूक्ष्म डॉट्स बनाने के लिए अपनी खुद की सिलाई का आविष्कार किया है,” वह कहती हैं। स्थापना एक कलाकार निवास से आकर्षित करती है कि थैकर ने स्वालबार्ड के द्वीपसमूह के चारों ओर नौकायन किया।

परुल बी। थाकर द टाइम ट्रैवलर्स ऑफ द वर्ल्ड की पुस्तक

कई प्रदर्शनों में पारंपरिक रूप से कपड़ों और घर के लिनेन से जुड़ी तकनीकों का पता लगाया जाता है, जो आकार, अनुपात और बनावट के साथ खेलते हैं। में ऊंची उड़ान भरनाAshdeen Lilaowala द्वारा डिज़ाइन किए गए रेशम पैनलों की एक श्रृंखला, क्रेन को पारसी में गहन रूप से तैयार किया गया गारा कढ़ाई उड़ान भरें। “इतने सारे कलाकारों के साथ वस्त्रों का उपयोग एक माध्यम के रूप में करते हैं, यह एक बोना फाइड आर्ट फॉर्म बन गया है,” लीलावाला कहते हैं। “शिल्प आगे बढ़ने के तरीके खोज सकता है, जब यह टूट जाता है।”

एशडीन लीलाउला ऊंची उड़ान भरना

कई लोगों के लिए, इसका मतलब है पुनर्मूल्यांकन। टेक्सटाइल डिजाइनर स्वाति काल्सी को लें, जो दो परियोजनाओं से खींची गई नौ प्रतिष्ठानों के साथ प्रदर्शनी पर हावी हैं सुजिनी कढ़ाई और चंबा रूमाल (कशीदाकारी रूमाल)। से प्रस्थान करना सुजिनी ‘कथा कढ़ाई, उसकी स्थापना खोदना और रात की हवा इसका अनुवाद भरुआ अमूर्त पैटर्न में सिलाई, किमोनो जैसे सिल्हूट पर आतिशबाजी की याद ताजा करती है।

चंबा रुमाल परियोजना, जिसे काल्सी ने दिल्ली शिल्प परिषद के साथ सहयोग के रूप में शुरू किया, जैसे कि कला के रूप में पारंपरिक दृश्यों को पुनर्निवेशित करता है जैसे विवाह (शादी), गोडहुली (गोधूलि घंटे), देवी (देवी), और आखेट (शिकार) कला के प्रतिवर्ती कशीदाकारी कार्यों में। एक ब्लैक एंड व्हाइट क्रिएशन जिसका शीर्षक है शतरंजएक शतरंज पर समकालीन राजनीति की व्याख्या करना, विशेष रूप से हड़ताली है। कलसी कहते हैं, “मैं उन्हें सह-निर्माण के रूप में सोचता हूं, बजाय केवल कारीगरों के साथ काम करने के बजाय,” कलसी कहते हैं, जिनकी कलाकृतियां और डिजाइन हस्तक्षेप शिल्पकारों के साथ लंबे समय तक जुड़ाव का परिणाम हैं।

स्वाति कलसी की चंबा रुमाल प्रोजेक्ट से

महिलाओं के सामूहिक को उजागर करना

कई कृतियों में भारतीय समुदायों की कहानियों को शामिल किया गया है जो कढ़ाई का अभ्यास करते हैं और महिलाओं के सामूहिकों के काम, जैसे कि स्वदेशी रूपों को दिखाते हैं कांथा, सुजनीऔर रबरी। कच-आधारित शिल्प संगठन श्रुजन द्वारा पैनल क्षेत्र के जाट और मुटवा समुदायों के पारंपरिक सुईवर्क का प्रदर्शन करते हैं।

न्यूयॉर्क स्थित वास्तुकार, कलाकार, और डिजाइनर घियोरा अरोनी की प्रतिष्ठान (अचल नीवस में प्रदर्शन पर), बाग फुलकरी और अनंत बात हम बन सकते हैंके विंटेज पैनलों का उपयोग करें बाग फुलकरी। वह पंजाब से इस पारंपरिक शिल्प को अपनी कढ़ाई के साथ जोड़ता है, जिसमें उनकी माँ ने एक युवा महिला के रूप में लिखे गए प्रेम पत्रों से चित्र और पाठ की विशेषता की थी।

घियोरा अरोनी की स्थापना में विवरण

एक और आश्चर्यजनक प्रदर्शन है अरवल्ली: जोधपुर के अनन्त संरक्षककरिश्मा स्वाली और द चनक्य स्कूल ऑफ क्राफ्ट द्वारा एक स्थापना, जिसे प्रशिक्षण और महिलाओं के कारीगरों को उकसाने के लिए जाना जाता है। इसमें दो टेक्सटाइल पैनल हैं, जो टोकरी और शेवरॉन बुनाई तकनीकों के साथ -साथ एक बांस और सूती मूर्तिकला का उपयोग करके बनाया गया है, जो “महिलाओं के बुनकरों की लचीलापन और रचनात्मकता के लिए एक रूपक है”।

अरवल्ली: जोधपुर के अनन्त संरक्षक

सुई को धक्का दे रहा है

LAXMI NIWAS में, प्रतिष्ठानों ने अमूर्तता और अवंत-गार्डे को उकसाया। स्थापना में यात्रा की जड़ेंजीन-फ्रांस्वा लेसेज, कढ़ाई के संस्थापक एटेलियर वास्ट्रकला, ऐतिहासिक लाल डेरा बनाता है-17 वीं शताब्दी के मुगल तम्बू से शाह जाहन से संबंधित, लाल रेशम वेलवेट से तैयार किया गया और सोने के धागों के साथ कढ़ाई-उसका संग्रह। “यह टुकड़ा सैकड़ों हजारों लकड़ी के मोतियों और हाथ से पेंट से बना है, जो राजस्थान की पृथ्वी के रंग का सुझाव देता है।” मनके संरचना के भीतर एक लघु लाल डेरा खड़ा है, इसका दर्पण आधार अंदरूनी के जटिल शिल्प कौशल को दर्शाता है।

जीन-फ्रांस्वा लेसेज यात्रा की जड़ें

लघु लाल डेरा

के तीन स्थानों के पार सतहहालांकि, कोई भी प्रदर्शनी केरल में जन्मे हरियाणा के कलाकार शाइन शिवन की मिश्रित मीडिया स्थापना की तरह नहीं है, क्षत्र धारा। शो के खुलने से एक हफ्ते पहले, दो ट्रकों ने टारपुलिन में लिपटे बेलनाकार पैकेजों को ले जाया था – मास्क, सड़ने वाले बीज, डेन्चर, स्क्रैप फैब्रिक, मिट्टी के बर्तन, खिलौने, सजावट की वस्तुओं और चिकन सिरों को छुड़ाया था – 1,000 किलो से अधिक का वजन, 1,000 किलो से अधिक का वजन पुराना शहर। इसके बाद शिवन ने मैकाब्रे इंस्टॉलेशन को इकट्ठा किया, जिसे साइट पर टैक्सिडर्मी से प्रेरित, जिज्ञासाओं की एक गुफा के रूप में बनाया गया था।

शाइन शिवन क्षत्र धारा
| फोटो क्रेडिट: सौजन्य @शिनशिवन

“हमारा उद्देश्य सदमे मूल्य पैदा करना या लोगों को आकर्षित करना नहीं था। यह सिर्फ कला बनाने के लिए था, ”वह स्पष्ट रूप से कहता है। लेकिन यह सतह की सजावट की अवधारणा को भी चुनौती देता है। क्या भयावह सजावटी हो सकता है? शिवन की स्थापना धूल से इकट्ठा होती है और यह सवाल पूछती रहती है।

सतह 23 फरवरी को समाप्त होती है।

लेखक और संपादक दिल्ली में स्थित हैं।