‘भानु अथिया ने 60 साल पहले भारत को कूल बनाया था’

अगुआड, गोवा के एक कोने में, एक काले मखमली मादा पुतले को खड़ा किया गया है, जो एक धातु बिकनी-कवच से बंधा हुआ है – उसके सिर पर बाइसन सींग वाला एक हेलमेट, क्रॉच को कवर करने वाले चेन मेल का पर्दा। इसके पीछे एक बड़ा पोस्टर है जिसमें उसी पोशाक में एक मॉडल दिखाई दे रही है, जिसकी रीढ़ की हड्डी पर चमगादड़ के पंख लगे हुए हैं।

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चल रही प्रिंसेप्स प्रदर्शनी में। भानु अथैया के नजरिए से भारत, हम समझते हैं कि यह भी एक महान कलाकार और कॉस्ट्यूम डिजाइनर की रचना है। लेकिन वह इसे किस प्रोजेक्ट के लिए बना सकती थी? क्यूरेटर बृजेश्वरी कुमार गोहिल ने खुलासा किया कि अथिया ने 1996 में प्रतिष्ठित जेवीसी वनिडा “डेविल” विज्ञापन अभियान के हिस्से के रूप में यह पोशाक तैयार की थी, जिससे साज़िश हंसी में बदल गई।

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आइकॉनिक एक ऐसा शब्द है जो वर्षों से भानु राजोपाध्याय अथिया का अनुसरण करता आ रहा है। 1920 में कोल्हापुर में शाही पुजारियों के परिवार में जन्मी, उन्होंने कला और शिल्प के प्रति प्रेम प्रदर्शित किया, जो उनके पिता से प्रेरित था जो बढ़ईगीरी और पेंटिंग करते थे; और उनकी मृत्यु के बाद, उनकी मां ने उन्हें अपनी प्रतिभा को आगे बढ़ाने के लिए मुंबई भेजा। उन्होंने जेजे स्कूल ऑफ आर्ट्स में कला और कला इतिहास का अध्ययन किया, और बॉम्बे प्रोग्रेसिव आर्ट्स ग्रुप का हिस्सा बनने के लिए आमंत्रित की गईं पहली महिला थीं – वह एफएन सूजा और एसएच सीटेड जैसे आधुनिक भारतीय कला के महान दिग्गजों के साथ मेज पर बैठीं रजा

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दशकों से, अथिया को भारतीय कला इतिहास में एक फ़ुटनोट से थोड़ा अधिक – सामान्य ज्ञान की पुस्तकों में “भारत से पहला ऑस्कर विजेता कौन था” के उत्तर तक सीमित कर दिया गया है। यदि आप उनकी बेटी राधिका गुप्ता से पूछें, तो उनकी विरासत का हिसाब-किताब लंबे समय से किया जा रहा है, जिन्होंने अपनी विरासत के बचे हुए हिस्से को बचाने के लिए चार साल से अधिक समय बिताया – समय और सफेद चींटियों द्वारा नष्ट कर दिया गया और वह रखरखाव के काम में कड़ी मेहनत कर रही है।

गुप्ता कहते हैं, ”मेरी मां के पास अभिलेखीय सामग्रियों से भरी ट्रंक थीं और वह इसे किसी को देना चाहती थीं।” “दुर्भाग्य से, उसे कोई ऐसा व्यक्ति नहीं मिला जो इसमें रुचि रखता हो। मंत्रालय के एक अधिकारी ने हमें बताया, ‘आप यहां से चले जाइये, हम देखेंगे कि हम क्या कर सकते हैं [you can leave it here, we’ll see what we can do].’ मेरी मां ने दृढ़तापूर्वक मुझसे कहा, ‘मैं इसे इस तरह से देने के बजाय इसे जला देना पसंद करूंगी।’

जब पॉप संस्कृति का कला इतिहास से मिलन हुआ

अगुआड में, जो बंदरगाह और जेल परिसर में स्थित एक संग्रहालय है, आप इस श्रमसाध्य कार्य के परिणाम देख सकते हैं, जिसे प्रिंसेप्स के मालिक इंद्रजीत चटर्जी ने उत्साहपूर्वक प्रचारित किया था, और जिस पर गुप्ता ने अथिया की संपत्ति पर हस्ताक्षर किए थे। आप उनके स्वयं के संग्रह से रेशम की साड़ियों और बॉम्बे की एक अल्पकालिक फैशन पत्रिका की पत्तियों के साथ प्रदर्शन के मामले भी चलाते हैं। ईव्स वीकलीअपने हाथ से बनाए रेखाचित्रों से.

आप पुतलों पर सावधानीपूर्वक तैयार की गई पोशाकें देखेंगे, जैसे मुमताज की प्रतिष्ठित नारंगी साड़ी। अविवाहित जीवन – अब प्रसिद्ध कॉन्सेप्ट साड़ी का प्रोटोटाइप, और कलाकार के आराम के लिए एक ज़िप को शामिल करने वाला एक तकनीकी चमत्कार।

प्रदर्शनी के विषय के बारे में बताते हुए, गोहिल कहते हैं, “जब हम भानु अथिया के अभिलेखागार, पारिवारिक तस्वीरों, व्यक्तिगत सामान, वेशभूषा और रेखाचित्रों का अध्ययन कर रहे थे, तो एक बात सामने आई कि भारत वह भूमि है जिसने उन्हें प्रेरित किया,” गोहिल ने कहा। प्रदर्शनी का विषय. “अभी, डिज़ाइन, शिल्प, वस्त्र, कला, विलासिता के मामले में, भारत की बहुत चर्चा हो रही है। और आपके पास वह आदमी है जिसने 60 साल पहले देश को इन सभी तरीकों से कूल बनाया था! दरअसल, देवेन्द्र गोयल की फिल्मों से लेकर 240 फिल्मों में उनके काम का एक सर्वे। आशा 1953 में जयप्रद देसाई की मराठी भाषा में नागरिक 2015 में – उन्हें लोकप्रिय संस्कृति में एक दुर्लभ व्यक्ति के रूप में प्रकट किया गया, जिनके पास एक कला इतिहासकार की नज़र और एक शोधकर्ता की कठोरता थी।

कई हस्तक्षेपों में से पहला

यदि स्वतंत्रता के बाद के भारत को चित्रित करने के लिए व्यंग्य अथैया का लेंस था, तो शरीर निस्संदेह उनका कैनवास था। विशेष रूप से महिला रूप उनके लिए प्रेरणा का स्रोत बना हुआ है – एक प्रक्षेपवक्र जिसे एक युवा कलाकार के रूप में उनके दिनों में, पुरस्कार विजेता चित्रों में खोजा जा सकता है। आराम से महिला.

“उनके द्वारा डिज़ाइन किए गए कुछ पश्चिमी परिधानों को देखें। जहां तक ​​अभिनेता के शरीर का सवाल था, वह बहुत सावधान थे। चाहे वह ड्रेप हो या सिल्हूट या कोई सामग्री, वह एक विशिष्ट कपड़े का उपयोग करती थी जो किसी व्यक्ति के कर्व्स को बढ़ाए बिना उसे फूला हुआ दिखाए, ”गोहिल कहते हैं।

अथिया के साथ 15 साल में 16 फिल्मों में काम कर चुकीं एक्ट्रेस जीनत अमान ‘द अगवाड’ में थीं। उन्होंने पुष्टि की कि अथिया ने उनकी छवि में एक पुतला बनाया है, और स्वीकार किया कि उनके द्वारा डिज़ाइन की गई पोशाकें उनके पात्रों के लिए अच्छी तरह से काम करती हैं। वह अथैया को एक मृदुभाषी, सौम्य लेकिन सतर्क शक्ति के रूप में याद करते हैं, जिन्होंने इस नए उद्योग पर प्रभुत्व जमाया – वास्तव में इसके लिए अधिक मान्यता प्राप्त की।

भानु अथैया के नजरिए से भारत कई हस्तक्षेपों में से एक, प्रिंसेप्स ने उनकी विरासत को मुख्यधारा की स्मृति में सुशोभित करने की योजना बनाई है। टीम वर्तमान में उनके कुछ रेखाचित्रों को विक्टोरिया और अल्बर्ट संग्रहालय, लंदन को दान करने की संभावना तलाश रही है, जबकि गोहिल अथिया के शेक्सपियरियन प्रभावों को देख रहे हैं, थिएटर में उनके काम को देख रहे हैं, जिसके बारे में बहुत कम जानकारी है

इसके बाद 2024 में मुंबई में एक बड़े पैमाने का शो होगा, “एक तरह का घर वापसी शो”। चटर्जी 1958 के केलिको फैशन शो को डिजिटल रूप से फिर से बनाने के इच्छुक हैं, जिसमें अथैया को थिएटर निर्देशक इब्राहिम अल्काज़ी ने संभवतः एआई के साथ आमंत्रित किया था। विचार अनेक हैं और तेजी से उड़ रहे हैं। वे ऐसा कैसे नहीं कर सकते थे, जैसा कि चटर्जी कहते हैं, “फैशन से पहले फैशन था।”

यह प्रदर्शनी 1 जनवरी तक द अगुआड में जारी है।

लेखक मुंबई में स्थित एक स्वतंत्र पत्रकार हैं, जो संस्कृति, जीवन शैली और प्रौद्योगिकी के बारे में लिखते हैं।