एक थिएटर प्रदर्शन जिसमें कोई अभिनेता नहीं, कोई निर्देशक नहीं, कोई सेट नहीं, यहां तक ​​कि कोई प्रकाश व्यवस्था भी नहीं। अजीब लगता है ना? कमरे के बीच में एक सीलबंद कार्डबोर्ड बॉक्स है। थोड़ी देर के लिए कुछ नहीं होता. तभी कोई खड़ा होता है, आगे बढ़ता है, बक्सा खोलता है और उसमें रखी सामग्री को ज़ोर से पढ़ता है। कुछ ही मिनटों में, अजनबी अपने पैरों पर खड़े हो जाते हैं, बात करते हैं और इधर-उधर घूमते हैं, विभिन्न कार्य करते हैं। ये था ध्यान से संभालेंबेल्जियन थिएटर ग्रुप ऑन्ट्रोएरेंड गोएड का नवीनतम काम।

यह शो 13 दिसंबर को प्रेस्टीज सेंटर फॉर परफॉर्मिंग आर्ट्स में एरोन फर्नांडीस एंटरटेनमेंट द्वारा बेंगलुरु में लाया गया था। शो पूछता है कि दर्शक कितनी दूर तक जाएंगे जब उनके पास केवल एक बॉक्स, एक स्क्रिप्ट और, सबसे महत्वपूर्ण, स्वयं ही होंगे।

एरोन फर्नांडिस

अलग सोच

अक्सर इसे “थिएटर का सार छीन लिया गया” के रूप में वर्णित किया जाता है। ध्यान से संभालें प्रशिक्षित प्रदर्शनों को शो के दिन आने वाले किसी भी व्यक्ति से बदल देता है। बॉक्स के अंदर छिपे अक्षरों, वस्तुओं और निर्देशों द्वारा निर्देशित होकर, दर्शक कार्य को क्रियान्वित करते हैं।

जबकि संरचना को कसकर डिजाइन किया गया है, कौन बोलता है, कौन झिझकता है और कौन नेतृत्व करता है, यह पूरी तरह से उस विशेष समूह की केमिस्ट्री पर निर्भर करता है। कहने की जरूरत नहीं है कि कोई भी दो प्रदर्शन एक जैसे नहीं होते।

सीईओ और संस्थापक आरोन फर्नांडीस को पहली बार 2024 में एडिनबर्ग फ्रिंज में काम का सामना करना पड़ा। वह याद करते हैं, “मुझे तुरंत यह पता चला कि यह प्रारूप कितना अपरिचित और आवश्यक है।” “एक प्रदर्शन जो केवल दर्शकों की भागीदारी के माध्यम से मौजूद होता है, थिएटर के बारे में हमारी अभी भी कई धारणाओं को चुनौती देता है।”

जो बात उनके साथ रही, वह थी साझा जिम्मेदारी पर उनका आग्रह। “यह लोगों को सुनने, प्रतिक्रिया देने और अनुभव को एक साथ रखने के लिए कहता है। यह अब भारत में विशेष रूप से प्रासंगिक लगता है।”

भरोसा, सहमति और आगे बढ़ना

इसके विश्वास-आधारित प्रारूप को देखते हुए, सावधानीपूर्वक फ़्रेमिंग आवश्यक है। “भागीदारी कभी भी अनिवार्य नहीं है,” हारून जोर देते हैं। “लोग अपनी गति से अनुभव में प्रवेश कर सकते हैं, वास्तविक एजेंसी के साथ कि वे कैसे जुड़ते हैं।” पर्दे के पीछे, ऑन्ट्रोएरेंड गोएड ने विस्तृत दस्तावेज़ीकरण और वैश्विक ब्रीफिंग के साथ प्रस्तुतकर्ताओं का समर्थन किया, जबकि स्थानीय टीमों ने यह सुनिश्चित किया कि बॉक्स और आसपास के अनुभव को सावधानी से संभाला जाए।

कलात्मक निर्देशक अलेक्जेंडर डेव्रिएन्ड्ट के लिए, परियोजना एक पेचीदा सवाल के साथ शुरू हुई: “क्या इस तरह से थिएटर बनाना संभव है?” जैसा कि वह समझाते हैं, उद्देश्य कभी भी पहेली बनाना नहीं था। “हम उन लोगों के लिए इंटरैक्टिव थिएटर बनाते हैं जिन्हें इंटरैक्टिव थिएटर पसंद नहीं है। किसी को भी सुर्खियों में आने के लिए मजबूर नहीं किया जाता है।” नियंत्रण जानबूझकर सौंप दिया गया है। “हम वहां भी नहीं हैं। यह डरावना हिस्सा है।”

शो के प्रतिभागी

अलेक्जेंडर सांस्कृतिक रूढ़िवादिता का विरोध करते हैं, यह देखते हुए कि हर जगह दर्शक मतभेदों की तुलना में अधिक समानताएं साझा करते हैं। उनका कहना है कि प्रतिरोध भी डिज़ाइन का हिस्सा है। “यदि आप पीछे की सीटों से देखना चाहते हैं और कुछ नहीं करना चाहते हैं, तो यह भी काम करता है।”

हारून के लिए, ध्यान से संभालें यह एकबारगी मंचन नहीं था। शहरों में इसे मिली मजबूत प्रतिक्रिया ने उनके इस विश्वास को मजबूत किया है कि छोटे, उच्च-अवधारणा वाले कार्यों का गहरा प्रभाव हो सकता है। एक कमरे में जहां एक कार्डबोर्ड बॉक्स एक शांत भीड़ को एक अस्थायी समुदाय में बदल सकता है, वह भविष्य पहले से ही चुपचाप चल रहा है।