विरोधाभासों के एक असाधारण उपयोग में, पारभासी नीले रंग के रंगों में चित्रित एक रमणीय दृश्य, सहजता से गर्म धूप को ट्रिक करने देता है, एक आदमी के रूप में एक बैल गज़ेस को दूरी में ले जाता है। वह एक विशाल, शून्य पेड़ के पास खड़ा है। छाया का उपयोग, और विपरीत रंग पट्टियों का उपयोग, आर गोविंदराज द्वारा इस जल रंग का काम कौशल की एक तस्वीर बनाता है; मद्रास स्कूल में कलाकारों ने 19 वीं शताब्दी की यूरोपीय तकनीक की व्याख्या करने के लिए एक अच्छा उदाहरण है (फ्रांसीसी अभिव्यक्ति, एन प्लीन एयर से व्युत्पन्न, जो ‘खुली हवा में’ में अनुवाद करता है)।

आज, इस खूबसूरत पेंटिंग ने चेन्नई में ललित काला अकादमी गैलरी की पहली मंजिल पर एक पूरी दीवार पर कब्जा कर लिया है, और कई शायद ही कभी देखे जाने वाले कामों में से एक है जो 1930 के दशक की शुरुआत में वापस काम करता है-जिसे माना जाता है कि पहली बार मद्रास पूर्व-आधुनिक प्लीइन एयर पेंटिंग की दुनिया में फरेब गया था।

जीडी पॉलराज, केसीएस पनीकर, एस धनपाल, आर कृष्णा राव, एचवी राम गोपाल, के श्रीनिवासालु, जीडी थायगराज, जीडी अरुलराज, आर गोविंदराज और पीबी सुरेंद्रनाथ वे कलाकार हैं जिन्होंने बाहर की ओर, इसके सभी स्पष्ट और क्षणिक महिमा के साथ, अलग -अलग अभिव्यक्तियों के साथ। अर्ली बंगाल स्कूल के कलाकारों जैसे कि अबानिंद्रनाथ टैगोर, गगनेंद्रनाथ टैगोर और नंदलाल बोस भी प्रदर्शन पर हैं, बॉम्बे के आधुनिकतावादी आंदोलन जैसे श रज़ा, वाल्टर लैंगहैमर, सुश्री जोशी: चेन्नई में एक दुर्लभ दृश्य।

वाल्टर लैंगहैमर द्वारा एक काम | फोटो क्रेडिट: विशेष व्यवस्था

मद्रास स्कूल में पेंटिंग की इस शैली के लिए एक रैखिक, कालानुक्रमिक कथा को चार्ट करना मुश्किल है। अश्विता की ललित आर्ट गैलरी द्वारा शो के क्यूरेटर एशविन ई राजोपालन का कहना है कि बॉम्बे स्कूल पर शोध करते समय इस तरह के एक क्यूरेशन का विचार आया, और विशेष रूप से श रज़ा। “क्यूरेटोरियल कथा के उद्देश्य से, संग्रहालयों, निजी संग्रह और हमारे अपने कला संग्रह से एक साथ काम किया गया है। यह कहा, यह पूरी तरह से वाणिज्यिक नहीं है,” एशविन कहते हैं।

“द पिरामल म्यूजियम ऑफ आर्ट [in Mumbai] लगभग 200 वॉटरकलर हैं जो बॉम्बे के नजरिए से इस कहानी का निर्माण करते हैं। तभी मैं जीडी पॉलराज पर ठोकर खाई। जब मैंने पॉलराज पर शोध करना शुरू किया, तो मुझे एहसास हुआ कि वह दिखाई दिया है सापेक्ष साप्ताहिक 1940 के दशक की शुरुआत में मुद्दे। तब मुझे उसके दो भाई मिले [GD Thyagaraj and GD Arulraj]। वहां से, मैंने कृष्णा राव जैसे लोगों को देखना शुरू कर दिया, जबकि मुझे पहले से ही पनीकर के पानी के रंग के बारे में पता था। ”

एशविन का मानना ​​है कि यह कहानी, दिलचस्प रूप से, प्रिंटमेकिंग की शुरुआती तकनीकों पर टिका है। “वाटर कलर रंग प्रिंटमेकिंग के लिए पसंदीदा माध्यम था। रंग के उद्भव के साथ -साथ, पानी के रंग का यह उदय था, जो जल्दी से किया गया था। इन्हें एक फोटोरियलिस्टिक फिनिश भी दिया, संभवतः फोटोग्राफी से एक प्रभाव,” वह अनुमान लगाता है।

डिस्प्ले पर जीडी थायाग्राज के कामों में से एक | फोटो क्रेडिट: विशेष व्यवस्था

पॉलराज डीपी रॉय चौधरी के पहले छात्रों में से एक था। पांच साल बाद, पैनीकर और मद्रास स्कूल के पहले कोहोर्ट उभरे। यह इस चैनल के माध्यम से है कि प्लिन एयर स्टाइल ने मद्रास में छल किया, एशविन कहते हैं। हालांकि एक औपचारिक निष्कर्ष बनाना कठिन है, यह अबानिंद्रनाथ टैगोर, गगनेंद्रनाथ टैगोर और नंदालाल बोस की पसंद से है कि यह शैली मद्रास तक पहुंच गई जब रॉय चौधरी ने गवर्नमेंट कॉलेज ऑफ फाइन आर्ट्स के प्रिंसिपल के रूप में कार्यभार संभाला।

“यह हो सकता है कि वॉटरकलर एक बंगाल का माध्यम है, और इस तरह से ड्राइंग बंगाल से वॉश तकनीक के कारण आया था, लेकिन पॉलराज निश्चित रूप से 1930 से 1950 के दशक के बीच एक प्रतिभाशाली क्षण था,” एशविन को याद दिलाता है। “बॉम्बे में, एनएस बेंड्रे और हेब्बब ने उसी तरह से चित्रित किया, लेकिन केवल पांच साल बाद।”

एक विशिष्ट स्ट्रैंड पर इसकी स्पॉटलाइट, शोर में कहीं खो गई, जो इस प्रदर्शन को अलग बनाता है। जबकि अपने आप में काम पूर्व-आधुनिक अभिव्यक्तिवाद के अनुकरणीय अभिव्यक्तियाँ हैं, वे जो जांच करते हैं वह काफी हद तक अज्ञात है। यह पनीकर के बहने वाले पेड़ों या हलचल वाले बाजार हो, या गोविंदराज के गहराई से चलते हुए, मिट्टी के ग्रामीण परिदृश्य, इन फ्रेमों की क्षणभंगुर तात्कालिकता एक लंबी, करीबी टकटकी की मांग करती है।

प्रकाश और विरासत 20 अप्रैल तक पहली मंजिल पर, ललित काला अकादमी, एगमोर तक प्रदर्शित है।