भारतीय और इतालवी शिल्प कौशल और डिज़ाइन में क्या समानता है? दोनों देश प्राचीन और मंजिला मूर्तिकला भाषाओं का दावा करते हैं, इटली संगमरमर में, और भारत मकराना संगमरमर, सोपस्टोन, बलुआ पत्थर और ग्रेनाइट में।

आज, इंडो-इटली चैंबर ऑफ कॉमर्स एंड इंडस्ट्री के अनुसार, पत्थर और सॉफ्ट फर्निशिंग में इटली की डिजाइन भाषा के प्रति प्रेम, चमड़े और न्यूनतम लाइनों में निहित विलासिता के कारण फर्नीचर डिजाइन और निर्माण सामग्री क्षेत्र में हर साल औसतन 7.4 बिलियन डॉलर का आयात होता है। इस पर चर्चा करने के लिए, ‘क्राफ्टिंग द कंटेम्परेरी: आर्किटेक्चर एंड डिजाइन बिटवीन इंडिया एंड इटली’ 11 नवंबर को वेनिस बिएननेल आर्किटेटुरा 2025 में जेन्स पब्लिक प्रोग्राम के हिस्से के रूप में आयोजित किया गया था, जिसे इटली में इंडियन चैंबर ऑफ कॉमर्स (आईसीसीआई) और इंडिया डिजाइन आईडी के सहयोग से आयोजित किया गया था। इस कार्यक्रम में दोनों देशों के वास्तुकारों और डिजाइनरों ने आधुनिक डिजाइन में विरासत और नवाचार की भाषा में बातचीत की। इंडियाडिज़ाइनआईडी की मेला निदेशक मिशा बैंस ने इतालवी डिजाइनर और मूर्तिकला कलाकार माटेओ सिबिक, इतालवी वास्तुशिल्प डिजाइनर पाओला मार्पिलेरो (स्टूडियो मार्पिलेरो और एसोसिएटी) और भारतीय डिजाइनर रूशाद श्रॉफ के साथ चर्चा का संचालन किया, जिनका अल्पकालिक भारत-प्रथम स्थान बनाने का काम उन्हें अलग करता है। बातचीत के संपादित अंश:

मिशा बैंस

भारतीय-इतालवी डिज़ाइन संबंध में भौतिकता कैसे भूमिका निभाती है?

बैंस: पत्थर में भौतिकता आज भारत और इटली को जोड़ती है कि कैसे दोनों देशों के डिजाइनर इस सामग्री को नए रूपों में पेश कर रहे हैं। भारत में, स्टूडियो पसंद करते हैं [Rooshad] श्रॉफ सूक्ष्म बनावट वाली सतहों के साथ फर्नीचर और प्रकाश व्यवस्था में संगमरमर को हाथ से तराश रहे हैं, और स्टूडियो रॉ मटेरियल लगभग वास्तुशिल्प वस्तुओं का उत्पादन करने के लिए मकराना के साथ काम करता है। इटली में, माटेओ सिबिक जैसे डिजाइनर रंगीन और मिश्रित मार्बल्स के साथ प्रयोग करते हैं, और ब्रांड उन्नत सीएनसी तकनीक का उपयोग करके सटीक मिल्ड स्टोन फर्नीचर बनाने के लिए पिएरो लिसोनी और पेट्रीसिया उरक्विओला जैसे डिजाइनरों के साथ सहयोग करते हैं।

सिबिक: मेरे लिए, स्कार्लेट स्प्लेंडर के साथ एक दशक तक काम करना [Kolkata-based design studio] मूर्तिकला के टुकड़े बनाने के लिए भारतीय कारीगरों के साथ एक यात्रा शुरू की, जिन्होंने जड़ाऊ फर्नीचर बनाने के लिए राल और खनिज पाउडर का उपयोग करना सीखा, जो दोनों देशों में जड़ाई कार्य से प्रेरित था। हम नई भौतिकता के साथ खेलते हैं, जहां किसी भी पशु-आधारित उत्पाद का उपयोग नहीं किया जाता है, लेकिन भारत में पहले से ही पाए जाने वाले कौशल सेट के साथ, और फ्लोरेंस, इटली में पाए जाने वाले काले और सफेद जड़ना से चित्रण किया जाता है।

श्रॉफ: हमारे देश कैरारा (इटली) पत्थरों, जयपुर और आगरा में मकराना के पत्थरों के साथ काम कर रहे हैं और यह परंपरा समकालीन समय में भी जारी है। डिज़ाइन, एक तरह से, वैश्विक होता जा रहा है, लेकिन जब आप सामग्री और शिल्प पर ध्यान केंद्रित करते हैं, तो यह सोर्सिंग और शिल्प कौशल की व्यावहारिकता के कारण आपको एक क्षेत्र से भी जोड़ देता है। तो, भारत और इटली दोनों उस अर्थ में अद्वितीय हैं।

माटेयो सिबिक

वर्तमान समय में, भारतीय इंटीरियर स्टाइलिस्ट इतालवी डिज़ाइन सिंटैक्स के प्रति इतने आकर्षित क्यों हैं? और क्या भारतीय डिज़ाइन के लिए अंतरराष्ट्रीय सीमाओं को पार करने की गुंजाइश है?

बैंस: इटैलियन डिज़ाइन परिष्कार, अनुपात, संयम और एक सुसंगत दृश्य भाषा प्रदान करता है जो शांत, अधिक जानबूझकर विलासिता के लिए भारत के बढ़ते स्वाद के साथ संरेखित होता है। अब स्थानों को स्टाइल किया जा रहा है, इतालवी प्रकाश व्यवस्था या बैठने की व्यवस्था को भारतीय निर्मित और डिज़ाइन किए गए फर्नीचर, वस्त्र, पत्थर के काम, शिल्प-आधारित वस्तुओं के साथ जोड़ा जा रहा है, जिससे ऐसे अंदरूनी भाग तैयार किए जा रहे हैं जो वैश्विक होने के साथ-साथ जड़ें भी जमाते हैं। इस बीच, शिल्प-संचालित सहयोग के माध्यम से इतालवी क्षेत्र में भारतीय डिजाइन का एक मजबूत प्रवेश हुआ है। जयपुर रग्स ने सलोन डेल मोबाइल में माटेओ सिबिक और रिचर्ड हटन के साथ संग्रह के माध्यम से मिलान में भारतीय हस्त-बुनाई कला को लाया है। स्कार्लेट स्प्लेंडर ने मिलान में भारतीय संग्रहणीय फर्नीचर का प्रदर्शन किया है, जबकि टैरो कलेक्टिव यूरोपीय प्लेटफार्मों पर समकालीन भारतीय शिल्प और सामग्री प्रयोग प्रस्तुत कर रहा है। मैक्स मोडेस्टी ने एक पुल के रूप में काम किया, जिससे भारतीय कढ़ाई और हाथ की तकनीक को यूरोपीय उच्च फैशन और डिजाइन में लाया गया, बिजॉय जैन के हर्मीस फर्नीचर संग्रह और टॉड के साथ राहुल मिश्रा के सहयोग ने भारतीय शिल्प कौशल को इटली के साथ विलय कर दिया।

सिबिक: आज, भारतीय बाज़ार दुनिया के अन्य हिस्सों से अलग डिज़ाइन में बहुत रुचि रखता है, और सामग्री, रंग और आकार के उपयोग में बहुत प्रयोगात्मक है। मैं देख सकता हूं कि नए ग्राहकों के लिए अपने घरों को डिजाइन करने के लिए बड़े अवसर खुले हैं और डिजाइनर सीमाओं को पार कर रहे हैं। मैं विदेशों में भी भारतीय उपभोक्ताओं के लिए एक बड़ा बाजार देख सकता हूं। मुझे लगता है कि आज दुनिया को रंग और खुशी की जरूरत है, और आप इसे जयपुर में, गलीचा संग्रह पर काम करते हुए या पूरे भारत में देखे जाने वाले विभिन्न शिल्पों में पाते हैं।

रूशद श्रॉफ

श्रॉफ: इटली वर्षों से डिज़ाइन का मक्का रहा है। वे शिल्प कौशल को नियंत्रित, बड़े पैमाने पर उत्पादन में बदलने में कामयाब रहे, और उनके प्रमुख डिज़ाइन हाउस उसी के कारण फले-फूले। आज, वे इतालवी डिजाइनरों से परे देख रहे हैं, और भारतीय डिजाइनरों के लिए इसमें एकीकृत होने के अवसर हो सकते हैं। निलुफ़र (नीना याशर द्वारा मिलान में 1979 में स्थापित), एक प्रसिद्ध गैलरी जो विंटेज डिज़ाइन उत्कृष्ट कृतियों के चयन के लिए जानी जाती है, ने विक्रम गोयल के साथ सहयोग किया है, जो भारत की आवाज़ और प्रतिभा को विश्व मंच पर पहचाने जाने की स्वीकृति है।

संगोष्ठी के निष्कर्षों के साथ समापन करते हुए, बैंस ने संक्षेप में कहा, “नई विलासिता तब उभरती है जब डिजाइन निर्माण के साथ गहराई से जुड़ता है, जब सामग्री, शिल्प ज्ञान और सांस्कृतिक संदर्भ मिलते हैं। प्रत्येक संदर्भ दूसरे को सबक प्रदान करता है – भारत, अपनी गहरी वंशावली और शिल्प में लचीलेपन के साथ, [and] इटली, परिष्कृत शिल्प कौशल और भौतिक नवीनता के साथ।

स्वतंत्र लेखक चेन्नई में स्थित हैं।

प्रकाशित – 19 दिसंबर, 2025 11:43 अपराह्न IST