विद्या कल्याणरामन और ब्रिंदा मणिकवासकम ने एक विषयगत संगीत कार्यक्रम पेश किया, जिसमें अनन्य सियामा शास्त्री क्रिटिस शामिल है। | फोटो क्रेडिट: वेलकनी राज बी

सहयोग और विषयगत प्रस्तुतियों के साथ, कार्नैटिक कॉन्सर्ट दृश्य को आकार देने में तेजी से, संगीतकार नवीनता और कलात्मक तालमेल की खोज में सम्मेलन से आगे बढ़ रहे हैं। गायक विद्या कल्याणरामन और ब्रिंदा मणिकवासाकन उन लोगों में से हैं जो इस विकसित प्रवृत्ति का अनुकरण करते हैं। दोनों ने अरके कन्वेंशन सेंटर में मधुरधवानी के लिए अनन्य सायमा शास्त्री क्रिटिस का एक भावपूर्ण पुनरावृत्ति पेश करने के लिए बलों में शामिल हो गए।

इस तरह के उद्यम, हालांकि, अपनी खुद की चुनौतियों का सामना करते हैं, जैसे कि पटंतम विविधताओं को समेटना, श्रीुति संरेखण का प्रबंधन करना, सह-लीड्स के बीच संगीत स्थान को साझा करना और सहज मधुर प्रवाह सुनिश्चित करना। यह जोड़ी के श्रेय के लिए है कि यह मादन मोहन (वायलिन), पोंगुलम सुब्रमण्यन (मृदंगम) और साई सुब्रमण्यम (मोर्सिंग) द्वारा समर्थित, एंप्लॉम्ब के साथ इन नेविगेट करने में सफल रहा।

सियामा शास्त्री, क्विंटेसिएंट देवी अपासाका, ने अपने क्रिटिस को संगीत गुरुत्वाकर्षण और गीतात्मक कैंडर के साथ संक्रमित किया। यह माना जाता है कि उन्होंने अपने केंद्रीय भक्ति फोकस (देवी) से केवल दो अवसरों पर विचलन किया: एक कांची वरदराजा की प्रशंसा में ( आमतौर पर चौका कालम (धीमी गति से टेम्पो) में सेट, उनकी रचनाएं दार्शनिक मां को हार्दिक दमन के साथ, दार्शनिक से अधिक दार्शनिक और ध्यानपूर्ण गहराई से बाहर निकलती हैं।

स्प्रिटली प्रतिपादन

इसने संगीतमय समझदारी की कि विद्या और ब्रिंदा ने एक वरनाम के साथ शुरू किया, जो कि क्रिटिस में संगीतकार के सुस्त टेम्पो को देखते हुए था। बेगडा में एक उज्ज्वल ‘दयानिध’ ने टोन सेट किया, जो आगे बढ़े हुए कालपनाशवरों द्वारा आगे बढ़ाया गया। मानजी में ‘ब्रोवावम्मा’ के साथ, कलाकारों ने संगीतकार की पीड़ा और आत्मीय याचिका के लिए रसीला के लिए टैप किया। मिश्रा चपू के अनहोनी ताल में गाया गया सांगातिस की परतों ने एक immersive अनुभव की पेशकश की।

कल्याणि विस्तार के लिए ली गई पहली राग थी, बर्डा ने एक मापा परिसरता के साथ मंच की स्थापना की, जिसने तारा स्टैय में सुचारू रूप से बढ़ने से पहले अपने क्लासिक आकृति को ट्रैक किया। विद्या ने सूट का अनुसरण किया, ऊपरी ऑक्टेव की उसकी यात्रा नाजुक वाक्यांशों के साथ बिंदीदार थी। वायलिन पर मदन की चिंतनशील प्रतिक्रिया ने राग की भव्यता को संयम के साथ गले लगा लिया। रूपकम में ‘हिमादिसुथे पाहिमाम’ एक लोकप्रिय विकल्प था, और चरनम में ‘सिमकृष्ण सोधरी गोवरी’ में निरवाल और स्वरा एक्सचेंजों ने पहनावा की उत्साही सगाई को रेखांकित किया।

यदुकुलकमोजी स्वराजती का गायन – शास्त्री के ओवरे में एक मुकुट गहना – अपील में गति और भावनात्मक रूप से गरिमापूर्ण था। गैप-फिलिंग में मृदाजिस्ट सुब्रमणियन की चतुराई अच्छी तरह से साईं सुब्रमण्यम के कुरकुरा प्लक्स द्वारा मोर्सिंग पर पूरक थी। पारस में ‘त्रिलोका माथा’ की तेजता एक चांदनी आकाश के शांत में बिजली के एक फ्लैश की तरह काटती है।

विद्या कल्याणरामन और ब्रिंदा मणिकवासकम के साथ मदन मोहन (वायलिन), पोंगुलम सुब्रमण्यन (मृदंगम) और साई सुब्रमण्यम (मोरसिंग) शामिल हैं। | फोटो क्रेडिट: वेलकनी राज बी

ध्यानपूर्ण थोडी

थोडी ने शाम के मुख्य आधार के रूप में चित्रित किया। विद्या ने एक आत्मनिरीक्षण टोन के साथ अलापना की शुरुआत की, और ब्रिंदा ने इसे चालाकी के साथ विस्तारित किया, दोनों कल्पना और संयम को संतुलित करते हुए। उन्होंने राग की ध्यान की भावना में निहित रहने के लिए भी अच्छा प्रदर्शन किया, जो कि शास्त्री की रचनाओं के लिए बहुत आवश्यक है, थोडी के रीगल स्वीप और विस्तारक दायरे से दूर नहीं किया गया। मदन ने तानवाला पवित्रता और मधुर मिठास के साथ जवाब दिया। तब तक क्रिटिस के विकल्पों के संदर्भ में कोई आश्चर्य नहीं था, और एक दुर्लभ एक कारण था। जैसे कि क्यू पर, जोड़ी ने ‘इमानी मिगुला वर्निंटु’ के प्रतिपादन के साथ बाध्य किया, भव और विसंती के साथ imbued। दोनों ने निरवाल को छोड़ दिया, लेकिन कीज़ कालम में स्वरा अनुक्रम विशेष रूप से हड़ताली था।

तानी अवार्टनम ने सुब्रमण्यन को एक लयबद्ध टेपेस्ट्री को मृगम पर सप्ली टच और बोल्ड स्ट्रोक के मिश्रण के साथ देखा, जबकि साईं सुब्रमण्यम ने अपने एनिमेटेड इंटरप्ले के माध्यम से टकराए हुए संवाद में जीवन शक्ति को जोड़ा।

Punnagavarali में ‘कनकासला विहारिनी’, संगीतकार द्वारा कामाक्षी के लिए एक और ode, मध्यमावती में ‘ब्रुहानायक’ के साथ पुनरावृत्ति के घाव से पहले, स्पष्ट रूप से प्रस्तुत किया गया था।