दरभंगा के तत्कालीन महल, जो अब कामेश्वर सिंह संस्कृत विश्वविद्यालय है, में सुंदर दरबार हॉल कई संगीत समारोहों का स्थल रहा है। दीवारों को छत से जोड़ने वाले समृद्ध नक्काशीदार लकड़ी के मोर बीते युग की याद दिलाते हैं। इसी तरह, उत्तर बिहार के महान ऐतिहासिक महत्व के शहर दरभंगा में उत्पन्न हुआ संगीत एक धुंधली स्मृति बन गया है। लेकिन ध्रुपद प्रतिपादक मल्लिक्स के लिए, दरभंगा देश के संस्कृति मानचित्र पर अपनी उपस्थिति खो देता। परिवार ने दरबारी संगीतकारों के रूप में अपनी यात्रा शुरू की। पं. सहित बाद की पीढ़ियाँ। राम चतुर मल्लिक, पं. अभय नारायण मल्लिक एवं पं. विदुर मलिक ने विरासत को जीवित रखा।

अब, प्रसिद्ध वंशावली के गायकों की एक नई पीढ़ी व्यापक दर्शकों तक पहुंचने का प्रयास कर रही है।

प्रशांत और निशांत मलिक (पंडित विदुर मलिक के पोते) ने एक ऐसी गायकी तैयार की है जो प्रामाणिक ध्रुपद शैली में निहित होने के बावजूद समकालीन अनुभव देती है। अच्छी तरह से प्रशिक्षित, ढाई सप्तक की आवाज सीमा के साथ, भाई अपनी व्यापकता से प्रभावित करते हैं meends.

ध्रुपद गायक प्रशांत मलिक और निशांत मलिक ने एक ऐसी गायकी तैयार की है जिसमें समकालीनता का अहसास है। | फोटो साभार: विशेष व्यवस्था

एक खोजी दिमाग के साथ (दोनों ने डॉक्टरेट की उपाधि प्राप्त की है), उन्होंने प्रदर्शनों की सूची को व्यापक बनाने, प्रस्तुति शैली को बदलने और समय के साथ खो गए तत्वों को पुनर्जीवित करने के तरीकों पर विचार किया है। “ध्रुपद ख्याल गायकी जितना लोकप्रिय नहीं है, और हम इस धारणा को बदलना चाहते थे। उदाहरण के लिए, कई लोगों को ध्रुपद का आलाप लंबा खींचा हुआ और दोहराव वाला लगता है। परंपरा को बनाए रखना एक बात है, लेकिन इसे नए दर्शकों तक पहुंचने में मदद करना भी महत्वपूर्ण है। आख़िरकार, एक कलाकार सुनना चाहता है,” प्रशांत कहते हैं।

शैली में परिवर्तन

इसके अलावा, जब उन्होंने लगभग 25 साल पहले गाना शुरू किया था, तब ध्रुपद पर डागर गायकी का बोलबाला था। एक नरम और अधिक ध्यानपूर्ण शैली, डागरवानी को दुनिया भर में दर्शक मिल गए थे, इसके कई अभ्यासकर्ताओं ने ध्रुपद की दुनिया पर अपना दबदबा बना लिया था। ध्रुपद की अन्य शैलियाँ कम ही सुनने को मिलती थीं। इसलिए, दर्शक मल्लिकों के खुले गले (‘मुक्त कंठ गायकी’, जहां आवाज नाभि से होती है) ध्रुपद गायन से परिचित नहीं थे।

प्रशांत और निशांत साझा करते हैं कि इस प्रकार का गायन ‘नाद ब्रह्मा’ का आह्वान कर सकता है, यही कारण है कि अतीत में ध्रुपद गायकों को ‘नाद योगी’ कहा जाता था। “जोरदार लयकारी और मजबूत गामाका (वे 15 प्रकार के गामाका गाते हैं) भी अद्वितीय हैं। हालाँकि हमारे घराने के महान लोग अब नहीं रहे, हमने अपनी शैली को लोकप्रिय बनाने का फैसला किया, ”प्रशांत कहते हैं।

भाइयों को भी कमी का एहसास हुआ साहित्य ध्रुपद में ख्याल और ठुमरी की लोकप्रियता कम होने का एक और महत्वपूर्ण कारण था। “महसूस करता हूँ साहित्य स्वर संगीत में महत्वपूर्ण है, ”निशांत कहते हैं।

बंदिशों का दस्तावेजीकरण

पिछले 50 से 60 वर्षों से, ध्रुपदिया लोकप्रिय रचनाओं का एक ही सेट गा रहे हैं। ऐसा इसलिए नहीं था क्योंकि वहाँ केवल कुछ ही रचनाएँ थीं; लेकिन क्योंकि संगीत कार्यक्रम की प्रस्तुति का दृष्टिकोण थका हुआ था। वर्ष 2,000 के आसपास, जब इंदिरा गांधी राष्ट्रीय कला केंद्र (आईजीएनसीए) उसी राग में बंदिशों का दस्तावेजीकरण कर रहा था, प्रशांत ने अपने पिता पं. को याद किया। प्रेम मलिक ने राग ऐमन में 20 से अधिक रचनाएँ रिकॉर्ड कीं।

विशेष रूप से क्यूरेटेड संगीत कार्यक्रम

मल्लिक बंधुओं ने स्वामी हरिदास के कुछ पदों को चुना और उन्हें धुन दिया। | फोटो साभार: विशेष व्यवस्था

प्रशांत ने साझा किया, “हमने अपने संगीत समारोहों में साहित्य को पेश करने की कोशिश की है। तुलसीदास और अष्टछाप संतों की रचनाओं के अलावा हमें कवि अशोक जमनानी की लेखनी भी पसंद है. हमने स्वामी हरिदास के कुछ खूबसूरत ‘केलीमल’ पद खोजे और उनमें से कुछ को धुन पर सेट किया। वर्तमान में, हम से छंद रिकॉर्ड कर रहे हैं गुरु ग्रंथ साहब. बेशक, गीतों को समझना एक चुनौती है, जो पुरातन पंजाबी में हैं, और फिर पवित्र ग्रंथ में वर्णित चयनित दुर्लभ रागों में संगीत तैयार करना है।

भाई स्वामी मुक्तानंद (स्वामीनारायण परंपरा के) के छंदों की धुन भी तैयार कर रहे हैं। “ऐसी चुनौतियाँ स्वीकार करना रोमांचक है। विशेष रूप से तैयार किए गए संगीत कार्यक्रम ही भविष्य हैं,” दोनों का कहना है।

स्वामी हरिदास पद पुस्तक कवर

एक अन्य क्षेत्र जिसमें उन्होंने परिवर्तन लाया वह राग था। इतिहास दर्ज होने के बाद से, ध्रुपद को हमेशा पारंपरिक रागों जैसे कि भैरव, टोडी, ऐमन, दरबारी और मालकौंस (जिन्हें ‘शुद्ध’ राग कहा जाता है) में गाया जाता रहा है। प्रशांत कहते हैं, ”मुझे लगा कि क्यों न चारुकेशी, हेमंत, गौती और पटदीप जैसे रागों में गाने की कोशिश की जाए।” “मेरे दादा पं. विदुर मलिक ने 1970 के दशक में ही इसकी शुरुआत छोटे पैमाने पर की थी। हम इसे निरंतर तरीके से कर रहे हैं।’ दर्शकों को यह न लगे कि हर बार उन्हें ध्रुपद में वही राग सुनने पड़ेंगे। मुझे लगता है कि ठुमरी में इस्तेमाल किए जाने वाले रागों जैसे कि भैरवी और खमाच काफ़ी को भी ध्रुपद शैली में प्रस्तुत किया जाना चाहिए,” उन्होंने आगे कहा।

ध्रुपद प्रदर्शनों की सूची में लोकप्रिय ताल

धमार (14 बीट चक्र) ध्रुपद प्रदर्शनों की सूची में सबसे लोकप्रिय तालों में से एक है, लेकिन इस पर आधारित अधिकांश रचनाएँ होली के विषय पर केंद्रित हैं, और इसलिए, पूरे वर्ष नहीं गाई जाती हैं। हाल ही में दिल्ली में चैत्र पूर्णिमा पर एक संगीत कार्यक्रम के दौरान, प्रशांत ने रास पर एक सुंदर रचना गाई, जिसमें कृष्ण और गोपियों के आनंदमय नृत्य का वर्णन है। राग भी उचित रूप से शाम कल्याण था।

प्रशांत और निशांत केवल गायन ही नहीं बल्कि स्वरों के उच्चारण में भी प्रयोग कर रहे हैं आकर. प्रशांत कहते हैं, “हमारा इरादा ध्रुपद के सार और भावना को कमजोर करने का नहीं है, हम सिर्फ अधिक श्रोताओं को संगीत की इस खूबसूरत शैली की खोज कराना चाहते हैं।”