सिड श्रीराम. | फोटो साभार: अखिला ईश्वरन

हर कुछ वर्षों में, विशिष्ट शैली और हस्ताक्षर वाला एक संगीतकार कर्नाटक परिदृश्य में आता है। दशक के सबसे दिलचस्प गायकों में से एक सिड श्रीराम हैं। उनके पास यकीनन एक नवागंतुक के लिए बेहतरीन कौशलों में से एक है – शायद अब वह इस दुनिया में नहीं हैं। रहस्यमय मिश्रण में सूफी शैली, ऊपरी सप्तक का समलैंगिक परित्याग गायन शामिल है।

आयोजन स्थल के बाहर कतारों का नजारा सिड के रॉकस्टार टैग का संकेत है। ब्रह्म गण सभा के लिए उनके संगीत कार्यक्रम से यह भी पता चला कि उन्होंने अतीत के अग्रणी संगीतकारों के कई पहलुओं को आत्मसात किया है – अरियाकुडी का संगीत कार्यक्रम, सेम्मनगुडी का कलाप्रमाणम, टीएन राजरत्नम की अलापना भावना, केवीएन की संक्षिप्तता (तमिल में चित्तई) और प्रचुरता भावनात्मक तुक्कादास जिस पर डीकेजे ​​को गर्व होगा। इतनी कम उम्र में स्वरस्थान पर सिड की पकड़ भी सराहनीय है। इस प्रकार टूलबॉक्स में सभी बेहतरीन उपकरण हैं।

सिड श्रीराम. | फोटो साभार: अखिला ईश्वरन

‘विरिभोनी’ (भैरवी अता ताला वर्णम) सिड के नए श्रोताओं के लिए एक झटका था – यह वहां से बुलेट-ट्रेन की तरह लगने वाली शुरुआत में हाई वोल्टेज सामान था। लघु अल्पना और स्वरों के साथ ‘वल्लभ नायकस्य’ एक समान पाठ्यक्रम पर रहा। अगर किसी को आश्चर्य हो कि त्यागराज ने दीक्षित कृति कैसे गाई होगी, तो यह एक ऐसी ही झलक थी। पन्तुवराली अलपना के बाद ‘संकारी निन्ने’ (मैसूर वासुदेवचर, मिश्रा चापू) आया। पन्तुवराली को उसके सबसे अच्छे रूप में तेज कृति और निरावल और स्वरों में लापरवाही से प्रस्तुत किया गया था, जिनमें से कोई भी चार अवतारों से अधिक नहीं था। ऐसा लग रहा था मानों हर गाना एक अंतिम समय सीमा के साथ आया हो!

टीएन राजरत्नम पिल्लई की राग अलापना बाइबिल के कुछ अध्याय लिखने के बाद 1956 में मृत्यु हो गई। इसने चार पीढ़ियों की सेवा की है। सिड ने कराहरप्रिया के घुड़सवार अलापना पर निबंध लिखने के लिए अपनी पुस्तक से कुछ पन्ने उधार लिए। कुछ संगतियों की उत्पत्ति असंदिग्ध थी। ‘सेंथिल अंदावन’ (पापनासम सिवान, रूपकम) ‘वाडिवेलन’ में समृद्ध अलापना और शानदार निरावल के बीच का पूरक था, जिसमें वायलिन पर एचएन भास्कर स्ट्रोक के लिए तेजी से आगे बढ़ने वाले स्ट्रोक में शामिल थे। ऐसे युग में जब स्वरकल्पना को मनोधर्म की पराकाष्ठा माना जाता है, और इसलिए इसका अत्यधिक उपयोग किया जाता है, सिड ने उन्हें छोटा और दिलचस्प बनाए रखने का विकल्प चुना।

‘एंथा मुधो’ (बिंदुमलिनी, त्यागराज) और ‘मोक्षमु गलादा’ (सरमती) बड़े टुकड़ों के बीच अलग-अलग रंग के नोट पेश करने के साधन के रूप में, सेम्मनगुडी या अलाथुर भाइयों की तरह, इंटरल्यूड्स के रूप में प्रस्तुत की गई कृतियां थीं। ‘मोक्षमु गलादा’ को राग और संगीतकार के इरादे को बेहतर ढंग से प्रतिबिंबित करने के लिए अधिक गहन दृष्टिकोण और शायद एक सौम्य चाल की आवश्यकता थी। मुश्किल पिच पर राहुल द्रविड़ शैली की बल्लेबाजी की जरूरत है।

इसके बाद सिड ने एक विंटेज काम्बोजी अलपना का निर्माण करने के लिए खुद को तैयार किया। ऐसा लग रहा था मानों तिरुवैयारु के आसपास कावेरी उफान पर हो। ‘मां जानकी’ की प्रस्तुति तेज गति के साथ अपने पूरे उच्च स्वर वाले वैभव के साथ ठीक तीन मिनट में की गई, जिसमें किसी भी खुशी की कमी नहीं थी। ‘राजराजा’ में निरावल ने दूसरे निरावल के रूप में ऊपरी सप्तक में संगतियों की सिड की पूरी ताकत को सामने ला दिया और एक अवतार स्वर और कुरैप्पु के एक वॉली के माध्यम से हमला किया गया। बवंडर स्वर आउटपुट पर आकर्षक प्रतिक्रिया देने के लिए भास्कर ने पैडल पर कदम रखा। तानी अपेक्षाकृत कम दस मिनट तक चली और आम तौर पर गैलरी का सामान था, क्योंकि उन्मादी उँगलियाँ हावी हो गईं। मृदंगम पर नेवेली वेंकटेश और कंजीरा पर अनिरुद्ध अत्रेया ने संगीत कार्यक्रम की तेज गति को संभाला।

क्लासिक तुक्कादास का एक और छोटा खंड था – ‘पूनकुयिल कूवम’ (कपि), द्विजवंती थिलाना, ‘बरो कृष्णय्या’ (रागमलिका), ‘एन्ना कवि पदिनालुम’ (नीलमणि) और ‘सपस्या कौशल्या’ (झोपुरी)। सिड इनमें से प्रत्येक की भावना में डूब गया और जोश बरकरार रखते हुए भी उन्हें मार्मिकता के साथ प्रस्तुत किया। यह पूरा खंड लगभग 20 मिनट तक चला और युवा गायक को इस बात की समझ है कि आनंद के लिए कहां अधिक रुकना है।

सिड श्रीराम की शैली आज के अति-धीमी प्रस्तुतीकरण के चलन के विपरीत हो सकती है। उस दृष्टिकोण से, यह ताजी हवा का झोंका है। कभी-कभार होने वाली चीखें एक ऐसा पहलू है जिस पर सिड को ध्यान देने की जरूरत है, क्योंकि वह कर्नाटक संगीत प्रदर्शन के ऊंचे स्तर पर पहुंच रहा है। वह शायद इस बात से अवगत होंगे कि निचले रजिस्टरों की तह तक जाने के लिए और अधिक काम करने की आवश्यकता है।