अनकही बात को व्यक्त करते हुए, फ़िरोज़ अब्बास खान की हिंद 1957 हमें मानवता के बारे में सोचने पर मजबूर करता है. हिन्द 1957, भारत रंग महोत्सव में मंचित, एक मुस्लिम परिवार के बारे में है जो विभाजन के बाद भारत में रहना चुनता है। यह ऑगस्ट विल्सन के पुलित्जर पुरस्कार विजेता नाटक का एक संवेदनशील और विचारशील हिंदुस्तानी रूपांतरण है बाड़ (1985), विकास बहारी द्वारा। यह नाटक पिट्सबर्ग में 1950 के दशक के अफ्रीकी-अमेरिकी अनुभव को विभाजन के बाद के भारत में मुस्लिम आख्यान में बदल देता है।

दो कृत्यों में फैला यह नाटक पितृसत्ता, पूर्वाग्रह, पारिवारिक रहस्य और एक थके हुए पिता की निराशा और बेहतर भविष्य के लिए अपने बेटों के आशावाद के बीच तनाव के विषयों की पड़ताल करता है। यह मार्मिक कहानी आपको यह अहसास कराती है कि क्लासिक्स की उम्र नहीं होती।

केंद्रीय पात्र, तबरेज़ अंसारी (सचिन खेडेकर द्वारा चित्रित), एक कवि है जिसने स्वतंत्रता आंदोलन में भाग लिया था। उसके पिता के पाकिस्तान चले जाने के बाद उसे गलत तरीके से कैद कर लिया गया है। वह पुलिस द्वारा बार-बार पूछताछ से थक गया है, और घर में आग जलाने के लिए एक बीड़ी फैक्ट्री में काम करता है।

जासूस के रूप में आरोपित, तबरेज़ एक पीढ़ी के टूटे सपनों को चित्रित करता है, जिसे अंत में अभिषेक शुक्ला की कविता के माध्यम से मार्मिक ढंग से दर्शाया गया है, ‘मैं घर कहूं तो हिंदुस्तान समझ जाएगा….‘

फ़िरोज़ अब्बास खान मुस्लिम चिढ़ को सामान्यीकृत करने या प्रगतिशील लेखकों के विलाप को रोमांटिक बनाने का विरोध करते हैं। तबरेज़ की समाज और परिवार के बारे में समझ दोषपूर्ण है और वह धर्म का अवसरवादी ढंग से उपयोग करता है। उनकी कविता प्रगतिशील है, लेकिन चारदीवारी के भीतर उनका व्यवहार दूरदर्शी नहीं है। उनके लिए शराब पीना उदारता है, लेकिन जब बात बेवफाई की आती है तो वे शरीयत की दुहाई देते हैं। वह अपने परिवार के सिर पर छत पाने के लिए अपने भाई की पेंशन का उपयोग करता है।

तबरेज़ अपनी कड़वाहट अपने बेटों तक पहुँचाने की कोशिश करते हैं, जो मुस्लिम परिवारों के पारंपरिक चित्रण से हटकर भारत को उसकी सभी खामियों के साथ गले लगाते हैं। वे अपने पिता के डर से बंधे नहीं हैं। लतीफ़ अपने पिता की काव्यात्मक विरासत को आगे बढ़ाता है जबकि कैफ़ अपनी सेना की वर्दी में राष्ट्र के प्रति अपने प्रेम को प्रदर्शित करता है। उनका मानना ​​है कि उनके पिता को भारतीय संविधान के तहत न्याय मिलेगा, और लेखक उनके धैर्य और आशावाद का पुरस्कार देते हैं।

सचिन खेडेकर और सोनल झा हिंद 1957.
| फोटो साभार: विशेष व्यवस्था

हालाँकि, यह आशा का प्रचार नहीं है। अपनी परतों के भीतर, यह नाटक रोजमर्रा के भेदभाव की कहानियाँ रखता है जो एक समाज के रूप में हमें परेशान करती रहती हैं। देशी शराब के एक साझा गिलास में, तबरेज़ का करीबी दोस्त बनवारी (दाधी आर. पांडे) अपने दर्द के बारे में बात करता है जब उसे दलित होने के कारण कारखाने में बीड़ी छूने की अनुमति नहीं दी जाती है। शायद, इसीलिए बनवारी पाकिस्तान में अपने पिता के नक्शेकदम पर न चलने के बावजूद दूसरे बने रहने की तबरेज़ की पीड़ा को समझते हैं।

सशक्त महिला किरदारों पर लिखने के लिए जाने जाने वाले फ़िरोज़ अब्बास खान गहरी पैठ वाली पितृसत्तात्मक परंपराओं पर कटाक्ष करते हैं। दोषपूर्ण पितामह का सचिन का संयमित लेकिन सशक्त चित्रण नाटक को एक साथ बांधता है, लेकिन यह सोनल झा हैं जो इसके भावनात्मक आधार के रूप में उभरती हैं। रजिया के रूप में, वह तबरेज़ का सामना करती है जब वह पारिवारिक ज़िम्मेदारियों का इस्तेमाल अपनी मौज-मस्ती के लिए करता है। वह कहती है कि उसने परिवार को उतना ही दिया है जितना उसने दिया है, लेकिन उसके पास रिश्ते से थकने का विकल्प नहीं है। तबरेज़ और रज़िया के बीच भावनात्मक संघर्ष नाटक का मुख्य आकर्षण है।

फ़िरोज़ अब्बास खान दुखद दृश्यों के लिए उदार स्थान बनाते हैं, जैसे कि तबरेज़ का मानसिक रूप से कमजोर भाई, गुलरेज़, तबरेज़ के विवाहेतर संबंध को स्वीकार करने के कारण हुई तीखी नोकझोंक के बीच, रज़िया के लिए गुलाब लेकर आता है।

फ़िरोज़ अब्बास खान शुक्ला का उपयोग करते हैं शायरी लालसा, अपनेपन और भावनात्मक गहराई को व्यक्त करने के लिए एक सांस्कृतिक पुल के रूप में, जबकि समृद्ध उत्पादन डिजाइन और प्रकाश व्यवस्था एक ऐसे दौर को जन्म देती है जिसमें टूटे हुए पैरापेट टूटे हुए बंधन का संकेत देते हैं, जिससे दर्शक भावनात्मक रूप से उत्साहित हो जाते हैं।

हिंद 1957 का मंचन 21 और 22 फरवरी को एनएमएसीसी, मुंबई में किया जाएगा।