एक हल्का संगीत शो आमतौर पर एक पूर्ण घर खींचता है क्योंकि संगीतकार परिचित नोटों और धड़कनों से हवा भरते हैं, और दर्शकों को बहुत पसंद की जाने वाली धुनों तक गर्म होता है।
क्या बैंड स्थापित संगीतकारों द्वारा एक साथ रखे जाते हैं, या उन लोगों द्वारा जो सिर्फ संगीत के लिए एक कान रखते हैं? पिछले कुछ वर्षों में बैंड का प्रदर्शन कैसे हुआ है? शंकर, जिनके बैंड को सादागा परविगल कहा जाता है, गीतकार उलुंडुरपेट शनमुगम का पुत्र है। जब वह गवर्नमेंट म्यूजिक कॉलेज, चेन्नई में एक छात्र था, तो उसने अपने दोस्तों के साथ एक बैंड का गठन किया। कॉलेज ने शुरू में उसे प्रोत्साहित नहीं किया। शिक्षक चाहते थे कि वह शास्त्रीय संगीत पर ध्यान केंद्रित करें। लेकिन जब बैंड ने इंटरकॉलेजिएट प्रतियोगिताओं में पुरस्कार जीतना शुरू किया, तो शिक्षकों ने अपना समर्थन दिया। जनवरी 1988 में उनके बैंड का नामकरण किया गया था, और औपचारिक लॉन्च वनी महल में था। शंकर को याद करते हुए,
सादागा परवागल बैंड के शंकर ने जनवरी 1988 में अपना लॉन्च किया | फोटो क्रेडिट: विशेष व्यवस्था
लक्ष्मण ने प्रेसीडेंसी कॉलेज में अध्ययन करते हुए अपने कुछ दोस्तों के साथ एक बैंड का गठन किया। “हम माउंट रोड में जॉनी डी ‘मेलो से इंस्ट्रूमेंट्स किराए पर लेते थे। एक गिटार की लागत 2,000 रुपये थी, लेकिन हमें एक कॉन्सर्ट के लिए केवल 1,500 रुपये का भुगतान किया गया था। इसलिए वह कॉलेज के प्रिंसिपल द्वारा हस्ताक्षरित एक बोनाफाइड प्रमाणपत्र पर जोर देगा। डी’मेलो के पास रिहर्सल के लिए एक छोटा स्थान भी था, और किराया एक दिन था।” बाद में लक्ष्मण के बैंड को लक्ष्मण श्रीता नामित किया गया। “1989 में हमारे 200 वें शो के लिए, सिर्फ दो दिनों में मेरे भाई रमन ने यह सुनिश्चित किया कि पूरे बैंड में वर्दी थी।” आश्चर्यजनक रूप से, 5000 वें शो तक, लक्ष्मण ने संगीत का अध्ययन नहीं किया था। उन्होंने उसके बाद ही पियानो सीखा। “हम पूरे महीने में कार्यक्रम करते थे, लेकिन अब नहीं। आय के पूरक के लिए, मैं एक दुकान शुरू करने, किराए पर लेने और संगीत उपकरणों की मरम्मत शुरू करने की योजना बना रहा हूं।”
यूके मुरली, जिनके बैंड उधया रागम यूके मुरली इनिसाई माजाई 40 साल के हैं, उन्होंने उद्योग में प्रवेश करने पर संगीत की पृष्ठभूमि नहीं की थी। उन्होंने हल्के संगीत की बारीकियों को सीखा और अपना बैंड लॉन्च किया। मुरली कहते हैं, “सभा संगीत कार्यक्रम हमेशा लाभदायक नहीं होते हैं, लेकिन वे हमें प्रचार देते हैं, जो हमें शादी के संगीत कार्यक्रम लाता है और विदेश में दिखाता है, जहां भुगतान अच्छा है।”
अपने एक शो में केएस चित्रा के साथ यूके मुरली | फोटो क्रेडिट: सौजन्य: बैंड
कुछ संगीतकार, जो इन बैंडों का हिस्सा हैं, साझा करते हैं कि कैसे वे मैदान में प्रवेश करते हैं और प्रौद्योगिकी द्वारा उत्पन्न चुनौतियों का सामना करते हैं।
1972 से हल्के संगीत क्षेत्र में रहने वाले फ्लोटिस्ट रघु कहते हैं, “मैं अब 75 साल का हूं, और अभी भी खेलना जारी रखता हूं। कुछ उपकरणों ने प्रौद्योगिकी के कारण एक हिट लिया है। उदाहरण के लिए, वायलिन, उदाहरण के लिए, मंच से गायब हो गया है, क्योंकि इसकी ध्वनि कीबोर्ड पर पुन: पेश की जाती है। बांसुरी, सौभाग्य से, बच गया है।”
75 वर्षीय फ़्लोटिस्ट रघु 1972 से हल्के संगीत क्षेत्र में हैं फोटो क्रेडिट: विशेष व्यवस्था
सतीश 35 वर्षों के लिए कीबोर्ड प्लेयर रहे हैं, और 12 साल तक सुश्री विश्वनाथन के शो में प्रदर्शन किया है। उन्होंने अपना रिकॉर्डिंग स्टूडियो होने के लिए प्रगति की है। सतीश कहते हैं, “कीबोर्ड सीखना आपको रचना करने में अपना हाथ आजमाने में मदद करता है।” “एसपी बालासुब्राह्मण्यम और एमएसवी ने मेरे भक्ति एल्बमों में गाया है।”
नागराज ने खुद को कई टक्कर वाद्ययंत्र बजाने के लिए सिखाया और साथ ही कोनकोल को भी सुना सकते हैं। “मैंने एक मिमिक्री कलाकार के रूप में शुरुआत की। 1980 के दशक तक, एक संगीत शो के बीच में, 15 मिनट की नकल होगी, लेकिन अब ऐसा नहीं है।”
पर्कसिनिस्ट नागराज। | फोटो क्रेडिट: विशेष व्यवस्था
स्कूल में रहते हुए, तबला खिलाड़ी किरण ने के। बालचेंडर के टीवी धारावाहिक के लिए खेला जेनलजिसमें एसपीबी ने एक भूमिका निभाई। “मुझे पता है कि इलेक्ट्रॉनिक पैड कैसे खेलना है, लेकिन वास्तविक उपकरणों को पसंद करते हैं। कुछ गीतों जैसे कि ‘थेंड्रल वंधु येनई थोडम’ के लिए, एक पैड पर परफेक्ट तबला ध्वनियों का उत्पादन करना असंभव है।”
ट्रम्पेटर के विजी के दादा, पिता और चाचा पुलिस बैंड में तुरही बजाते थे। विजी कहते हैं, “उन्होंने पूर्णकालिक संगीतकार होने के लिए स्वैच्छिक सेवानिवृत्ति ली।” “ट्रम्पेट का उपयोग कई भावनाओं को व्यक्त करने के लिए किया जा सकता है, जिसमें पाथोस भी शामिल है, जैसा कि ‘वीदु वरई उरवु’ गीत में है। अब कीबोर्ड पर पीतल सेक्शन इंस्ट्रूमेंट्स खेले जाते हैं। मेरे जैसे कलाकारों का क्या होगा?”
ध्वनिक ड्रम की भूमिका निभाने वाले सेल्वा ने चेन्नई के सरकारी संगीत कॉलेज में मृदंगम में तीन साल का डिप्लोमा कोर्स किया। जब उन्होंने 1994 में दृश्य में प्रवेश किया, तो इलेक्ट्रॉनिक लय मशीनों का उपयोग शायद ही कभी किया गया था। लेकिन 1996 तक, वे व्यापक रूप से उपयोग करने लगे और उन्होंने प्रौद्योगिकी को गले लगाने का फैसला किया। उन्होंने सीखा कि कैसे लय मशीनें और बाद में इलेक्ट्रॉनिक पैड भी खेलें।
बास गिटारवादक संतोष कहते हैं, “इलैयाराजा वह है जिसने बास गिटार का अधिकतम उपयोग किया है। आप कुछ गाने नहीं गा सकते हैं, जैसे कि ‘मांड्रम वांडा थेंड्रालुकु’ बिना बास गिटार के।
गायक अनुषा कार्तिक ने कर्नाटक और हिंदुस्तानी संगीत दोनों को सीखा। वह कहती हैं, “प्रकाश संगीत उद्योग में होना एक आशीर्वाद है, क्योंकि आपको प्रसिद्ध प्लेबैक गायकों के साथ मंच साझा करने के लिए मिलता है। मैंने एसपीबी और यसुदास के साथ गाया है। जब मैं पहली बार कोलकाता से चेन्नई आई थी, तो मैं केवल हिंदी गीतों को जानता था, और तमिल पढ़ना सीखना था। आज मैं 300 से अधिक तमिल गाने जानता हूं।”
कविता एक मंच गायक बनीं और फिर सरकारी संगीत कॉलेज में संगीत का अध्ययन किया। “रिहर्सल के दौरान, मैं उन गीतों को भी नोट करता हूं जो किसी और को आवंटित किए गए थे, और उनका अभ्यास करते हैं। मेरे जीवन का सबसे खुशी का क्षण था जब पी। सुशीला ने मुझे ‘अलया मणिन’ गीत के मेरे प्रतिपादन के लिए प्रशंसा की (फिल्म (फिल्म (फिल्म पैलुम पज़ामम)। “
वोकलिस्ट साईं विग्नेश का कहना है कि गायकों को फिल्म गाने गाने के लिए काम करने की प्रवृत्ति का विरोध करना चाहिए। | फोटो क्रेडिट: विशेष व्यवस्था
गायक साईं विग्नेश ने चेम्बाई वैद्यनाथ भागवतार के शिष्य ट्र वासुदेवन से कर्नाटक संगीत सीखा। “मैंने सुपर सिंगर में भाग लेने के बाद, मैंने विभिन्न हल्के संगीत बैंड के साथ प्रदर्शन करना शुरू किया, और फिर कन्नड़ फिल्म के लिए सुपर हिट गीत ‘वराह रोओपम’ गाने का अवसर आया। कांतरा। शास्त्रीय गायकों को फिल्म गाने गाने पर सुधार करने की प्रवृत्ति का विरोध करना चाहिए। उन्हें अनावश्यक गमक नहीं जोड़ना चाहिए। ”
“हम पूरे महीने में कार्यक्रम करते थे, लेकिन अब नहीं। आय के पूरक के लिए, मैं संगीत उपकरणों को बेचने, किराए पर लेने और मरम्मत करने वाली एक दुकान शुरू करने की योजना बना रहा हूं।लक्ष्मणलक्ष्मण श्रीथी ऑर्केस्ट्रा
इन दिनों कम कार्यक्रमों का कारण क्या है? सतीश बताते हैं कि कुछ संगीतकार संगीत के एक फ्रीस्टाइल को अपनाना पसंद करते हैं, जहां वे पृष्ठभूमि स्कोर के हर नोट का पालन नहीं करते हैं, लेकिन कुछ इसी तरह का उत्पादन करते हैं। “फ्रीस्टाइल अस्वीकार्य है। कोई भी संगीत निर्देशकों के साथ छेड़छाड़ कैसे कर सकता है?” सेल्वा से पूछता है। मुरली कहते हैं, “इन दिनों, कई लोग डीजे के लिए जाते हैं। यह भी हमें प्रभावित करता है।”
“लागत, हॉल के लिए किराए सहित, ऊपर चली गई है। इसके अलावा, हमें IPRS (भारतीय प्रदर्शनकारी सही समाज) को लाइसेंसिंग शुल्क भी देना होगा। प्रचुर मात्रा में सावधानी के माध्यम से, कुछ होटलों में जोर देकर कहा गया है कि लाइसेंस भी Novex Communications और PPL (फोनोग्राफिक प्रदर्शन सीमित) से प्राप्त किया जाना चाहिए,” Sankar कहते हैं। (जबकि IPRS संगीत और साहित्यिक कार्यों के लिए लाइसेंस देता है, दूसरों को ध्वनि रिकॉर्डिंग के लिए लाइसेंस के लिए संपर्क किया जाना चाहिए।) खर्च बढ़ने के साथ, टिकटों की लागत को धक्का देना होगा। लेकिन अगर टिकट महंगे हैं, तो कुछ लेने वाले हैं। हाल ही में, चेन्नई के निगम ने गेट संग्रह के 10 प्रतिशत का मनोरंजन कर लगाया है, जो बैंड के वित्तीय बोझ को जोड़ देगा। मुरली कहते हैं, “लगभग 10,000 संगीतकार हैं जो प्रभावित होंगे यदि प्रकाश संगीत उद्योग मौजूद होना बंद हो जाएगा,” मुरली कहते हैं।
