पांच दशकों के बाद पहली बार एक रेडियो संगीत के रूप में प्रसारित किया गया, सिरिकाकोलनु चिननाडी – श्रीकृष्णदेवराय के दरबार में एक गीतात्मक कहानी और देवदासी अलवीनिनी पर केंद्रित है – हैदराबाद में मंच पर प्रस्तुत की जा रही है। 1969 में वेतुरी सुंदरारमा मूर्ति द्वारा लिखित और पेंडीला नजर्सवा राव, वोटी वेंकटेश्वरुलु, श्रीरंगम गोपाला रत्नम, बालनथ्रापु रजनीकांठा राव, कंडुकुरी चिरंजेवी और 1975 में अन्य लोगों जैसे पौराणिक संगीतकारों द्वारा जीवन के लिए लाया गया, 1975 में, काम को दोषी ठहराता है।
2019 में फिल्म निर्माता के। विश्वनाथ के साथ बातचीत से प्रेरित होकर, भरतनट्यम नर्तक और कार्नैटिक गायक स्मिता माधव अब 40-सदस्यीय पहनावा के साथ इस भूल गए मणि को पुनर्जीवित करते हैं। 26 जून को राग सिपा स्वारम और भाषा और संस्कृति विभाग, तेलंगाना सरकार के एजुएस के तहत, हैदराबाद के रवींद्र भारती में 26 जून को उत्पादन हुआ।
एक साक्षात्कार से अंश:
हमें उस शोध और तैयारी के बारे में बताएं जो एक रेडियो नाटक को एक मंच उत्पादन में शामिल करने में चला गया।
मैं 2019 से इस पर काम कर रहा हूं। मैंने नहीं सुना था सिरिकाकोलनु चिननाडी के। विश्वनाथ गारू के साथ एक आकस्मिक बैठक तक, जिन्होंने सुझाव दिया कि मैं इसे मंच के लिए अनुकूलित करता हूं। मैंने शोध करना शुरू किया और अंततः अखिल भारतीय रेडियो से मूल ऑडियो को खट्टा कर दिया।
महामारी ने सब कुछ विराम दिया। लेकिन शुरुआत से ही, मैंने अपने लिए एक सीमा निर्धारित की, मैं संगीत नहीं बदलना चाहता था। मूल रचनाएँ इतनी सुंदर थीं कि मैंने उस संगीत ढांचे के भीतर रचनात्मक रूप से काम करने का फैसला किया। हमने बेहतर तकनीक का उपयोग करके संगीत को फिर से रिकॉर्ड किया, लेकिन धुनों को बदल दिए। चूंकि मूल एक रेडियो नाटक था, इसलिए सीधे मंचन करना काम नहीं कर सकता है। इसलिए हमने मूल के प्रति वफादार रहते हुए ध्वनि को फिर से बनाया।
सबसे बड़ी चुनौती नाटकीयता थी। एक रेडियो प्ले होने के नाते, इसमें बहुत नाटकीय संवाद थे। लोग मानते हैं कि नर्तक स्वाभाविक रूप से अच्छे अभिनेता हैं, लेकिन यह हमेशा सच नहीं होता है। इसलिए मैंने शास्त्रीय तेलुगु और स्टेज अभिव्यक्ति के साथ सभी को आरामदायक बनाने के लिए अभिनया और संवाद वितरण पर केंद्रित सत्र आयोजित किए।
कलाकारों की टुकड़ी में 40 नर्तकियों के साथ, आपने कोरियोग्राफी के लिए कैसे संपर्क किया?
मेरी मुख्य शक्ति भरतनट्यम है, इसलिए कोरियोग्राफी की नींव इसमें निहित है। हालांकि, तेलुगु गीत और संगीत के अमीर, विंटेज फील से मेल खाने के लिए, मैंने कुछ रचनात्मक स्वतंत्रताएं ली हैं। आप मनोदशा और कहानी कहने के लिए अर्ध-शास्त्रीय आंदोलन की सामयिक चमक देखेंगे। शुद्धतावादी मिश्रण को देख सकते हैं, लेकिन एक सामान्य दर्शकों के लिए, अनुभव अभी भी शास्त्रीय रूप से ग्राउंडेड महसूस करेगा।
प्रदर्शन में 40-सदस्यीय पहनावा शामिल होगा | फोटो क्रेडिट: विशेष व्यवस्था
वेतूरी को मुख्य रूप से उनके तेलुगु फिल्म के बोल के लिए याद किया जाता है। हम उसके किस तरफ देखते हैं सिरिकाकोलनु चिननाडी कि दर्शकों को पता नहीं हो सकता है?
इस काम में, आप सिनेमा से परे वेतूरी की गहराई देखते हैं। जबकि उनके कुछ फिल्म गीतों में सरल भाषा में वेदांटिक विचार हैं, सिरिकाकोलनु चिननाडी शास्त्रीय साहित्य, इतिहासा, पुराण और भक्ति कविता के अपने विशाल ज्ञान को प्रकट करता है। उदाहरण के लिए, वह छह-पंक्ति की कविता में बुनाई करता है मुकुंडा मालाअलवर सेंट कुलशेखारा द्वारा एक भक्ति कविता, बिना जगह से बाहर महसूस किए। वेतूरी ने इसके पीछे के संदर्भ और दर्शन को समझा। ऐसे तत्वों के उनके एकीकरण से पता चलता है कि वह भारतीय आध्यात्मिक और साहित्यिक परंपराओं में कितनी गहराई से निहित थे। फिर भी, वह यह सब इस तरह के सुलभ तेलुगु में व्यक्त करता है कि यह कभी भी भारी नहीं लगता है। ऑडियंस वेटुरी के अधिक विद्वानों और भक्ति पक्ष का अनुभव करेंगे।
क्या वेतूरी के परिवार या विद्वानों से कोई इनपुट थे?
मैंने वेतूरी गरू के बेटे से यह समझने के लिए बात की कि जब उसने यह लिखा हो तो उसके दिमाग से क्या हो रहा था। मैंने तेलुगु विद्वान मुरलीकृष्ण गरू से भी सलाह ली। उन्होंने मुझे कुछ ऐतिहासिक तथ्यों और दार्शनिक गठबंधनों को डिकोड करने में मदद की, जो कि वेतूरी ने बुने थे। उदाहरण के लिए, हरिहरभुका और कृष्णदेवराय की अपने चचेरे भाइयों पर जीत का एक उल्लेख है। गहराई के साथ ऐसे क्षणों को कोरियोग्राफ करने के लिए, मुझे लगा कि उनके संदर्भ को समझना आवश्यक था। इन चर्चाओं ने मुझे मूल्यवान परिप्रेक्ष्य दिया और यह सुनिश्चित करने में मदद की कि उत्पादन सतह-स्तर की कहानी से परे चला गया और लेयर्ड अर्थ वेटुरी के लिए सही रहे।
हर कलाकार को रचनात्मक स्वतंत्रता लेने का अधिकार है। क्या आपने इस उत्पादन के लिए कथा को मोड़ दिया?
ज़रूरी नहीं। ऑल इंडिया रेडियो के लिए मेरा जीवन बहुत आसान हो गया। मुझे पता चला कि वेतूरी गरू का मूल काम विस्तृत था। लेकिन अपने 1972 के रेडियो अनुकूलन के लिए, एयर ने पहले ही छंटनी की और इसे 90 मिनट के संस्करण में परिष्कृत किया, सबसे अधिक चरण-योग्य और प्रभावशाली भागों का चयन किया। जब मैंने पुस्तक और रेडियो संस्करण की तुलना की, तो मुझे एहसास हुआ कि एयर ने प्रदर्शन के अनुकूल बनाते हुए सार को बनाए रखने का एक शानदार काम किया था। मैं 1972 की रेडियो स्क्रिप्ट के लिए 99.9% वफादार रहा। शेष 0.1% मैंने सीधे वेतूरी के मूल पाठ से आकर्षित किया।
इस उत्पादन ने आपको व्यक्तिगत और कलात्मक रूप से कैसे चुनौती या समृद्ध किया है?
एक गायक के रूप में, मेरे पास सबसे लंबे समय तक ठंडे पैर थे। मूल श्रीरंगम गोपालरत्नम द्वारा गाया गया था, जो मेरे सर्वकालिक पसंदीदा में से एक था। उसकी आवाज और शैली इतनी अनोखी है कि आप उन्हें दोहराने की उम्मीद नहीं कर सकते। इसलिए कुछ ऐसा गाना जो उसने किया था वह कठिन लगा। शुक्र है, हमने रिकॉर्ड किए गए संगीत का उपयोग किया है, ताकि बाधा से बचा गया।
एक नर्तक के रूप में, चुनौती अलग थी। भरतनात्यम में, हम अक्सर केवल बोल्ड एक्सप्रेशन का सामना करते हैं पदम या जावलिसऔर यहां तक कि, आप चुन सकते हैं कि उन्हें शामिल करना है या उन्हें बाहर करना है या नहीं। लेकिन इस उत्पादन में, वेटुरी के लेखन में अंतरंग, कभी -कभी बोल्ड लाइनें शामिल हैं, जो कथा में मूल रूप से बुनी जाती हैं। वह इन भावनाओं को इतनी खूबसूरती से व्यक्त करता है कि वे कभी भी घबराहट महसूस नहीं करते हैं। फिर भी, मुझे इस बारे में सोचना था कि इस तरह के क्षणों को गरिमा और प्रामाणिकता के साथ कैसे प्रस्तुत किया जाए। मैं उन्हें पानी नहीं देना चाहता था, लेकिन मुझे यह सुनिश्चित करने की भी आवश्यकता थी कि वे आंदोलन और अभिनया में संवेदनशील रूप से अनुवाद किए। मुझे आशा है कि मैंने इसके साथ न्याय किया है।
(वेतूरी सुंदररमा मूर्ति की ‘सिरिकाकोलनु चिन्नाडी’, जो कि वर्ना आर्ट्स अकादमी के निदेशक स्मिता माधव द्वारा प्रस्तुत की गई और प्रस्तुत की जाएगी, 26 जून को प्रस्तुत की जाएगी; 6.30 बजे; रवींद्र भारती, हैदराबाद में)
प्रकाशित – 24 जून, 2025 03:35 PM IST
