एक पिता ने अपने बेटे को वापस करने के लिए प्रणाली को उकसाया, एक मिक्सोलॉजिस्ट ने एक जातिवादी समाज की सेवा करने के लिए अपनी दलित पहचान को छिपा दिया, और एक गाँव जो अपने शासक के सनकी डिकटेट्स से बचने के तरीके खोजने के लिए संघर्ष कर रहा है-ये कुछ काम हैं जो चल रहे मेटा -2025 (थिएटर अवार्ड्स में महिंद्रा उत्कृष्टता) में मंचन किए जाने हैं। और, चल रहे मेटा -2025 में Feisty थिएटर प्रैक्टिशनर्स से बात करते हुए यह आश्वासन देता है कि ग्रेट थिएटर चुनौती देने के बारे में है कि हम कैसे सोचते हैं और कैसे होने की आकांक्षा रखते हैं या जैसा कि स्टेला एडलर ने कहा, नाटक शब्दों में नहीं है, यह हम में है।

ऐसे समय में जब Thespians अपनी स्वतंत्र आवाज पर पकड़ बनाने के लिए संघर्ष कर रहे हैं, सात भाषाओं में 10 नाटक, 25 राज्यों और 47 भाषाओं और बोलियों में 367 प्रविष्टियों में से शॉर्टलिस्ट किए गए, त्योहार के विविध और समावेशी दृष्टिकोण को रेखांकित करते हैं जो इस साल गुणवत्ता थिएटर के लिए दो दशकों की प्रतिबद्धता को पूरा करते हैं।

क्या तुमने मेरे बेटे को देखा है मेटा फेस्ट 2025 पर | फोटो क्रेडिट: विशेष व्यवस्था

पी। राजन मामले के आधार पर, कन्नन पलक्कड़ कांडो निंगल एंटे कुट्टी कांडो (क्या आपने मेरे बेटे को देखा है) अपने लापता बेटे को खोजने के लिए एक पिता के संघर्ष को दर्शाता है। कन्नन बताते हैं, “एक छात्र कार्यकर्ता, राजन की आपातकाल के दौरान पुलिस हिरासत में मृत्यु हो गई, लेकिन राज्य ने उसके अस्तित्व से इनकार कर दिया क्योंकि उसका शरीर कभी नहीं मिला।” मलयालम नाटक उन लोगों के लिए एक आंख खोलने वाला है जो महसूस करते हैं कि आपातकाल देश के केवल उत्तरी हिस्सों को प्रभावित करता है, क्योंकि कन्नन दक्षिण भारत में अंधेरे दिनों की छाया को पकड़ लेता है। “राजन के शिक्षक-पिता टीवी प्रत्येक प्रत्येक वारियर एक कार्यकर्ता और तत्कालीन मुख्यमंत्री के सहपाठी भी थे। वह राजनीतिक नेतृत्व और न्यायपालिका के दरवाजों पर दस्तक देता रहा। लेकिन न्याय से इनकार कर दिया गया था, ”कन्नन कहते हैं।

“वास्तविक और असली क्षणों” के माध्यम से बताया गया, जहां एक पुलिस अधिकारी पिता से माफी मांगता है, कन्नन कहते हैं: “हमने कई-क्या परिस्थितियों के साथ नाटक का पालन किया है।” उन्होंने कहा कि नाटक के पास एक समकालीन अंगूठी है क्योंकि दुनिया भर में राज्य उपकरण आम आदमी की कीमत पर अपनी त्वचा को बचाने के लिए जारी रखते हैं।

केपी लक्ष्मण एक शहरी मील के पत्थर में सामाजिक विभाजन को बाहर लाता है कोडिहल से बॉब मार्लेमैं, कन्नड़ में एक अंधेरे कॉमेडी। | फोटो क्रेडिट: विशेष व्यवस्था

आमतौर पर, हम एक ग्रामीण संदर्भ में जाति की बात करते हैं, लेकिन केपी लक्ष्मण एक शहरी मील के पत्थर में सामाजिक विभाजन को बाहर लाता है कोडिहल से बॉब मार्लेमैं, कन्नड़ में एक अंधेरी कॉमेडी, जहां बेंगलुरु में काम करने वाले एक मिक्सोलॉजिस्ट ने रेग आइकन के बाद अपना नाम बदल दिया, जो कि उपहास से बचने के लिए है। “यह नाटक इस बारे में है कि कैसे लोग एक जातिवादी समाज में अपनी पहचान छिपाने के लिए मजबूर होते हैं और इस बारे में बात करते हैं कि शहरी सेट-अप में जाति और खाद्य संस्कृति कैसे काम करती है।”

लक्ष्मण का कहना है वीजा की प्रतीक्षा में और रोहित वेमुला का पत्रऔर अंबेडकराइट कवि एनके हनुमांथय की कविता से आकर्षित करता है। “एक समकालीन सेटअप में सेट, यह एक गाँव के तीन दलित पात्रों की कहानी है जो बेंगलुरु में काम करते हैं। बॉब के अलावा, जो एक बार में काम करता है, एक महिला है जो अंग्रेजी और एक स्टैंड-अप कॉमेडियन सिखाती है। ये वे लोग हैं जो अपने तत्काल परिवेश और सामाजिक स्तर से ऊपर उठ गए हैं, लेकिन अभी भी अपनी जाति और खाद्य संस्कृति के प्रति सचेत हैं, ”वह कहते हैं।

अक्षय सिंह ठाकुर स्वांग: जस की टास एक बुंदेलखंड गाँव में जीवन दिखाता है। | फोटो क्रेडिट: विशेष व्यवस्था

अक्षय सिंह ठाकुर स्वांग: जस की टास एक बुंदेलखंड गाँव में जीवन दिखाता है जो एक सनकी सामंती भगवान के साथ आने के लिए संघर्ष कर रहा है। विजयदन डेथा की कहानी, ठाकुर का रूथना के आधार पर, लोक नाटक सत्ता में उन लोगों की अव्यवस्थित नीतियों के लिए एक रूपक बन जाता है। “कहानी में, ठाकुर कुओं को मिट्टी से भरने का आदेश देता है ताकि पानी ऊपर आ जाए। ग्रामीणों को पता है कि यह एक मूर्खतापूर्ण विचार है, लेकिन वे एक बुजुर्ग की इच्छाओं के खिलाफ नहीं जा सकते हैं, जिन्हें वे, वर्षों से, एक ईश्वर की तरह पूजा करने के लिए वातानुकूलित किया गया है, ”जबलपुर के एक युवा थिएटर प्रैक्टिशनर अक्षय सिंह ठाकुर कहते हैं, जो थिएटर में ताजा आवाज़ों के एक ऊष्मायन केंद्र के रूप में उभर रहा है।

अक्षय सिंह ताकुर के लोक खेल स्वांग जस की तास सत्ता में उन लोगों की बीमार-कल्पना की गई नीतियों के लिए एक रूपक बन जाता है। | फोटो क्रेडिट: विशेष व्यवस्था

बुंदेलखंडी स्वांग (या सांग) एक लुप्तप्राय पारंपरिक लोक नृत्य-थिएटर रूप है जो मनोरंजन का उपयोग समाज को दर्पण दिखाने के लिए एक भेस के रूप में करता है। ठाकुर कहते हैं, “यह अपनी बात बनाने के लिए गीत, नृत्य और कैरिकटुरिश पात्रों का उपयोग करता है,” यह कहते हुए कि फॉर्म को अब पुनर्जीवित किया जा रहा है।

सपन सरन प्यारा क्वीर प्रेम की खोज है। | फोटो क्रेडिट: विशेष व्यवस्था

संगीत, नृत्य और साउंड आर्ट ने सपन सरन में विकसित आकृतियाँ लेते हैं प्याराक्वीर प्रेम की खोज, और अभि तम्बे पोर्टल वेटिंगस्वतंत्रता के लिए मानवता की खोज का चित्रण एक साइबोर्ग और पृथ्वी पर अंतिम व्यक्ति के बीच बातचीत के माध्यम से बताया गया।

थिएटर पर प्रतिबिंबित, छोटे केंद्रों में अपनी आवाज ढूंढते हुए, नाटककार आशीष पाठक, जिसका अग्रबत्ती चार मेटा अवार्ड्स का कहना है कि शहरों का अर्थशास्त्र खुद को शिल्प की गहरी समझ के लिए उधार देता है। “बड़े शहरों में, अभ्यास के लिए स्थानों को काम पर रखने की लागत को दंडित किया जा रहा है। जबलपुर जैसे केंद्रों में, लोग कभी -कभी प्यार से भी जगह भी देते हैं। अधिकांश नवोदित अभिनेता उन भागों को खेलना पसंद करते हैं जो एक ओटीटी श्रृंखला में एक स्टार के पीछे कूदने पर अपनी भाषा में अपनी स्थिति को दर्शाते हैं, “आशीष को विस्तृत करता है।

अतीत के विपरीत, जब नाटककार और थिएटर समूह ने निर्माण के समय सहयोग नहीं किया, तो इन दिनों, नाटककार ने रिपर्टरी के साथ रहता है। “वह अभिनेता की मांगों और इच्छाओं और दृश्य संरचना को ध्यान में रखता है जिसे निर्देशक मंच पर बना सकता है। नाटककारों ने संवादों को छोटा करने के लिए कविता पर भरोसा किया, “आशीष कहते हैं,” एक संगीत का अर्थ अब गीतों तक सीमित नहीं है। सिलाई मशीन या नल के पानी की आवाज भी एक संगीत बना सकती है। ”

विख्यात थिएटर विद्वान बिशनुप्रिया दत्त, जिन्होंने मेटा को थिएटर कैलेंडर का एक महत्वपूर्ण साइनपोस्ट बनते देखा है, का कहना है कि थिएटर अपरिहार्य है, क्योंकि यह एक लाइव, पीपल-टू-पीपल और बॉडी-टू-बॉडी प्रदर्शन है। “यह एक प्रभावकारिता है जो किसी अन्य कला रूप में नहीं है। मेटा ने उन नाटकों को प्रस्तुत करने से नहीं कतराया है जो एक सामाजिक-राजनीतिक स्थिति लेते हैं। यह एक तरह से काम करता है जो थिएटर अभ्यास की स्वायत्तता की अनुमति देता है, “बिशनुप्रिया का निष्कर्ष है।

(मेटा -2025 19 मार्च तक नई दिल्ली के कामानी ऑडिटोरियम और श्री राम केंद्र में है।)