व्यापक शब्दों में, कुबेरा क्या एक पूंजीवादी लोगों का शोषण करने वालों की कहानी है जो गरीबी रेखा से नीचे हैं। ये दोनों दुनिया कैसे टकराती हैं, सभी फर्क करती हैं। एक बहु-अरबपति (जिम सरभ नीरज मित्रा के रूप में) का मानना ​​है कि ‘प्रसिद्धि शक्ति है’। वह एक मुंबई उच्च वृद्धि में रहता है जिसमें एक अनंत पूल है। स्पेक्ट्रम के दूसरे छोर पर वे हैं जो भिक्षा के लिए भीख माँगते हैं, जिन्हें यह फिल्म ‘अदृश्य’ के रूप में वर्णित करती है, यातायात संकेतों पर और एक असुविधा के रूप में पूजा स्थलों पर ब्रश करती है।

पहले घंटे ने अलग -अलग दुनिया को उजागर किया। एक पेस ओपनिंग सीक्वेंस बिजनेस टाइकून के पावर गेम्स की स्थापना करता है, जो अपनी महत्वाकांक्षा के लिए जीवन के साथ फैलाव में नहीं है। जिम सरभ ठंड के रूप में एक बीट को याद नहीं करता है, प्रतिपक्षी की गणना करता है। तेलुगु बोलने की उनकी क्षमता, सभी इंटोनेशन के साथ, एक बोनस है।

सेखर ने अपने प्रमुख खिलाड़ियों को गैर-औपचारिक तरीके से परिचित कराया। जब धानुश, भिखारी के रूप में, देखने में आता है, तो दर्शक खुश हो जाते हैं। अभिनेता ने यथार्थवादी चरित्र निभाए हैं जो अतीत में समाज के उत्पीड़ित वर्गों का प्रतिनिधित्व करते हैं। यहाँ, वह इसे एक पायदान अधिक लेता है। लेखन उसे देता है, और उसके सहयोगी, पर्याप्त सामग्री के साथ काम करने के लिए कथा के रूप में भिखारियों के जीवन पर एक नज़र डालती है। यहां तक ​​कि अगर सूट के सबसे अच्छे कपड़े पहने और कपड़े पहने, तो क्या वे समझ सकते हैं कि उनके आसपास क्या हो रहा है? क्या भोजन और आश्रय की नंगे न्यूनतम जरूरतों के लिए उनका शोषण किया जा सकता है? एक अनुक्रम उनकी मृत्यु में गरिमा की कमी को दर्शाता है। बाद के भागों में, इस पहलू को एक राउटिंग गीत और नृत्य अनुक्रम के माध्यम से संबोधित किया गया है।

सीबीआई अधिकारी दीपक तेज (नागार्जुन) की मदद से ये ध्रुवीय विपरीत दुनिया पार करती है, जो अब सिर्फ अपना काम करने के लिए सलाखों के पीछे है। नागार्जुन उथल -पुथल में एक आदमी की भूमिका निभाता है, जो सही काम करना चाहता है, लेकिन उसे अपने विवेक के खिलाफ जाने के लिए हेरफेर किया जाता है। नागार्जुन अपने चरित्र की पीड़ा को संयमित तीव्रता के साथ बताता है। उसकी शरीर की भाषा और आँखें एक शेर की दुर्दशा को व्यक्त करती हैं, अब बंद हो गईं।

कथा को अपनी लय को खोजने में थोड़ा समय लगता है, क्योंकि यह पात्रों के बीच बदलाव करता है। निकेथ बोमी की सिनेमैटोग्राफी और थोटा थरानी के उत्पादन डिजाइन ने नीरज मित्रा की उबेर-लक्सुरी दुनिया की स्थापना की, जिसमें उन संरचनाओं को लागू किया गया है जो उनके लिए काम करने वालों को बौना करते हैं। अन्य समय में, निकेथ और थानी पृष्ठभूमि में काम करते हैं, अदृश्य रहते हैं और ध्यान पूरी तरह से कहानी और उसके पात्रों पर बने रहते हैं। मुंबई के स्थलों से लेकर कचरे के डंप तक, फिल्म के पर्याप्त हिस्से वास्तविक स्थानों पर प्रकट होते हैं, और यह सब कथा में विश्वसनीयता जोड़ता है।

कार्ड का खुलासा होने के बाद कथा एक उबाल में आती है और जीवित रहने के लिए एक बिल्ली-और-चूहे का खेल शुरू होता है। जानवरों के लिए एक चरित्र का प्यार भी कार्यवाही में गहराई जोड़ता है।

यदि तीन वर्ण – उबेर अमीर, मध्यम वर्ग, और निचले स्तर का प्रतिनिधित्व करते हैं – एक उलझन में पकड़ा गया पर्याप्त नहीं है, तो एक चौथा चरित्र नाटक में एक बढ़त लाता है। रशमिका मंडन्ना के शांत अभी तक प्रभावी परिचय शॉट के रूप में एक उल्लेख के लायक है। जैसे -जैसे फिल्म आगे बढ़ती है, वह एक रहस्योद्घाटन है, निर्दोषता, असहायता और कोमल हास्य का सम्मिश्रण है।

फिल्म के माध्यम से, सेखर सवाल करता है कि क्या एक आदमी का लालच और महत्वाकांक्षा हर किसी को एक सर्पिल में फेंक देनी चाहिए। क्या उत्पीड़ित गरिमा के साथ जीवित रहने का मौका नहीं खड़ा करते हैं? प्रश्न पुनरावृत्ति करते हैं और कई बार लेखन को उपदेश मिलता है।

कुछ बेहतरीन हिस्से हैं जब फिल्म टेबल के मोड़ने की संभावना के साथ एक थ्रिलर ज़ोन में होती है। विश्वास, विश्वासघात और मोचन की खोज है।

हालांकि, अंतिम भाग एक अनियंत्रित हैं। ऐसा प्रतीत होता है जैसे निर्देशक, जिन्होंने अपने लंबे समय के सहयोगी चैतन्य पिंगली के साथ फिल्म लिखी है, एक पूर्वानुमानित पथ से दूर जाना चाहती थी और इसके बजाय, काव्यात्मक न्याय प्रदान करती थी।

कुछ अनुक्रमों के बीच संक्रमण भी अचानक महसूस करते हैं। उदाहरण के लिए, यह समझने में थोड़ा समय लगता है कि देश के चार अलग -अलग कोनों से चार भिखारियों को लाया गया है।

एक गर्भवती महिला को शामिल करने वाली एक सबप्लॉट (आश्वस्त रूप से चित्रित किए जाने के बावजूद) एक गले में अंगूठे की तरह है; तो एक संक्षिप्त फ्लैशबैक है जिसमें एक युवा माँ शामिल है। कुछ साल पहले, सुजॉय घोष की रीमेक करते हुए कहानी तेलुगु में (के रूप में अनामिका), सेखर ने अपने नायक को एक गर्भवती महिला के रूप में चित्रित करने से परहेज किया, यह तर्क देते हुए कि वह केवल एक गर्भवती महिला को संकट में दिखाते हुए दर्शकों की सहानुभूति पैदा नहीं करना चाहती थी। यहाँ, हालांकि, इस पहलू को खेला जाता है और चरित्र का निष्कर्ष संक्रमित लगता है। प्रतिपक्षी का एक-नोट साइडक भी कष्टप्रद है।

कुछ चतुराई से छूते हैं कि कथा के पक्ष में काम करते हैं, देव के बचपन की डली और जीवित रहने के लिए उनके तप की डली हैं। एक दृश्य में, पानी में स्नान करते हुए, जो एक टूटी हुई पाइपलाइन से धाराएं हैं, शब्द ‘सेव वॉटर’ के खिलाफ, शहरी बुनियादी ढांचे में दरारें दिखाती हैं। सप्ताह के दिन के बारे में देवता की लगातार क्वेरी और यह कैसे भोजन और धर्म से जुड़ी है, यह एक स्मार्ट अवलोकन है। इसके अलावा, चकली-योग्य यह है कि कैसे एक चरित्र मंदिर में एक हीरे का मुकुट पेश करने का वादा करता है यदि उसकी समस्याएं हल हो जाती हैं।

कुबेरा अंत की ओर अनुत्तरित कुछ सवाल छोड़ देते हैं। ये निगल्स कहानी को पूरी तरह से सम्मोहक होने से रोकते हैं। संगीत संगीतकार देवी श्री प्रसाद, जो अलग -अलग दुनिया के बीच चतुराई से स्विच करते हैं, हमें अपने स्कोर के साथ कुछ खुरदरे किनारों को नजरअंदाज कर देता है जो कभी -कभी वश में होता है और अन्य समय में, रूसिंग।

कुबेरा गेमचेंजर होने से कम हो जाता है। लेकिन यह एक निर्देशक की एक बहादुर फिल्म है, जो अक्सर आदर्श से दूर रहती है, और प्रासंगिक सवाल उठाती है। यह जयकार करने का पर्याप्त कारण है।

कुबेरा वर्तमान में सिनेमाघरों में चल रहा है