अदिति मंगलदास अपने कथक-प्रेरित समकालीन कार्यों के साथ मंच पर स्वतंत्रता की तलाश कैसे करती हैं

अदिति मंगलदास पुरस्कार विजेता कृति ‘महेक’ में, जिसे उन्होंने आकाश ओडेड्रा के साथ सह-निर्मित किया था | फोटो साभार: जॉन वैलेंटे

अदिति मंगलदास अपने काम में जो ईमानदारी लाती हैं, वह उनके व्यक्तित्व का भी हिस्सा है। वह उम्रदराज़ शरीर से निपटने के बारे में बात करने में एक पल के लिए भी नहीं हिचकिचाती हैं। “इस अनिवार्यता को स्वीकार करने की प्रक्रिया मेरे दिमाग में लगभग आठ साल पहले, 56 साल की उम्र में शुरू हुई, जब मैंने ‘इंटर_रप्टेड’ को कोरियोग्राफ किया था। यह काम काफी हद तक बढ़ती उम्र की मेरी अपनी भावना से प्रेरित था; शारीरिक और भावनात्मक परिवर्तन की असुरक्षा को स्वीकार करना। एक युवा नृत्य प्रेमी के रूप में आप जिन झगड़ों, गलतियों और डर से जूझते थे, वे आपको फिर से घूरने लगते हैं, ”कथक प्रतिपादक हंसते हैं, जो अपनी कला को समकालीन लेंस के माध्यम से देखने के लिए प्रसिद्ध हैं।

“लेकिन आप जानते हैं क्या?” वह बेपरवाही से आगे कहती है, “मैं अभी भी उन टुकड़ों को निष्पादित करने में सक्षम हूं जो मैंने अपने 30 के दशक में डिजाइन किए थे, चपलता और ऊर्जा के साथ। फिलहाल, मैं इस बात से खुश हूं।’ लेकिन आपको एहसास है कि एक दिन आएगा जब आप उन्मादी दिनचर्या से दूर चले जाएंगे – अब आपको रिहर्सल के लिए डांस स्टूडियो में जाने या देर शाम तक मंच पर रहने की ज़रूरत नहीं होगी। हो सकता है कि आप उत्साहपूर्ण तालियाँ न सुनें या गुलदस्ते न पकड़ें। मैं इस बारे में ज्यादा सोचना नहीं चाहता. मैं बस इस समय का आनंद लेना चाहता हूं।

कथक दिग्गज कुमुदिनी लाखिया और पंडित बिरजू महाराज की सबसे प्रभावशाली शिष्याओं में से एक अदिति को हमेशा इस बात का एहसास था कि वह एक नर्तकी के रूप में क्या हासिल करना चाहती हैं। अपने गुरुओं की तरह, वह व्यापक दुनिया को देखने में विश्वास करती हैं, कभी भी खुद को रूढ़ियों में बंधने नहीं देतीं। वह हमेशा उन चक्करदार चक्करों और तेज, टकराव वाले फुटवर्क से परे कथक से जुड़ने के लिए उत्सुक रहती थी। बिल्कुल उसी तरह जैसे कि मंदिरों और शाही दरबारों से लेकर प्रोसेनियम तक की अपनी लंबी यात्रा के दौरान नृत्य शैली ने खुद को फिर से स्थापित किया।

‘अनरैप्ड’ से | फोटो साभार: दिनेश खन्ना

“कथक शारीरिक रूप से जितना आनंददायक है, उतना ही भावनात्मक भी है। और मैं बाद वाले का पता लगाना चाहता था। यह घटनापूर्ण और चुनौतीपूर्ण दोनों रहा है,” दिल्ली स्थित नर्तक का कहना है।

‘विदिन’, ‘इंटर_रप्टेड’, ‘नाउ इज’, ‘टाइमलेस’, ‘डिमर्स्ड’ और ‘फॉरबिडन’ तब से बनाई गईं जब अदिति खाली इशारों और निरर्थक दिखावटीपन से ऊब चुकी थी। “मैंने जो कुछ भी देखा और अनुभव किया, उसे संप्रेषित करना चाहता था, जिससे मेरे लिए, मेरे दृष्टिकॉन डांस फाउंडेशन के दर्शकों और छात्रों के लिए उत्साह और अधिक वास्तविक हो गया। क्योंकि एक अराजक दुनिया में अधिकांश लोग आनंद, सुंदरता और व्यवस्था के लिए कला की ओर देखते हैं। इसलिए मुझे इस बात की ज्यादा परवाह नहीं थी कि तथाकथित शुद्धतावादी मेरे रचनात्मक कारनामों के बारे में क्या सोचते हैं। मैंने नया पाठ, नवीन संगीत और प्रकाश व्यवस्था, अपरंपरागत पोशाक और कथक-प्रेरित समकालीन आंदोलन शब्दावली पेश की। अदिति कहती हैं, ”मैं कुछ भी नया करने का लक्ष्य नहीं बना रही थी, मुझे बस बड़े डांस वार्तालाप का हिस्सा बनना पसंद था।”

ये सब ‘अनरैप्ड’ में स्पष्ट है, जो ‘विदिन’ से उद्धृत है। यह भाग हिंसा से निपटने और मानवता को अपनाने के तरीके खोजने के बारे में है। ‘अनरैप्ड’ के निर्माण के बारे में बात करते हुए, अदिति बताती हैं कि पहला खंड अंधेरा और परेशान करने वाला है, जिसमें नर्तक पूरी तरह से कपड़े में लिपटे हुए हैं और भूतिया आकृतियों की तरह दिख रहे हैं। “जब मेरी माँ ने पहली बार इसे देखा तो वह काफी परेशान हो गई थी। लेकिन मैंने दार्शनिक जे. कृष्णमूर्ति के इस कथन की कल्पना इस प्रकार की: ‘खुद को समझने के लिए आपको एक दर्पण बनाना होगा जो सटीक रूप से दर्शाता है कि आप क्या हैं।’ टुकड़े के दूसरे भाग में, नर्तक खुद को अज्ञानता के बंधन से मुक्त करते हैं और कबीर दोहे और सूफी कवि हजरत शाह नियाज की कविता के माध्यम से दया और करुणा की रोशनी का जश्न मनाते हैं।

‘अनरैप्ड’ में दृष्टिकॉन डांस फाउंडेशन के सदस्यों के साथ अदिति | फोटो साभार: दलजीत सिंह

अदिति कहती हैं कि किसी काम को तैयार करते समय आप उसके मूल तक पहुंचने के लिए कई प्रवेश बिंदुओं को खोजने के लिए लगातार काम कर रहे होते हैं। आप कभी नहीं जानते कि आपको इससे जुड़ने के लिए सही लिंक कहां मिलेगा – यह कविता, सेटिंग, अभिव्यक्ति, आंदोलन हो सकता है… अपनी प्रस्तुतियों के साथ सांस्कृतिक अंतर्संबंध का प्रतीक है जो वैश्विक मंचों पर प्रभाव डालता है, उन्होंने यहां तक ​​​​कि प्रदर्शन भी किया है लंदन का सैडलर्स वेल्स, एक प्रमुख नृत्य थिएटर। 38 वर्षीय अंतर्राष्ट्रीय डांसर-कोरियोग्राफर आकाश ओडेड्रा के साथ उनके सहयोग ने भी काफी प्रशंसा हासिल की है।

साथ में, उन्होंने एक परिपक्व महिला और एक युवा पुरुष पर केंद्रित ‘महेक’ (खुशबू) बनाई, जो मानदंडों को चुनौती देते हैं और प्यार के सार को फिर से परिभाषित करते हैं। अपने 50 साल के करियर में यह पहला युगल, बेहद सूक्ष्म गीत था, जिसने अदिति को ‘डांस में उपलब्धि’ की श्रेणी में यूके थिएटर अवार्ड्स 2024 जीता और द स्टेज, यूके द्वारा ‘2024 के शीर्ष पांच डांस शो’ का दर्जा दिया गया।

‘महेक’ में अदिति और आकाश, एक पारंपरिक प्रेम कहानी | फोटो साभार: जॉन वैलेंटे

“हमारी शब्दावली भारतीय शास्त्रीय रूपों में बंधी होने के कारण, इस कहानी में नई संभावनाओं की कोई सीमा नहीं थी। ऐसी कोरियोग्राफियाँ शुद्ध नृत्य के नाटकीय पहलू को उजागर करती हैं। हमने प्रयोग किया कि नृत्य कैसे एक जटिल, अंतरंग बंधन को प्रतिबिंबित कर सकता है। मुझे मंच की आज़ादी पसंद है. अदिति कहती हैं, ”मैं खुद को उन परिस्थितियों में रखना पसंद करती हूं जहां आप खुद को कुछ ऐसा करने के लिए प्रेरित करते हैं जो केवल आप ही कर सकते हैं।”