अमल अल्लाना अपने पिता इब्राहिम अल्काज़ी और थिएटर के प्रति उनके प्यार के बारे में

प्रसिद्ध थिएटर व्यक्तित्व और दृश्य कला प्रवर्तक इब्राहिम अल्काज़ी की बेटी के रूप में, अमल अल्लाना सांस्कृतिक रूप से समृद्ध वातावरण में पली-बढ़ीं। “मेरे पिता को हर किसी को अपना छात्र बनाने की आदत थी। इसकी शुरुआत घर पर मेरी मां और हम दो बच्चों के साथ हुई, जो उनके निजी छात्र बन गए।”

60 से अधिक स्टेज प्रस्तुतियों के साथ एक थिएटर निर्देशक और नेशनल स्कूल ऑफ ड्रामा (एनएसडी), नई दिल्ली के पूर्व अध्यक्ष, अमल ने पिछले साल अपने पिता की जीवनी इब्राहिम अल्काज़ी: होल्डिंग टाइम कैप्टिव जारी की थी। वह 19 जनवरी को चेन्नई में द हिंदू लिट फॉर लाइफ फेस्टिवल में पत्रकार और लेखिका कावेरी बामजई के साथ अपनी बातचीत में इस बारे में बात करेंगी।

अमल कहते हैं कि अल्काज़ी का मानना ​​था कि पूरे परिवार को कला को समझने और बनाने में शामिल होना चाहिए। वह याद करती हैं, “उन्होंने अपने काम के व्यावहारिक रूप से सभी पहलुओं में हमें शामिल किया, नाटक के चयन की प्रारंभिक प्रक्रिया से लेकर कलाकारों को इकट्ठा करना, रिहर्सल के माध्यम से, छोटी भूमिकाएँ निभाना, पोस्टर बनाना, चाय परोसना, दर्शकों को उनकी सीटों पर लाना, ब्रोशर बेचना, प्रदर्शनियाँ लगाना।”

अमल अल्लाना की जीवनी उनके पिता इब्राहिम अल्काज़ी पर।

वह आगे कहती हैं कि अल्काज़ी ने समझाया कि प्रत्येक चरण में कार्य कैसे किया जाना चाहिए, कि इसे एक पवित्र कार्य माना जाए, समय पर पूरा किया जाए और टीम प्रयास की भावना से किया जाए। उनका मानना ​​था कि “एक विचार कभी भी बौद्धिक विचार के स्तर पर नहीं रहता, बल्कि उसे क्रियान्वित किया जाता है।”

अमल का कहना है कि उसने अपने पिता से कई गुण सीखे हैं। वह उन्हें सूचीबद्ध करती है: “अपने आप से परे देखना और निस्वार्थता की भावना के साथ काम करना। जो वैध है उसके लिए लड़ना। वह थिएटर टीम वर्क और सहयोग है। रंगमंच का अभ्यास करने के लिए सरल, प्रभावी और रचनात्मक समाधान ढूंढे जा सकते हैं, कि कोई किसी पर भरोसा नहीं कर सकता है, आपको स्वतंत्र होने की आवश्यकता है और इसलिए, सभी क्षेत्रों में खुद को तैयार करना होगा। वह यह भी कहेंगे कि कला के किसी भी क्षेत्र में काम करना एक लंबी प्रक्रिया है जिसमें दृढ़तापूर्वक और लगातार प्रयास करने की आवश्यकता होती है।

अल्काज़ी (1925-2020) अरबी मूल के परिवार से थे। पुणे में जन्मे और पले-बढ़े, वह सेंट जेवियर्स कॉलेज में पढ़ने के लिए बॉम्बे चले आए। यहीं पर उनकी मुलाकात अंग्रेजी थिएटर कंपनी थिएटर ग्रुप चलाने वाले सुल्तान ‘बॉबी’ पदमसी और उनकी भावी पत्नी रोशेन, बॉबी की बहन से हुई। बाद में उन्हें लंदन में रॉयल एकेडमी ऑफ ड्रामेटिक आर्ट (RADA) में प्रशिक्षित किया गया, लेकिन बॉबी की असामयिक मृत्यु के बाद उन्होंने बॉम्बे में थिएटर ग्रुप का नेतृत्व करना शुरू कर दिया। बाद में, एनएसडी के निदेशक के रूप में नई दिल्ली जाने से पहले, अल्काज़ी ने अपनी खुद की कंपनी थिएटर यूनिट बनाई। हालाँकि वह अपने अधिकांश करियर में थिएटर से जुड़े रहे, लेकिन वह लंदन के दिनों से ही एक उत्सुक कलाकार थे, बाद में उन्होंने रोशेन के साथ नई दिल्ली में आर्ट हेरिटेज गैलरी की स्थापना की।

अमल की जीवनी अल्काज़ी के जीवन पथ को विस्तार से कवर करती है। वह कहती हैं, “अल्काज़ी के सहकर्मियों, दोस्तों और हमारे रिश्तेदारों के साक्षात्कार के अलावा मेरा सबसे बड़ा संसाधन, उनके साथ मेरा जीवंत अनुभव था। मैंने जो कुछ भी लिखा है, उसका परीक्षण उस चीज़ के विरुद्ध किया गया है जो मैं व्यक्तिगत रूप से जानता था और जीवन भर उनके बारे में देखा है। मैं उन घटनाओं का उल्लेख करने में सावधानी बरतती हूं जो केवल अफवाह नहीं हैं, बल्कि जहां मैं वास्तव में मौजूद थी – एक बच्चे, किशोरी, बेटी, छात्र और थिएटर व्यवसायी के रूप में।

परिवार के विभिन्न सदस्यों के बीच पत्रों का हवाला देने के अलावा, अमल ने उन लोगों द्वारा प्रदान की गई जानकारी का उपयोग किया, जिनके साथ अल्काज़ी ने काम किया था, जिनमें अभिनेता, चित्रकार और इतिहासकार शामिल थे। उन्होंने अल्काज़ी के समय के सांस्कृतिक परिदृश्य के बारे में भी काफी कुछ पढ़ा।

अमल का कहना है कि एनएसडी के कई छात्रों ने उनकी सराहना करते हुए लिखा है कि वे उनके पुणे और लंदन के दिनों के बारे में या 1940 के दशक से कला जगत के साथ उनके गहरे संबंध के बारे में ज्यादा नहीं जानते थे। वह कहती हैं कि यहां तक ​​कि कई कलाकार भी अल्काज़ी की अपनी कला और उनके शुरुआती दिनों में एक चित्रकार बनने की चाहत से अनजान थे। वह आगे कहती हैं, “मैंने जानबूझकर अपनी किताब अल्काज़ी के निजी जीवन और विचारों को सार्वजनिक मुद्दों से जोड़कर बनाई है। यह पुस्तक अल्काज़ी के विचारों और कार्यों का मनोवैज्ञानिक अध्ययन नहीं है, बल्कि इस बात पर एक समाजशास्त्रीय नज़र है कि उन्होंने एक नए राष्ट्र की सांस्कृतिक आवश्यकताओं को पूरा करने में कैसे मदद की।

द हिंदू लिट फॉर लाइफ में अपने भाषण में, अमल को उम्मीद है कि संदर्भ को उजागर करने का अवसर मिलेगा, क्योंकि अल्काज़ी का करियर तीन अलग-अलग अवधियों तक फैला है – 1930 और 1940 के दशक में स्वतंत्रता के लिए संघर्ष, 1950 और 1960 के दशक के दौरान राष्ट्र का निर्माण, और 1970 से 1990 के दशक का वह युग, जब दरारें दिखाई देने लगीं और राष्ट्र का लोकतांत्रिक स्वरूप छिन्न-भिन्न होने लगा। “थिएटर और दृश्य कला के लिए एक पहचान के विकास के लिए ये तीनों प्रारंभिक अवधि हैं। न केवल विषय-वस्तु बदलती है, बल्कि अपनी परियोजनाओं की प्रकृति के प्रति अल्काज़ी का दृष्टिकोण भी बदलती जरूरतों के बराबर रहने के उनके प्रयास में बदल जाता है, ”वह बताती हैं।

अमल को अल्काज़ी के विश्वव्यापी, विस्तृत विश्व दृष्टिकोण और थिएटर और दृश्य कला के भविष्य के लिए उनकी प्राथमिकताओं और लक्ष्यों को छूने की भी उम्मीद है। वह कहती हैं, ”ऐसी बहुत सी सामग्रियां हैं जिन्हें खोला जा सकता है।”

अमल की बात अल्काज़ी के शताब्दी वर्ष की शुरुआत में आती है। वह कहती हैं कि इब्राहिम अल्काज़ी: होल्डिंग टाइम कैप्टिव को एक ऑडियो बुक में भी बनाया जा रहा है, और उन्हें उम्मीद है कि 2026 तक इसका हिंदी और बंगाली में अनुवाद किया जाएगा। इससे कई थिएटर अनुयायियों और नाटक छात्रों को लाभ होना चाहिए।

सत्र 19 जनवरी को सुबह 10.35 बजे द हिंदू पवेलियन में आयोजित किया जाएगा।