एस सुभाषी और एस सोर्नालाथा | फोटो क्रेडिट: विशेष व्यवस्था

नादथुर फाउंडेशन अपनी कॉन्सर्ट श्रृंखला के दूसरे संस्करण – नाडा सांभरमा का आयोजन कर रहा है। नींव का मुख्य विश्वास भारतीय शास्त्रीय संगीत की समृद्ध परंपरा को बढ़ावा देना और मनाना है। इस संस्करण में एस सुभाषी और एस सोर्नालाथा के संगीत कार्यक्रम शामिल होंगे, जो अकाराई बहनों के रूप में लोकप्रिय हैं, इसके बाद संदीप नारायण द्वारा एक मुखर पुनरावृत्ति होगी।

अकरोई बहनें, प्रसिद्ध संगीतकारों के एक परिवार से, कर्नाटक संगीत की दुनिया में वायलिन वादक मनाए जाते हैं। संगीत उत्कृष्टता की विरासत के साथ, दोनों अपने संगीत के साथ दर्शकों को रोमांचित करना जारी रखती है।

उनके पिता, अक्कराई के स्वामिनाथन द्वारा प्रशिक्षित, एक अनुभवी वायलिन वादक और स्वरा राग सुधा स्कूल ऑफ म्यूजिक के संस्थापक, जोड़ी ने बच्चों के रूप में संगीत लिया। जल्द ही बहनें बाल कौतुक के रूप में सुर्खियों में थीं, राष्ट्रीय और अंतरराष्ट्रीय स्तर पर स्थानों पर प्रदर्शन कर रही थीं।

बहनें अपने बेंगलुरु कॉन्सर्ट के आगे चेन्नई के एक कॉल पर हमसे बात करती हैं। उनकी आवाज़ों के बीच अंतर करना कठिन है क्योंकि वे एक -दूसरे के वाक्यों को पूरा करते हैं। बेंगलुरु में प्रदर्शन बहनों के लिए नया नहीं है, लेकिन यह नदथुर फाउंडेशन के लिए उनका पहला संगीत कार्यक्रम है। “कई युवा शास्त्रीय संगीत ले रहे हैं। बेंगलुरु में मतदान एक शास्त्रीय संगीत कार्यक्रम के लिए भी अच्छा है, ”सोरनेलथ कहते हैं।

सुभाषी कहते हैं कि कॉन्सर्ट में विभिन्न प्रकार की रचनाएं, राग और संगीतकार शामिल होंगी। “चूंकि कॉन्सर्ट बेंगलुरु में है, इसलिए हम पुरंदरदासा और अन्य कन्नड़ संगीतकारों की एक रचना में लाने की कोशिश करेंगे।”

अक्कराई बहनों के रूप में जाने जाने के बारे में, सोरनेलथ कहते हैं, वे अपने दादा के स्थान के नाम पर हैं। “जब हम संगीतकार बन गए, तो हम अपने नाम के लिए उपसर्ग के रूप में जगह के नाम पर लाए।”

अपने पिता ने उन्हें लाड़ नहीं किया, सुभाषी कहते हैं, “एक शिक्षक के रूप में वह एक टास्क मास्टर थे और हम एक अभ्यास सत्र से दूर होने की कल्पना नहीं कर सकते थे। उस समय, हमने महसूस किया कि हम बच्चों के रूप में कुछ चीजों से चूक गए हैं, लेकिन आज हम उनके प्रति आभारी हैं क्योंकि हम आज हैं जहां हम आज संगीत की दुनिया में उनके समर्पण और अनुशासन के कारण हैं। “

“उस उम्र में,” सोर्नालाथा ने कहा, “हमें यकीन नहीं था कि हम क्या बनना चाहते थे। जैसा कि हम संगीतकारों के एक परिवार से आते हैं, हमारा मानना ​​था कि संगीतकार बनना हमारी नियति थी। ”

माता -पिता अपने वार्डों में परंपराओं के मूल्य का पोषण करने में एक भूमिका निभाते हैं, सुभाषी कहते हैं। “वे कला सीखने के लिए एक जुनून पैदा करते हैं। हालांकि, इस जुनून को मजबूर नहीं किया जा सकता है। ”

सोर्नालाथा के अनुसार भारतीय शास्त्रीय संगीत के लिए वायलिन, एक पश्चिमी उपकरण को अपनाने का श्रेय, बालुस्वामी दीक्षित के लिए जाता है। “वह 19 वीं शताब्दी की शुरुआत में वायलिन पर शास्त्रीय संगीत की कोशिश करने वाले पहले व्यक्ति थे। अंग्रेजों ने कई उपकरणों को पीछे छोड़ दिया था। वायलिन की शुरुआत करने के बाद, यह हमारे संगीत कार्यक्रमों में इतना अंतर्निहित हो गया कि जल्द ही वायलिन भारतीय शास्त्रीय संगीत का एक अभिन्न अंग बन गया। ”

बहनों के साथ वैभव रमानी (वायलिन), विदवान साई गिरिधि (मृदाघम), गिरिधि उडुपा (घाटम) भी शामिल होंगे।

मंगला मंडापा ऑडिटोरियम एनएमकेआरवी कैंपस में, 15 फरवरी को शाम 6 बजे। घटना सभी के लिए खुली है।