Anavila से एक संग्रह जो उसके पिता के गन्ने के खेतों में लौटता है

एक छोटे, कच्चे प्रतिपादन के साथ एक मौका मुठभेड़ खटवा Appliqué, बिहार और झारखंड से एक पारंपरिक कला रूप, नई दिल्ली में एक शिल्प परिषद प्रदर्शनी में ड्रू डिजाइनर अनाविला मिश्रा को झारखंड में डुमका से, और युवा लड़कियों के एक समूह ने कढ़ाई में प्रशिक्षित किया था। उन्हें अपने गुना में लाते हुए और पिछले कुछ वर्षों में अपने शिल्प को परिष्कृत करते हुए, मिश्रा अपनी दुनिया में एक झलक प्रदान करने के लिए उत्सुक थे।

हैदराबाद में अपने नए संग्रह, ‘सरमास्ट’ के शुभारंभ पर, जो कि मैसन इसा में अपने ब्रांड के नए चौकी के साथ भी मेल खाता था, जो लीला होटल के भीतर एक बुटीक था, एक रमणीय खटवा एक जंगल का दीवार पैनल उनके सहयोग के लिए गवाही के रूप में खड़ा था। ये कोई पाठ्यपुस्तक या वनस्पति चित्र नहीं थे। यह लोककथाओं, निर्दोष और सनकी, रसीले पेड़ों के साथ – जिस तरह से एक शाखा घटता है, एक पत्ती झुकता है – गौरैया चोंचने वाले अनाज, एक माँ मुर्गी अपनी चूजों का नेतृत्व करती है, और भेड़ें और झकझोरती हिरण गिलहरी और मोर के साथ उलझा हुआ है। यह प्रकृति थी जिस तरह से उनके पूर्वजों ने इसे देखा और कला के रूप में प्रस्तुत किया।

खटवा दीवार का पैनल

यह सह-अस्तित्व की ये कहानियां हैं-शिल्प और संस्कृति की परंपराएं, इसके चारों ओर निर्मित जीवन-यह न केवल मिश्रा के काम की नींव है, बल्कि उसका डीएनए भी है। उनके दिवंगत पिता, एक विनम्र खेती समुदाय में पैदा हुए, ने अध्ययन करने और कृषि का पीछा नहीं करने के लिए चुना, वह साझा करती हैं। वह एक प्रशासित डेयरी वैज्ञानिक बन गए। “लेकिन जितना उसने अपने गाँव के पीछे छोड़ दिया, वह गाँव उसे कभी नहीं छोड़ा,” वह याद करती है। “हमने गन्ने के खेतों और सौतेले भले ही वहां खेलते हुए हर छुट्टी बिताई। मेरे पिता के साथ सुबह की सैर धीमी और इत्मीनान से थी। वह पत्तियों और फूलों को उठाता था, और उनका अध्ययन करने में प्रसन्न होता था।”

सरमास्ट से आउटफिट्स

वे चलते हैं अब एक टैटू के रूप में स्थायी अभिव्यक्ति पाते हैं – मिश्रा और उसके पिता जगवीर की एक विशद रूप से स्याही वाली छवि, गन्ने के खेतों के माध्यम से टहलते हुए – उसके अग्रभाग पर। अनहोनी, मनमौजी, खोजपूर्ण, यह समय का एक क्षण है कि वह जो कुछ भी करता है, उसके लिए उसका उद्देश्य है।

मिश्रा का टैटू

जिज्ञासा के साथ रास्ते में अग्रणी

मिश्रा को अक्सर एक टेक्सटाइल एक्सप्लोरर के रूप में संदर्भित किया जाता है, लेकिन यह वह समय और विचार को कम करने के लिए होगा, जो अपनी भाषा में मौजूद है। लिनन साड़ी की उसकी पुनरावृत्ति एक एनल्स के लिए एक है। “2011 में, मैंने एक कपड़ा बनाने के लिए सेट किया जो नया था। मैंने मेन्सवियर डिजाइन में काम करने के समय से लिनन से प्यार किया था, लेकिन यह प्रवाह के लिए अनुकूल नहीं था और एक साड़ी की आवश्यकता को कम करता है,” वह याद दिलाता है। “कोई भी लिनन यार्न के साथ नहीं, और मेरी खोज मुझे पश्चिम बंगाल में एक बुनकर में ले गई, जो लिनन स्टोल्स को मारता है। इसलिए मेरा पहला सहयोग शुरू हुआ।”

अनाविला मिश्रा

तब से, लिनन मिले हैं ज़री, jamdani और इसके couture प्रारूप में अधिक, और महिला नेताओं और सीईओ के लिए बोर्डरूम में एक प्रधान रहा। चौदह साल बाद, मिश्रा ने सरिस से लेकर अवसर पहनने, समकालीन, बच्चों के पहनने और अब घर के लिनन तक अपनी सीमा का विस्तार किया है – सभी कारीगर समुदायों के साथ जिम्मेदार सृजन और सहयोगी पहल के लिए प्रतिबद्ध रहते हुए।

सीखने के लिए उनकी जिज्ञासा ने उन्हें भौगोलिक स्थानों पर, बिहार, झारखंड, पश्चिम बंगाल और राजस्थान से, चेट्टिनाड और पुडुचेरी क्षेत्रों में हाल ही में अधिक से अधिक समय तक ले लिया है। और उसकी यात्रा ने अक्सर उसके संग्रह को सूचित किया है, जिसमें 2024 ‘पायनम’ भी शामिल है, जिसने दक्षिणी वास्तुकला और कपड़ा से प्रेरणा ली, और ‘été’ जो पुदुचेरी में पाए गए फ्रांसीसी और तमिल प्रभाव को प्रतिबिंबित करता है।

निज़ाम शहर में

हैदराबाद उसकी वृद्धि की कहानी में मिश्रा का अगला पड़ाव है। नया अनाविला बुटीक ‘सरमास्ट’ (फारसी में “काव्यात्मक रूप से नशे में”) के शोकेस के साथ खोला गया। होटल की लॉबी को एक निज़ाम के सैलून के रूप में फिर से तैयार किया गया था, जिसमें शानदार मखमली में लिपटे हुए टेबल के साथ, और झूमर शामिल थे, जिसमें एक आकस्मिक अपरिवर्तनीयता में फर्श पर फैला हुआ था, फलों और मॉडलों पर प्रकाश को समान रूप से उछालना। “मेरे शोध ने मुझे बाशीरबाग पैलेस और टेक्सटाइल और फीता से बने दो निमंत्रण दिया [prime minister of hyderabad] एक ड्रेस-अप पार्टी के लिए सर असमान जाहन बहादुर, “वह कहती हैं।” उत्सव और आतिथ्य हैदराबाद की संस्कृति के लिए अभिन्न अंग हैं, और वहां से शो के लिए विषय आया। “

उसके धातु के अंगूर और कपड़े संस्कृतियों के एक क्रॉस परागण को भी दर्शाते हैं। मिश्रा बताते हैं, “हमारा शोध निलुफर हनिमुल्टन और दुरुसेहवर सुल्तान, ओटोमन राजकुमारियों की छवियों से आया है, जिन्होंने हैदराबाद रॉयल्टी में शादी की,” मिश्रा बताते हैं कि पुष्प रूपों को रोकोको कॉर्निस से उधार लिया गया था और मेटालिक जैसे महलों के छत के अलंकरण, जबकि मेटालिक, मेटालिक, ज़ारी लिनेन और ज्वेल टोंड सिल्क्स बारोक टेपेस्ट्रीज़ और ब्रोकेड्स के लिए एक नोड थे जो रिक्त स्थान को सुसज्जित करते थे।

लीला में सरमास्ट शोकेस

एक न्यूनतम घर के लिए

अपने होम लाइन के लॉन्च के साथ, मिश्रा अपने काम के शरीर को चौड़ा करता है, जबकि आत्मा अपने दर्शन के साथ गठबंधन करती है। का उपयोग करते हुए अलग कपास, लिनन, ऊन और खादी, प्रकृति कृतियों में एक केंद्रीय विषय खेलना जारी रखती है। “रिक्त स्थान हमारी आत्म-अभिव्यक्ति का एक हिस्सा हैं,” वह मानती हैं। “हम कुछ वर्षों से अपनी होम लाइन की खोज कर रहे थे, लेकिन अनिश्चित थे कि क्या भारतीय घर हमारे न्यूनतम सौंदर्यशास्त्र के लिए तैयार थे। पोस्ट कोविड -19, हमने पाया कि यह बदल गया था, और ग्राहक एक शांत लोकाचार की तलाश कर रहे थे।” उसकी रजाई, कुशन कवर, टेबल रनर, और नैपकिन उस खेल परिशिष्ट, सुजिनीऔर प्रिंट इस गूंज।

Maison Isa में Anavila स्टोर

वन संग्रहणीय के लोग

जैसा कि वह यात्रा और नवाचार करना जारी रखती है, उसका लक्ष्य स्थानीय संस्कृति, कपड़ा और शिल्प को उसके सभी कामों में पेश करना है। “मैंने जो सीखा है वह यह है कि कोई व्यक्ति किसी के इतिहास और पहचान को खोए बिना बाहरी प्रभावों को एकीकृत कर सकता है,” वह कहती हैं। डेक्कन और दक्षिणी वस्त्रों को देखना दिलचस्प होगा और शिल्प अपनी भाषा में आगे एकीकृत होगा।

फ्रीलांस लेखक डिजाइन स्थान में एक पेशेवर है।