द्विवार्षिक का निर्माण हर तरह की अराजकता है। एक सप्ताह पहले, मचान, स्टैक्ड प्रिंट और भरोसेमंद मापने वाला टेप सभी चेन्नई फोटो बिएननेल (सीपीबी) के चल रहे चौथे संस्करण की तैयारी की विशेषता थे। लेकिन आज, चौड़ी चोटियों वाली एक बुजुर्ग महिला सीधे वीआर मॉल की अस्थायी गैलरी में चली जाती है, जो कभी 2,800 वर्ग फुट का भूरा, जंग लगा हुआ स्टोर स्थान था, और चेन्नई स्थित फोटोग्राफर ऐश्वर्या अरुंबक्कम के अपरंपरागत चित्रों को ध्यान से देखने के लिए – कुछ बाल, कुछ गुंथे हुए, कुछ सुस्वादु बन्स में, और कुछ बस एक बेतुकी गंदगी में। वह चली गई, फिर भी उत्सुक है। शायद, उसकी चोटी अब देखी हुई लगती है।
ऐश्वर्या उन 12 अजीब जिज्ञासु, होनहार तमिल फ़ोटोग्राफ़रों में से एक हैं, जिन्होंने वेनेरुम विज़ुथुगल (आसमान को छूने वाली जड़ों का अनुवाद) शो बनाया, जिसने फ़ोटोग्राफ़ी के साथ इस तीन महीने लंबे जुड़ाव में आग लगा दी। यह दुनिया भर के कलाकारों के एक संग्रह के साथ है, जो इट्स टाइम नामक दूसरे शो में पता लगाता है कि महिलाएं फोटोग्राफी के माध्यम से अपनी तत्काल दुनिया पर कैसे प्रतिक्रिया देती हैं। देखने के लिए। देखा जाना है. सीपीबी की शुरुआत इन दो इनडोर प्राथमिक प्रदर्शनों से होती है।
आज के डिजिटल युग में सबसे प्रासंगिक प्रश्नों में से एक है, ‘फोटोग्राफी क्यों?’ ऐसे समय में जब प्रत्येक जागते क्षण को स्वेच्छा से या अनैच्छिक रूप से प्रलेखित किया जाता है, फोटोग्राफी का माध्यम खुद को अस्तित्वगत संकट के बीच पाता है। आज किसी के जीवन को बर्बाद करने वाली तस्वीरों की विशाल मात्रा, और एआई के आगमन और कला में इसके हस्तक्षेप से अक्सर यह सवाल उठता है: फोटोग्राफी का भविष्य क्या है? सीपीबी का चौथा संस्करण खुद को इस क्रॉस सेक्शन में पाता है, और दयानिता सिंह की चल रही खोज #व्हाई फोटोग्राफ से आगे बढ़ता है।
सीपीबी के मैनेजिंग ट्रस्टी वरुण गुप्ता कहते हैं, ”हर संस्करण एक संपूर्ण प्रयोग है जो पिछले संस्करण को उल्टा कर देता है।” पायलट बस पागल रचनात्मक लोगों का एक समूह था जो एक सपने को साकार करने के लिए एक साथ आ रहे थे। “संस्करण 2 वह समय है जब हम वयस्क हो गए हैं [curator Pushpamala] हमें यह सोचने पर मजबूर कर रहा है कि फोटोग्राफी क्या है,” वरुण याद करते हैं। आज तक, सीनेट हाउस की कांच से सना हुआ खिड़कियां एक शिशु द्विवार्षिक की याद में लुका-छिपी का खेल खेलती हैं। दूसरी ओर, संस्करण 3, महामारी के दलदल में फंस गया था – बौद्धिक रूप से इतना गहरा और बहुत गंभीर”, वरुण कहते हैं।

फरहीन फातिमा की श्रृंखला का शीर्षक मीट मी इन द गार्डन | फोटो साभार: विशेष व्यवस्था
हालाँकि, इस बार, जबकि आलोचनात्मक लेंस मौजूद है, द्विवार्षिक उम्मीद करना चाहता था, शायद अवसादग्रस्त घूंघट को हटाना जो अक्सर समीक्षकों द्वारा प्रशंसित कला पर छाया रहता है, ललित कला अकादमी के वरुण कहते हैं। मानो सहमत हों, उसके पीछे बेंगलुरु स्थित फोटोग्राफर इंदु एंटनी की विचित्र कृति सेसिलिया-एड खड़ी है, जो अपने तेजतर्रार, बेपरवाह 75 वर्षीय दोस्त, सेसिलिया, सेक्विन वाले कपड़े और उभरे हुए स्टिलेटोस के साथ लैंगिक स्थानों को देखती है। मुख्य पात्र ऊर्जा’.
वरुण कहते हैं कि इन सालों में वे भी बड़े हो गए हैं। “2019 में हमें मिली सबसे बड़ी आलोचनाओं में से एक यह थी कि जब हम दुनिया की सर्वश्रेष्ठ प्रतिभा दिखा रहे थे, तो स्थानीय प्रतिभा कहाँ थी?” चुनौती एक ऐसे शो को खोजने की थी जो न केवल यहां के दर्शकों के लिए बल्कि कला की दुनिया के लिए भी मायने रखता हो। यही कारण है कि इस वर्ष, द्विवार्षिक की शुरुआत जयसिंह नागेश्वरन द्वारा संचालित वेनेरुम विज़ुथुगल के साथ हुई, जहां फोटोग्राफी परंपराओं और रैखिकता से परे है। जयसिंह इसे “तमिल नई लहर” कहते हैं। जयसिंह कहते हैं, यह क्यूरेशन जीवित वास्तविकताओं और छवि निर्माण के बीच उस अंतर को पाटने का एक प्रयास था। वह आगे कहते हैं, ”एक ऐसे शो की ज़रूरत महसूस की गई जो अंदर से कहानियाँ कहता हो।”

विवेक मरियप्पन की ‘ऐज़ क्लोज़ ऐज़ इट गेट्स’ | फोटो साभार: विवेक.मारियाप्पन
जबकि यह शो आपको प्रतिबिंबित करने के लिए आमंत्रित करता है, ललित कला अकादमी की नव-पुनर्निर्मित पहली मंजिल पर फोटोग्राफरों का एक निपुण समूह है, जो जाने-अनजाने उस उपनाम को नष्ट कर देता है जो तैयार तिरस्कार को आमंत्रित करता है: ‘महिला कलाकार’। सीपीबी की संस्थापक ट्रस्टी और क्यूरेटर शुचि कपूर कहती हैं, “यह 2024 है, ऐसी कई महिलाएं हैं जिन्होंने फोटोग्राफिक प्रथाओं के बड़े स्पेक्ट्रम में योगदान दिया है और उनमें से प्रत्येक में दृश्य शामिल हैं। एक मुख्य विचार प्लेसमेकिंग की भूमिका का पता लगाना था, उन जगहों को समझना था जहां महिलाएं जगह ले रही हैं।
चूंकि यह संस्करण पूरी तरह से सवाल पूछने पर आधारित है, इसलिए यह शो भी सवालों से ही उभरा है। फरहीन फातिमा की ‘मीट मी इन द गार्डन’ में, डिजिटल रेखाचित्रों, मनमौजी, लगभग स्वप्न जैसे फ्रेमों से सुसज्जित तस्वीरों की एक श्रृंखला, मनुष्य की बगीचों के प्रति लालसा को दर्शाती है। नोनी सिंह की दुर्लभ, आकस्मिक तस्वीरें विभाजन के रंग में रंगे पारिवारिक इतिहास के निर्माण का पता लगाती हैं।

फास्ट फॉरवर्ड कलेक्टिव द्वारा स्वयं को चित्र में लाना
यह सब चरण 1 बनाता है।
चरण 2 में अधिक भीड़ है और फोटोग्राफर सुनील गुप्ता की पूर्वव्यापी, लव एंड लाइट, चरण सिंह द्वारा क्यूरेटेड, सरकारी संग्रहालय, एग्मोर परिसर में फैली हुई है। इसके अलावा, चेन्नई फोटो बिएननेल फाउंडेशन और चिल्ड्रन्स फोटोग्राफी आर्काइव, यूके द्वारा क्यूरेट किए गए बच्चों के 20 फोटोग्राफी प्रोजेक्ट, इंटरैक्टिव इंस्टॉलेशन के साथ संग्रहालय परिसर का कार्यभार संभालेंगे। जबकि तिरुवन्मियूर एमआरटीएस फोटोग्राफर और पुरालेखपाल लक्ष्मीकांतन से ली गई तमिल सिनेमा के सेट पर बीते वर्षों की कुछ दुर्लभ देखी गई छवियों के लिए एक खिड़की होगी।
इस बार, एक खुली कॉल थी जिसमें 43 देशों से 1,900 प्रविष्टियाँ प्राप्त हुईं। जैसे-जैसे द्विवार्षिक बढ़ता जा रहा है, चेन्नई के लिए इसका क्या मतलब है? वरुण का मानना है कि हलचल स्पष्ट है। वरुण का मानना है, “उपस्थित रहने और ऐसे अनुभव प्रदान करने के कारण, सीपीबी ने एक कला आंदोलन में योगदान दिया है जो आज शहर के युवा कलाकारों के बीच देखा जाता है।”
चेन्नई फोटो बिएननेल के सहयोग से आयोजित किया जाता है द हिंदू मेड ऑफ चेन्नई. वेनेरुम विज़ुथुगल वीआर मॉल में प्रदर्शन पर है। यह समय है। देखने के लिए। देखने लायक यह ललित कला अकादमी के प्रथम तल पर प्रदर्शित है। सीपीबी का चरण 1 चल रहा है, चरण 2 17 जनवरी, 2025 को शुरू होगा। द्विवार्षिक 16 मार्च, 2025 को बंद होगा। संगीता राजन और संजना गणेश के इनपुट के साथ

ज़ुग्वोगेल (प्रवासी पक्षी) श्रृंखला से

चरण 1 के समानांतर प्रदर्शन
एनिमेटेड नाटक
सामान्य संज्ञा, एक क्यूरेटेड जनरेटिव कला प्रदर्शन, इतिहास और विचारों के वाहक के रूप में वस्तुओं की जांच करके यात्रा पर प्रकाश डालता है। भाग लेने वाले 15 कलाकार, जो पहली बार प्रदर्शन कर रहे हैं, साड़ी, खिलौने और यहां तक कि घर की भावना जैसी रोजमर्रा की वस्तुओं को चुनते हैं, और अपने तरीके से विकास की व्याख्या करते हैं। रॉ मैंगो की पांच स्क्रीनों पर, प्रत्येक कलाकार को 50 सेकंड का स्क्रीन समय दिया जाता है, जहां प्रत्येक कलाकार के काम के संक्षिप्त अवधारणा नोट से पहले अनंत लूप में एनिमेशन चलते हैं। डिजाइन स्टूडियो स्क्वाड्रन 14 के सहयोग से रॉ मैंगो द्वारा क्यूरेट किया गया यह शो 31 दिसंबर तक प्रदर्शित होगा।
फ़्रेमिंग मार्गाज़ी
इस मार्गाज़ी में नारद गण सभा द्वारा ड्राइव करें और इसके भव्य मुखौटे को सुशोभित करने वाले 45 कर्नाटक संगीतकारों के चित्र देखें। उदाहरण के लिए, अमर रमेश के चित्रों में चेन्नई सेंट्रल रेलवे स्टेशन जैसे प्रतिष्ठित चेन्नई स्थलों के संगीतकारों को दर्शाया गया है, ताकि यह दर्शाया जा सके कि संगीत और नृत्य उत्सव शहर के सांस्कृतिक मानस में कैसे फिट बैठता है।
प्रकाश, नमक, पानी
फ़ोटोग्राफ़र, डिज़ाइनर और लेखिका सुजाता शंकर कुमार अपने फ़ोटोग्राफ़ी शो लाइट, सॉल्ट, वॉटर में जीवन के लिए आवश्यक तत्वों की खोज करती हैं, जो आर्टवर्ल्ड सरला के आर्ट सेंटर में प्रदर्शित होता है। वह कहती हैं, “मेरा शो इस बारे में है कि कैसे हम हर उस चीज़ को लेते हैं जो क्षणभंगुर लगती है और उसे ऐसी चीज़ में बदल देते हैं जो लंबे समय तक चलती है।” पारंपरिक फिल्म पर कुछ शॉट और कुछ डिजिटल रूप से, परियोजनाएं इस विचार को दर्शाती हैं कि हम अपने आस-पास की दुनिया के साथ कैसे बातचीत करते हैं और हम इसमें अपनी जगह की कल्पना कैसे करते हैं। सुजाता शंकर कुमार द्वारा लिखित लाइट, सॉल्ट, वॉटर 12 जनवरी, 2025 तक चेन्नई फोटो बिएननेल के एक भाग के रूप में आर्टवर्ल्ड सरला के कला केंद्र में प्रदर्शित किया जाएगा।
प्रकाशित – 25 दिसंबर, 2024 07:52 अपराह्न IST
Leave a Reply