जी रविकिरण. | फोटो साभार: के. पिचुमानी

एक संगीतकार को अधिक खुशी मिलती है यदि वह प्रदर्शन करते समय संगीत का आनंद भी ले सके। ऐसा लगता है कि जी. रविकिरण में यह विशेषता है। उनके संगीत कार्यक्रम में दो भाग शामिल थे – एक जहाँ वह अभी भी टैक्सी चला रहे थे और बाद वाला भाग जहाँ उन्होंने उड़ान भरी और यात्रा की। पंटुवरली में एक उत्कृष्ट राग तनम पल्लवी ने इस प्रतिभाशाली गायक के संगीत का ताज पहनाया।

टैक्सी चलाने वाले हिस्से में, कुछ अनिश्चितता, धीमी गति से चलने वाली चालें और तरल आक्रमण थे। रविकिरण ने संभवतः हिंडोलम और शंकरभरणम के राग अलापना में अपरंपरागत शुरुआत करके इसमें योगदान दिया। कोई निश्चित नहीं है कि यह किसी थीम का हिस्सा है या नहीं। ‘नीरजाक्षी कामाक्षी’ (हिंडोलम, दीक्षितार) और ‘सदासिवम उपस्महे’ (शंकरभरणम, दीक्षितार) जैसी कृतियों के कलाप्रमाणम ने महत्वपूर्ण बिंदुओं पर गति पर ब्रेक लगाया। हालांकि यह एक सतर्क शुरुआत की तरह लग रहा था, रविकिरन की रिकवरी और बाद में प्रवाह उल्लेखनीय था।

‘सरसिजा’, नायकी (खंड त्रिपुड़ा) में एक वर्णम के बाद ‘सोबिलु सप्तस्वर’ (जगनमोहिनी, त्यागराज) आया, जिसमें ‘धारारित्स’ में निरावल और स्वर था।

हिंडोलम में ऐसे वाक्यांश थे जो दीक्षितार ग्रंथों से आए प्रतीत होते हैं, लेकिन प्रदर्शनों में बड़े पैमाने पर प्रचलन में नहीं थे। राग के बारे में रविकिरण का आगे का विस्तार भावनाओं की पूरी श्रृंखला के माध्यम से अच्छी तरह से गुजरता है। एडापल्ली अजित कुमार ने इष्टतम प्रभाव के साथ जवाब दिया। अति-विलाम्बा कला में प्रस्तुत ‘नीरजाक्षी’ (रूपकम, 2 कलई) उज्ज्वल था, लेकिन किसी को यकीन नहीं है कि यह रणनीति ढाई घंटे के संगीत कार्यक्रम में अच्छी तरह से काम करेगी। रविकिरन ने शायद इसे उस गति से प्रस्तुत करने की चुनौती का आनंद लिया, जिसके लिए कौशल की भी आवश्यकता होती है।

एडापल्ली अजित कुमार (वायलिन), अरुण गणेश (मृदंगम) और नेरकुणम शंकर (कंजीरा) के साथ जी. रविकिरण। | फोटो साभार: के. पिचुमानी

‘अटुकारादानी’ (मरारंजनी) एक तेज आवाज वाला टुकड़ा था जिसने तालवादकों को तेज लेन में कूदने के लिए प्रेरित किया। रविकिरण का संकराभरणम् उच्च सप्तक से प्रारंभ हुआ और पूर्ण वृत्त का रेखांकन करते हुए वहीं समाप्त हो गया। उन्होंने छोटे वाक्यांशों, करवैस और ब्रिगस को संतुलित अनुपात में मिश्रित किया, जो अक्सर उत्साह के साथ उच्च स्वरों तक चढ़ने के लिए उत्सुक रहते थे। वायलिन वादक अजित कुमार ने अपने दुलार भरे स्पर्श से एक अलग लेकिन समान रूप से आकर्षक पाठ्यक्रम तैयार किया, जिसने राजसी राग का उत्कृष्ट प्रभाव पैदा किया। उनका संवेदनशील संचालन अद्भुत था। दीक्षितार (आदि दो कलै) द्वारा लिखित ‘सदाशिवम उपस्महे’ भी थोड़ा धीमा लेकिन चमकदार संगति था और ‘पुराण पुरुषम’ की मध्यमाकला पंक्तियों पर एक प्रभावशाली निरावल ने बढ़िया अलंकरण जोड़ा। यह तब हुआ जब कॉन्सर्ट टेक-ऑफ़ बिंदु पर पहुंच गया। अवरोह में ‘पा री’ प्रयोग के साथ स्वर भी दिलचस्प थे। अजित कुमार का वादन उज्ज्वल एवं संक्षिप्त था।

तालवादक अरुण गणेश और नेरकुणम शंकर शंकराभरणम मनोधर्म भाग में सामने आए और एक सक्रिय तानी लॉन्च की जो आनंददायक थी।

रविकिरन, जो अब अपनी सुरीली आवाज़ के साथ और अपने रचनात्मक दिमाग पर पूर्ण नियंत्रण के साथ यात्रा कर रहे थे, ने पंटुवराली रागम में कदम रखा, जिसमें उच्च स्तर की ‘रुचि’ अभिव्यक्ति थी। तानम एक पायदान बेहतर था, जिसमें यांत्रिक अक्षरों के बजाय राग वाक्यांशों का प्रभुत्व था। तिसरा त्रिपुड़ा में पल्लवी ‘रामनाथन भजेहम’ की योजना अच्छी तरह से बनाई गई और क्रियान्वित की गई। रविकिरण की निरावल में अच्छी लय की तैनाती से एक अधिक संपूर्ण गायक के रूप में उनकी साख में और वृद्धि होगी। एक ने उन सुगठित संगतकारों की टीम वर्क का भी आनंद लिया जिनके समर्थन में रविकिरण ने अपने ‘स्वानुभाव’ का प्रदर्शन किया। सहाना और कन्नड़ स्वर खंड के विपरीत जोड़ थे। इन चरणों में अनुपात की भावना वापस आई। यमुना कल्याणी में ‘थुंगा थेरा’ (जिसे अन्य रागों में भी सुना जाता है) को भी सुखद ढंग से प्रस्तुत किया गया था।

रविकिरन ने एक संगीत कार्यक्रम के जटिल हिस्सों, विशेषकर पल्लवी को संभालने में उच्च क्षमता दिखाई। वह संभवतः गति पर विचार करेगा, जब तक कि इसे उसके संगीत के ब्रांड को अलग करने के लिए डिज़ाइन नहीं किया गया हो। अजित कुमार ने अपने संयमित और फिर भी कलात्मक प्रदर्शन से ऊंची मेज पर सीट पाने का अवसर हासिल कर लिया। मृदंगवादक अर्जुन गणेश और शंकर ने गति के उतार-चढ़ाव का सराहनीय ढंग से सामना किया।