2024 की नई ब्रिगेड: तेलुगु सिनेमा के नवोदित निर्देशक

पुनर्कथन 2024

बॉक्स ऑफिस पर कई सौ करोड़ रुपये की कमाई करने वाले जाने-माने नामों द्वारा निर्देशित स्टार-प्रधान फिल्मों की चकाचौंध, प्रचार और ध्यान से परे, तेलुगु सिनेमा में ताज़ा कहानियों के साथ पहली बार निर्देशकों की एक लहर देखी जा रही है। यहां कुछ हैं जो 2024 में सामने आए।

कोई छोटी उपलब्धि नहीं

नंद किशोर इमानी, ’35: चिन्ना कथा कादु’

नंद किशोर ईमानी का 35-चिन्ना कथा कादु (’35-नॉट ए स्मॉल स्टोरी’) एक भ्रामक सरल फिल्म है जिसमें गणित और संगीत ऐसे उपकरण हैं जिनके माध्यम से स्कूल के दोस्तों, एक जोड़े, माँ और बेटों, पिता और बेटों के बीच रिश्ते और बड़े और छोटे के बीच मार्गदर्शन होता है। महिला की खोजबीन की जा रही है.

55वें भारतीय अंतर्राष्ट्रीय फिल्म महोत्सव (आईएफएफआई), गोवा में भारतीय पैनोरमा अनुभाग में प्रदर्शित किया गया। 35 महान निर्देशक के विश्वनाथ की फिल्मों की याद दिलाती है। निर्देशक के विश्वनाथ, बापू और सिंगीथम श्रीनिवास राव की फिल्मों को अपनी प्रेरणा मानने वाले नंद किशोर कई घिसी-पिटी बातों को तोड़ते हैं। “उद्योग में, शादी में रोमांस या स्कूल में बच्चों के बीच के बंधन को बिक्री योग्य नहीं माना जाता है। चूंकि हाल के दिनों में बहुत कम फिल्मों ने इन पहलुओं की गहराई से खोज की है, इसलिए मैंने इसे कहानी कहने के एक अवसर के रूप में देखा, ”वे कहते हैं।

अरुण, एक लड़का जिसे शून्य उपनाम दिया गया क्योंकि वह गणित के बुनियादी सिद्धांतों को समझने में असमर्थ है, उसे विषय में कम से कम 35 अंक प्राप्त करने की चुनौती दी गई है। उसे अपने शिक्षक से कोई सहायता नहीं मिलती (इसके विपरीत)। तारे जमीन पर). नंद किशोर कहते हैं, “हमारे जीवन में हमेशा कोई बाहरी व्यक्ति हमारी मदद नहीं कर सकता है,” और अरुण की मां, सरस्वती (असाधारण प्रदर्शन में निवेथा थॉमस), जो दसवीं कक्षा में असफल उम्मीदवार है, को चुनौती के लिए तैयार करती है।

एक और ट्रॉप वह 35 पिता का पक्ष इतना सख्त है कि उसे एक विरोधी के रूप में देखा जा सकता है। नंद किशोर कहते हैं, ”ऐसा करना आसान होता।” “एक पिता का सख्त स्वभाव आमतौर पर अपने बच्चे की चिंता से आता है। इसलिए मैं चाहता था कि प्रसाद (विश्वदेव) एक अच्छे स्वभाव वाले पिता के रूप में सामने आएं।”

नंदा किशोर व्यावसायिक रूप से व्यवहार्य बच्चों की फिल्म बनाने के इच्छुक थे और उन्हें इसकी खुशी है 35 व्यवसाय में शामिल सभी लोगों के लिए लाभदायक था। उनकी कहानी निर्माताओं के सामने पेश करना आसान नहीं था क्योंकि ऐसी फिल्म की कोई मिसाल नहीं थी। “मैं चाहता था 35 सफल होने के लिए ताकि इस रास्ते पर आगे बढ़ने का इच्छुक कोई भी व्यक्ति इस फिल्म को एक उदाहरण के रूप में उद्धृत कर सके।”

स्कूली बच्चों के बीच की नोक-झोंक और अरुण के प्रति उनका समर्थन दिल छू लेने वाला है. उत्सुक पर्यवेक्षक के लिए, सूक्ष्म विवरण हैं। उदाहरण के लिए, ‘तारालैना चेरालांटे’ गीत से ठीक पहले गणितज्ञ भास्कराचार्य की एक छोटी कविता को शामिल करने का विचार संगीतकार विवेक अत्रेया का था।

जीवन का चक्र

सुजीत और संदीप, ‘केए’

निर्देशक सुजीत और संदीप; ‘केए’ में किरण अब्बावरम

रिलीज़-पूर्व प्रचार के दौरान, अभिनेता किरण अब्बावरम और नवोदित निर्देशक सुजीत और संदीप ने फिल्म के अप्रत्याशित चरमोत्कर्ष पर विश्वास जताया। फिल्म के अंतिम 20 मिनटों ने दर्शकों को आश्चर्यचकित कर दिया और थ्रिलर को एक विचारोत्तेजक कथा में बदल दिया, जिससे विस्मय की भावना पैदा हुई।

सुजीत बताते हैं, “इसके तुरंत बाद के.ए रिलीज़, संदीप और मैं घबराए हुए थे कि अगर अंत की चर्चा सोशल मीडिया पर की गई, तो इससे दूसरों का मज़ा ख़राब हो सकता है। शुक्र है, हमें दर्शकों या समीक्षकों से स्पॉइलर नहीं मिले।”

सुजीत एक ब्रांड रणनीतिकार थे और उनके भाई संदीप एक ग्राफिक डिजाइनर थे जो दृश्य प्रभावों में माहिर थे। सुजीत ने कम खोजी गई शैलियों की पहचान करने के लिए तेलुगु सिनेमा के रुझानों का विश्लेषण किया। “दर्शकों को सिनेमाघरों में आने के लिए उत्सुक बनाने के लिए, हमें उन्हें कुछ रोमांचक पेश करना था। महामारी के बाद से, लोग अंतर्राष्ट्रीय सिनेमा देख रहे हैं और नई कहानियाँ चाहते हैं।

दर्शनशास्त्र में रुचि रखने वाले व्यक्ति के रूप में, सुजीत ने एक ऐसी कहानी पर काम करना शुरू किया जो जन्म, कर्म, मृत्यु और आत्मा की यात्रा जैसे विषयों की पड़ताल करती है और इसे एक थ्रिलर में पिरोती है। “कुछ दशक पहले डाक प्रणाली संचार का प्रमुख तरीका थी और मैंने कहानी के लिए इसे चुना।” इस प्रकार, उन्होंने नायक को एक डाकिया के रूप में चित्रित किया जो अपने जीवन में खालीपन को भरने के लिए दूसरों के पत्र पढ़ता है। “इन सभी विचारों को जोड़ने के लिए गर्भ एक दिलचस्प अवधारणा थी; ऐसा कहा जाता है कि आत्मा, या के.एपिछले जीवन की घटनाओं को याद करता है। पूछताछ कक्ष का जन्म इस विचार से हुआ कि हम अपने सभी कार्यों के लिए किसी के प्रति जवाबदेह हैं – चाहे वह विवेक हो या भगवान। फिल्म का अंत केवल निर्देशकों, दृश्यों में शामिल अभिनेताओं और छायाकारों को ही पता था।

जबकि सुजीत ने रचनात्मक पहलुओं की देखरेख की, संदीप ने उत्पादन डिजाइन और दृश्य प्रभावों को निष्पादित करने में मदद की। फिल्म में लगभग 600 वीएफएक्स शॉट्स थे।

सुजीत का कहना है कि जब से फिल्म डिजिटल रूप से (ईटीवी विन पर) स्ट्रीम होनी शुरू हुई है, तब से दर्शक डॉल्बी एटमॉस साउंड और डॉल्बी विज़न स्ट्रीमिंग की बदौलत छोटी-छोटी बारीकियों पर ध्यान दे रहे हैं। “पूछताछ कक्ष की दीवारों की बनावट और पृष्ठभूमि में व्याप्त मां की सांसों की आवाज़ सभी पर ध्यान दिया जा रहा है।”

आत्म-खोज यात्रा

विद्याधर कगीता‘गामी”

‘गामी’ में विश्वक सेन; निर्देशक विद्याधर कगीता

एक अघोरा (विश्वक सेन) जो मानवीय स्पर्श को महसूस नहीं कर सकता, इलाज की तलाश में हिमालय की कठिन यात्रा पर निकलता है। जैसे-जैसे समानांतर कहानियाँ सामने आती हैं, यह यात्रा भौतिक अन्वेषण से कहीं अधिक हो जाती है। विद्याधर कगीता की गामी आठ साल की यात्रा थी. मैकेनिकल इंजीनियरिंग में स्नातक विद्याधर ने पहले कहा था कि यह महत्वाकांक्षी फिल्म अज्ञात में विश्वास की छलांग लगाने की उनकी “मासूमियत, पागलपन और मूर्खता” का परिणाम है।

जब फिल्म इस मार्च में सिनेमाघरों में रिलीज हुई और शुरुआती सप्ताहांत में हैदराबाद के आरटीसी चौराहे के सिंगल-स्क्रीन थिएटरों में शो हाउसफुल दिखे, तो विद्याधर मानते हैं कि उन्हें सुखद आश्चर्य हुआ था। “इसने मुझे सोचने पर मजबूर कर दिया, क्योंकि मैंने कथित तौर पर भीड़ को खुश करने के लिए अपनी फिल्म नहीं बनाई थी। दर्शक क्षणों पर प्रतिक्रिया दे रहे थे। जब लड़की (फिल्म में एक महत्वपूर्ण किरदार) वापस आई तो उन्होंने खुशी मनाई, और उन हिस्सों में धैर्य रखा जहां कोई पृष्ठभूमि संगीत नहीं था; इसे हासिल करना कठिन है। यह सीखने का दौर था। फिल्म निर्माण एक भावना की इंजीनियरिंग के बारे में है। मुश्किल हिस्सा यह समझना है कि हम किसकी सेवा कर रहे हैं। किसी बहुराष्ट्रीय कंपनी में विदेश में काम करने वाले किसी व्यक्ति की संवेदनाएं उस व्यक्ति से भिन्न हो सकती हैं जो पूरे दिन कड़ी मेहनत करता है और हैदराबाद में सिंगल स्क्रीन थिएटर में आता है, लेकिन वे दोनों समान भावनाओं से बंधे हैं।

फिल्म को देखते हुए, विद्याधर कहते हैं कि वह अपने काम के प्रति आलोचनात्मक हैं और यह सोचे बिना कि वह इसे बेहतर कैसे कर सकते थे, कोई भी फ्रेम नहीं देख सकते। “मैं यह भी समझता हूं कि यह फिल्म उस समय मेरे व्यक्तित्व और सोच का प्रतिनिधित्व करती है; जब मैंने फिल्म शुरू की तब से मैं बड़ा हो गया हूं।

काला, सफ़ेद और भूरा

यदु वामसी, ‘समिति कुर्रोलु’

यदु वामसी; ‘समिति कुर्रोलू’

“हमारे बचपन और किशोरावस्था में, दोस्तों के बीच जाति और धर्म का अंतर तब तक नहीं आता, जब तक कि हमारे आस-पास के बड़े-बूढ़े उन्हें बढ़ावा न दें। मुझे याद है जब हम ईएएमसीईटी (इंजीनियरिंग, कृषि और मेडिकल कॉमन एंट्रेंस टेस्ट) की तैयारी कर रहे थे, तो हमने देखना शुरू किया कि कैसे आरक्षण के कारण कुछ छात्रों को फायदा हुआ, ”एक निवेश बैंकर से फिल्म निर्माता बने यदु वामसी कहते हैं।

समिति कुरोलू यह तीन साल की यात्रा थी, जिसके दौरान वामसी और उनकी टीम ने फिल्म के लिए 14 नए कलाकारों का चयन करने के लिए 6,000 से अधिक कलाकारों का ऑडिशन लिया। “मैं किसी भी प्रसिद्ध अभिनेता को नहीं लेना चाहता था क्योंकि वे एक छवि लेकर चलते थे।” उन्होंने आंध्र प्रदेश के पश्चिम गोदावरी के अमलापुरम में स्थापित अपनी कहानी कई निर्माताओं के सामने रखी। हालाँकि उनमें से कई लोगों ने कहानी की सराहना की, लेकिन वे इसे लेने से झिझक रहे थे। “उनमें से कुछ लोग चाहते थे कि मैं कम पात्रों के साथ कहानी सुनाऊं। कुछ लोगों ने मुझे सलाह दी कि मैं एक रोमांटिक कॉमेडी जैसी ‘बॉक्स ऑफिस सेफ’ पहली फिल्म बनाऊं और इस कहानी को भविष्य के लिए बचाकर रखूं। लेकिन मैं अपनी छाप छोड़ने के लिए कृतसंकल्प था।”

अभिनेता अंकित कोय्या के माध्यम से, वह निहारिका कोनिडेला के संपर्क में आए, जो फिल्म का निर्माण करने के लिए आगे आईं और कहानी को निष्पादित करने के लिए रचनात्मक स्वतंत्रता सुनिश्चित की, जो तीन समयावधियों – 1990, 2010 और 2023 में सामने आती है। “मेरा इरादा एक पुरानी यादों वाली फिल्म बनाने का था, जो दोस्ती का जश्न मनाती हो। जो जातिगत बाधाओं को पार करती है और आरक्षण के मुद्दे की भी पड़ताल करती है, जो स्पष्ट रूप से काला या सफेद नहीं है। मुझे खुशी है कि दर्शकों ने फिल्म की सराहना की और इसके लोकाचार को समझा।

चाहे ये निर्देशक अपनी अगली फिल्मों में फार्मूलाबद्ध मार्ग से दूर रहना जारी रखें या नहीं, वे ऐसी फिल्में बनाने के महत्व पर एकमत हैं जो दर्शकों को नजरअंदाज न करें। जैसा कि नंद किशोर कहते हैं, “बॉक्स ऑफिस पर सफलता समिति कुर्रोलु, गामी और 35 दिखाया है कि जब हम अच्छी फिल्म बनाएंगे तो लोग सिनेमाघरों में आएंगे। दर्शक, जो डिजिटल प्लेटफॉर्म की बदौलत विश्व सिनेमा से परिचित हैं, अच्छी कहानियों का समर्थन करने के इच्छुक हैं।