धारवाड़ की धरती को विशेष कहा जाता है क्योंकि इसने सवाई गंधर्व, पंडित भीमसेन जोशी, विदुषी गंगूबाई हंगल, पंडित मल्लिकार्जुन मंसूर, पंडित कुमार गंधर्व और पंडित वासवराज राजगुरु जैसे संगीतकारों को जन्म दिया है। पंडित विनायक तोरवी भी इसी जगह से हैं। 4 सितंबर, 1948 को गणेश चतुर्थी के शुभ दिन हरिकथा विद्वान कीर्तन केसरी मल्हार राव तोरवी के परिवार में जन्मे, वे धारवाड़ के संगीत वंश से ताल्लुक रखते हैं। पंडित विनायक तोरवी की खयाल की सशक्त प्रस्तुति संगीत प्रेमियों को अचंभित कर देती है, वहीं हल्के-फुल्के संगीत की उनकी प्रस्तुति उनकी कलात्मक अंतर्दृष्टि और साफ-सुथरी गीतात्मक सामग्री के लिए उन्हें मोहित कर देती है।
विनायक तोरवी ने कठोर गुरुकुल प्रणाली में प्रशिक्षण प्राप्त किया और बाद में पंडित भीमसेन जोशी से अपनी प्रारंभिक शिक्षा प्राप्त की। उन्होंने कर्नाटक विश्वविद्यालय, धारवाड़ से संगीत में स्नातकोत्तर उपाधि प्राप्त की, जहाँ उन्होंने पंडित मल्लिकार्जुन मंसूर, पंडित वासवराज राजगुरु और गंगूबाई हंगल से प्रशिक्षण प्राप्त किया। उन्होंने डॉ. गंगूबाई हंगल संगीत और प्रदर्शन कला विश्वविद्यालय, मैसूर से मानद डॉक्टरेट की उपाधि भी प्राप्त की है। पंडित विनायक तोरवी के नाम कुछ प्रतिष्ठित पुरस्कार भी हैं – संगीत नाटक अकादमी पुरस्कार, आर्य भट्ट अंतर्राष्ट्रीय पुरस्कार और किराना घराना पुरस्कार। कुछ महान संगीतज्ञों से सीख लेने के बाद पंडित विनायक तोरवी ने कई शिष्यों को तैयार किया, जो पूर्ण रूप से प्रदर्शनकारी कलाकार बन गए हैं।
उनकी 75वीं जयंती और संगीत से परिपूर्ण जीवन का जश्न मनाने के लिए उनके शिष्यों और शुभचिंतकों ने हाल ही में ‘अमृत महोत्सव’ का आयोजन किया था, जिसमें एन. राजम, पं. योगेश शम्सी, पं. राम देशपांडे और विदुषी अश्विनी भिड़े जैसे प्रख्यात संगीतकारों द्वारा संगीत कार्यक्रम प्रस्तुत किए गए।
पुणे, मुंबई, धारवाड़, वाराणसी, सैन फ्रांसिस्को (अमेरिका) और बेंगलुरु में संगीत कार्यक्रमों की श्रृंखला के साथ इस अवसर का जश्न मनाने के बाद, अंतिम पड़ाव 21 सितंबर को दिल्ली में इंडिया इंटरनेशनल सेंटर में होगा। इसमें पंडित नयन घोष और पंडित विनायक तोरवी के शिष्य दत्तात्रेय वेलणकर शामिल होंगे।
अपने ख्याल गायन के लिए मशहूर पंडित विनायक तोरवी ने विभिन्न गुरुओं से प्रशिक्षण प्राप्त करने के वर्षों को याद किया और बताया कि किस तरह से उन्होंने विभिन्न घरानों की शैली को अपने गायन में शामिल किया। साक्षात्कार के कुछ अंश।
पं. विनायक तोरवी ने विभिन्न घरानों की शैलियों को मिश्रित करने की कला में महारत हासिल की थी। फोटो साभार: फोटो सौजन्य: धनंजय हेगड़े।
प्रश्न: हरिकथा विद्वान कीर्तनकार पंडित मल्हार राव तोरवी के परिवार में जन्म लेने के कारण, एक शास्त्रीय गायक के रूप में आपके लिए क्या लाभदायक रहा?
उत्तर: यह मेरी संगीत यात्रा का पहला और सबसे महत्वपूर्ण पड़ाव था। मैं भाग्यशाली था कि मेरा जन्म न केवल कीर्तनकार के परिवार में हुआ बल्कि मुझे अपने पिता से कीर्तन की बारीकियां सीखने का भी मौका मिला। कीर्तन कला एक लोक कला है, जो शास्त्रीय संगीत का आधार है। कीर्तन के आधार पर ही अनेक राग-रागिनियों की उत्पत्ति हुई है। कीर्तन कला में गायन, वादन, नृत्य, नाटक, भाव, लय, लयकारी और तराना सहित अष्ट-पीलू के सभी भाव समाहित हैं। कहा जाता है कि ग्वालियर घराने में संगीत सीखने के इच्छुक लोगों को संगीत सीखने की पहली सीढ़ी के रूप में कीर्तन सिखाया जाता था। मेरे पिता में कीर्तन कला के प्रति स्वाभाविक रुचि थी और मैं भाग्यशाली था कि वे मेरे पहले संगीत गुरु थे।
क्यू:आपके गुरु, गुरुराव देशपांडे ग्वालियर घराने से थे, जबकि पंडित भीमसेन जोशी किराना घराने से। एक युवा छात्र के रूप में आपने इस अंतर को कैसे संभाला?

पं. भीमसेन जोशी, जिनके अधीन पं. तोरवी ने किराना घराना गायकी सीखी। | फोटो साभार: द हिंदू आर्काइव्स
ए: ग्वालियर घराना सभी घरानों का उद्गम स्थल है। इसमें किराना घराने सहित अन्य घरानों की बेहतरीन विशेषताओं को आत्मसात करने और शामिल करने की जन्मजात क्षमता है। मुझे दो गुरुओं के अधीन बिना किसी कठिनाई के सीखने का सौभाग्य मिला, क्योंकि पंडित भीमसेन जोशी गुरुराव देशपांडे के साथ घनिष्ठ रूप से जुड़े थे, जो बदले में किराना घराने के मुकुट रत्न उस्ताद अब्दुल करीम खान साहब के साथ घनिष्ठ रूप से जुड़े थे। वे खान साहब के संगीत कार्यक्रमों के दौरान गायन में उनका साथ देते थे। इस तरह किराना घराने की गायकी ने गुरुराव की गायकी (गायन शैली) को प्रभावित किया। और यह परम्परा ग्वालियर और किराना दोनों के साथ समान रूप से सहज महसूस करने में मेरी मदद की।
क्यू:ग्वालियर और किराना के अलावा आपकी गायन शैली में जयपुर और आगरा घराने की झलक भी मिलती है। आपने अपनी गायकी में इन सबका मिश्रण कैसे किया?
ए: मेरे गुरु गुरुराव देशपांडे आगरा घराने के उस्ताद फैयाज खान साहब के बहुत बड़े प्रशंसक थे और जयपुर घराने की प्रमुख गायिका केसरबाई केरकर के भी करीबी सहयोगी थे। इसलिए, उन्होंने इन दोनों घरानों के बेहतरीन पहलुओं को अपनी गायन शैली में शामिल किया, जिससे उनकी प्रस्तुतियाँ अद्वितीय बन गईं। इसलिए, मुझे गुरुराव जी से ही सभी गायकी शैलियों का एक रेडीमेड मिश्रण मिला।
क्यू:कर्नाटक विश्वविद्यालय में मास्टर डिग्री की पढ़ाई के दौरान आपने पंडित मल्लिकार्जुन मंसूर, पंडित बसवराज राजगुरु और विदुषी गंगूबाई हंगल से शिक्षा ली। क्या इससे आपको अपनी खुद की शैली बनाने में मदद मिली या आप भ्रमित हो गए?

गंगूबाई हंगल को ख्याल गायन की एक प्रतिपादक के रूप में जाना जाता था, जो कर्नाटक के हिंदुस्तानी शास्त्रीय संगीत की एक शैली है। | फोटो साभार: द हिंदू आर्काइव्स
ए: मेरे लिए एक ही छत के नीचे अलग-अलग घरानों में प्रशिक्षण प्राप्त करना एक दुर्लभ और सुनहरा अवसर था। मैंने इन दिग्गजों से वे राग सीखे जो पाठ्यक्रम का हिस्सा थे, लेकिन गुरुराव देशपांडे जी ने मुझे नहीं सिखाए थे। भ्रमित होने का कोई सवाल ही नहीं था, क्योंकि मैं गुरुराव देशपांडे के संरक्षण में दोनों घरानों से पहले से ही परिचित था। कर्नाटक विश्वविद्यालय में उनके संपर्क ने मुझे अपने संगीत को बेहतर बनाने में मदद की।
क्यू:अपने संगीत संग्रह में वचन, देववर्णमा, भजन और मराठी अभंग को शामिल करने के बारे में हमें बताएं। और आप इन्हें कहां से प्राप्त करते हैं?
ए: मैंने गुरुराव जी से शास्त्रीय संगीत की शिक्षा ली, लेकिन मुझे पंडित भीमसेन जोशी की अभंग, भजन और देवरनाम गायन शैली से प्रेरणा मिली। मैंने कर्नाटक विश्वविद्यालय में मंसूर जी और वासव्रस राजगुरु जी से प्रशिक्षण लेते समय वचन गायन सीखा।
क्यू:आप अपनी गायकी को कैसे परिभाषित करेंगे?
ए: मैं आलाप को अपने संगीत की आत्मा मानता हूँ; लय और लयकारी को मस्तिष्क और स्वर को जोड़ने वाली कड़ी। मैं अपनी आवाज़ को अलग-अलग घरानों की शैली के हिसाब से ढाल सकता हूँ, जिससे रसिकों की एक विस्तृत श्रृंखला मेरे संगीत का आनंद ले सके।

पंडित विनायक तोरवी एक संगीत समारोह में। | फोटो साभार: फोटो सौजन्य: धनंजय हेगड़े।
एक कलाकार की बुद्धिमत्ता उचित रागों के चयन में निहित है। एक योग्य गुरु के अधीन प्रशिक्षण के अलावा, उचित रागों का चयन भी एक कलाकार की बुद्धिमत्ता में निहित है। रियाज़ कड़ी मेहनत और कड़ी मेहनत के साथ, एक कलाकार के पास अवसर के अनुरूप संगीत कार्यक्रम को तैयार करने का कौशल होना चाहिए। मेरा दर्शन है कि दर्शकों की संख्या की परवाह किए बिना, आवंटित समय के भीतर अपनी क्षमता के अनुसार सर्वश्रेष्ठ गाना है। इसके अलावा, गुरु होने से मुझे अपनी संगीत यात्रा में लाभ हुआ है क्योंकि मैं सिखाते समय कई नई चीजें सीखता हूँ!
प्रकाशित – 20 सितंबर, 2024 11:52 पूर्वाह्न IST