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5 डिजाइन हाउस शिल्प के माध्यम से भारत के फर्नीचर को फिर से परिभाषित करते हैं

फर्नीचर डिजाइन आज टुकड़े के बारे में कम है और प्रक्रिया के बारे में अधिक है। यह कहानी है, विरासत के साथ आपस में, एक सुरुचिपूर्ण objet d’art में लिपटे हुए हैं। जबकि दुनिया अपनी विरासत शिल्प और कपड़ा परंपराओं के लिए भारत को देख रही है, भारतीय डिजाइनर समकालीन उद्देश्य के साथ पारंपरिक आर्टफॉर्म से शादी कर रहे हैं। अधिकांश डिजाइनर इस बात से सहमत हैं कि शिल्प और भौतिकता अक्सर संग्रहालय होती है। हम उनकी प्रेरणा, भौतिकता, पूर्वानुमान, प्रक्रिया और पालतू जानवरों के पेशाब का पता लगाने के लिए देश भर के पांच डिजाइन घरों से बात करते हैं।

स्कारलेट स्प्लेंडर, कोलकाता

फ्रांस से आयातित स्ट्रॉ को वर्कशॉप में जटिल बुनाई बनाने के लिए कोलकाता में रंगा जाता है।

2014 में भाई -बहन सुमन कानोडिया और आशीष बाजोरिया द्वारा स्थापित, डिजाइनरों ने एक ऐसे स्थान की कल्पना की, जहां कलात्मकता फंतासी से मिलती है और मैक्सिमलिज्म कार्यक्षमता के साथ गुस्सा है। अंतरराष्ट्रीय डिजाइनरों के साथ सहयोग से भारतीय शिल्पकारों को पढ़ाने के लिए फ्रांसीसी मार्केट्री और राल इनले काम, कनोडिया ने कहा, “भारतीय शिल्पकार हम सोचने की तुलना में बहुत अधिक सक्षम हैं। एक क्षेत्र से कौशल को एक और मूल रूप से अनुवादित किया जा सकता है। राल काम पर, और वही स्ट्रॉ मार्केट्री के लिए जाता है। ” फ्रांस से आयातित स्ट्रॉ को वर्कशॉप में जटिल बुनाई बनाने के लिए कोलकाता में रंगा जाता है। एनिमैजिक श्रृंखला से, जो पीतल में एंड्रोमॉर्फस फिगर की कल्पना करती है और उनके जंगल के लिए राल, एक गोरिल्ला कुर्सी के साथ चमड़े से, या ऑर्बिट बार (अवास्तविक संग्रह) के साथ पीतल और कॉपर मार्केट्री के साथ, लेबनानी डिजाइनर रिचर्ड यास्मीन द्वारा बेशर्म नाज़री कैबिनेट के साथ, वह लेबनानी एस्क्रिज़्म और इंडस्ट्रीज़, विचारशील और शिल्प- नेतृत्व। “आज के ग्राहक के पास सामग्री के साथ प्रयोग करने की इच्छा है, इसलिए भारत में आर्किटेक्ट और डिजाइनर मूर्तिकला डिजाइन में आने के लिए खुश हैं। मूल रूप से फर्नीचर जो अब फर्नीचर था, अब कला अंतरिक्ष में पार हो गया है। शिल्प अब एक जीवित संस्था है, एक नई पीढ़ी की सेवा कर रही है,” कनोडिया बताते हैं।

यह और वह, अहमदाबाद

गुजरात के लाख (लाह) काम से और जटिल जड़ना काम जो असमिया के वस्त्रों को गलत तरीके से पेश करने की अतिरिक्त रोने की नकल करता है, गिनवाला खुद को समुदाय में डुबो देता है, शिल्प बनाने के लिए।

गुजरात के लाख (लाह) काम से और जटिल जड़ना काम जो असमिया के वस्त्रों को गलत तरीके से पेश करने की अतिरिक्त रोने की नकल करता है, गिनवाला खुद को समुदाय में डुबो देता है, शिल्प बनाने के लिए।

2016 में स्थानिक डिजाइनर एरियन ठाकोर गिनवाला द्वारा स्थापित, स्थिरता और विरासत स्टूडियो में सामने और केंद्र हैं। मुख्य रूप से पुनः प्राप्त टीक के साथ काम करना, यह और जिसमें उदार संग्रह है – जंगल बोर्नियो में पर्णसमूह से खींचे गए बायोमोर्फिक डिजाइन का अनुसरण करता है, बस्टर संग्रह के लिए जो चटिसगढ़ से अद्वितीय आदिवासी दरवाजों का स्रोत है। गुजरात के लाख (लाह) काम से और जटिल जड़ना काम जो असमिया के वस्त्रों को गलत तरीके से पेश करने की अतिरिक्त रोने की नकल करता है, गिनवाला खुद को समुदाय में डुबो देता है, शिल्प बनाने के लिए। “हमारा काम शिल्प और फर्नीचर का एक दिलचस्प मिश्रण है। आज, हम एक बदलाव देखते हैं जहां इंटीरियर डिजाइनर और ग्राहक अपने रहने की जगह के हर पहलू के लिए भारतीय शिल्प खरीदना चाहते हैं।” बस्तार संग्रह मुरीया जनजाति के पुरुषों द्वारा नक्काशीदार दरवाजों का उपयोग करता है। ये मजबूत सैल दरवाजे प्रकृति के साथ उनकी निकटता के लिए गवाही देते हैं, पुष्प रूपांकनों के साथ अक्सर उन्हें चौकोर वर्गों में सुशोभित करते हैं। इन दरवाजों को पुनः प्राप्त लकड़ी का उपयोग करके अलमारियाँ, बेड और वार्डरोब में फैशन किया जाता है। स्पर्श तत्वों के साथ खेलते हुए, गिनवाला ने जीवन के लिए Aagor संग्रह को लाया, जहां पुनर्निर्मित सागौन और ओक के पतले स्ट्रिप्स को हाथापाई के वस्त्रों की बनावट की पेशकश करने के लिए गूलर, अखरोट, पडैक और वेंग के साथ जड़ना मिलते हैं। स्टूडियो में, संग्रह अक्सर शिल्प की महारत से संचालित होते हैं। “माल्टा श्रृंखला के लिए, मेरे बढ़ई में से एक, जिन्होंने 35 साल पहले बैंड के टुकड़ों के साथ काम किया, शिल्प को लाया, और मैंने इसे डिजाइन के साथ समकालीन किया।”

पोर्टसाइड कैफे फर्नीचर स्टूडियो, दिल्ली

एक अर्थशास्त्र प्रमुख, जिसने शोमेकिंग उद्योग में भी काम किया, अग्रवाल भारत में फर्नीचर डिजाइन के बारे में उत्साहित हैं।

एक अर्थशास्त्र प्रमुख, जिसने शोमेकिंग उद्योग में भी काम किया, अग्रवाल भारत में फर्नीचर डिजाइन के बारे में उत्साहित हैं।

एक शहर के दृश्य और चमड़े के आकर्षण प्रमुख डिजाइनर बॉबी अग्रवाल को प्रेरणा प्रदान करते हैं, जो अपने नवीनतम संग्रह, डेंससिटी को सूचित करने के लिए मुंबई में अपने समय का उपयोग करते हैं। अग्रवाल बताते हैं, “यह शहरी परिदृश्यों के सार को पकड़ता है, जो काफी हद तक अनियोजित हैं, लेकिन धीरे-धीरे विकसित होते हैं,”, जिनके म्यूज-म्यूम द्वारा मूनलाइट द्वारा म्यूज-मुंबई, टेबल, विभाजन, उच्चारण कुर्सियों और यहां तक कि बार अलमारियाँ पर भी फार्म पाता है। कचरा लकड़ी, चमड़ा और पीतल मिला, एक शहर की अराजकता पर एक सुर्खियों में चमकती है, और जीवन की लय जो इसके भीतर सामने आती है। “मुझे सतह के तत्व पसंद हैं जो झलक पेश करते हैं, जैसे कि एक ट्रेन की सवारी पर, चांदनी द्वारा एक ट्रेन की सवारी पर दृश्य।” यह सर्वव्यापी चंद्रमा एक मेज पर एक एल्यूमीनियम प्लेट में और एक प्रकाश स्थिरता के लिए चर्मपत्र में दिखाई देता है। “सहज डिजाइन मेरे लिए महत्वपूर्ण है, स्मृति पर भरोसा करना और चीजों पर मेरी प्रतिक्रिया,” वे कहते हैं। एक अर्थशास्त्र प्रमुख, जिसने शोमेकिंग उद्योग में भी काम किया, अग्रवाल भारत में फर्नीचर डिजाइन के बारे में उत्साहित हैं। “दुनिया भर के लोग हमें देख रहे हैं, और वे भारतीय टुकड़ों पर गर्व करते हैं जो वे स्रोत करते हैं।” उसका पालतू जानवर? “कुछ भारतीय उपभोक्ता अभी भी यूरोपीय हैवी ड्यूटी लुक चाहते हैं। मैं मेरे लिए लाए गए मूडबोर्ड और डिजाइनों से इनकार करता हूं,” डिजाइनर पर जोर दिया गया है, जिसका नवीनतम आर्ट डेको कलेक्शन मिरर्स, कॉफी टेबल और बार के सितंबर में आईडी मुंबई में अनावरण किया जाएगा।

स्टूडियो नियॉन अटारी, चेन्नई

जलवायु संवेदनशीलता और गोलाकार महत्वपूर्ण विचार हैं, प्रभावी और विकसित आंतरिक स्थान बनाने के लिए आंतरिक।

जलवायु संवेदनशीलता और गोलाकार महत्वपूर्ण विचार हैं, प्रभावी और विकसित आंतरिक स्थान बनाने के लिए आंतरिक।

संस्थापक श्रीप्रिया गणेशन और रंभा सेठ तनाव एर्गोनॉमिक्स और धूमधाम पर स्वच्छ डिजाइन। “अगर कोई कुर्सी आपके कटिस्नायुशूल तंत्रिका को डुबो देती है, तो इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि यह चेरुब्स द्वारा बुना जाता है। आराम न्यूनतम व्यवहार्य वाइब है,” गनेसन कहते हैं, उस सामग्री की ईमानदारी अच्छी डिजाइन के लिए सर्वोपरि है। “बर्च अनाज को अपने झाई दिखाने दें।” जलवायु संवेदनशीलता और गोलाकार महत्वपूर्ण विचार हैं, प्रभावी और विकसित आंतरिक स्थान बनाने के लिए आंतरिक। “गन्ना ‘चिपचिपा तटीय हवा में गाती है क्योंकि यह सांस लेती है,” वह बताती है, जबकि सेठ कहते हैं, “परिपत्रता को सेवा योग्य होना चाहिए-बोल्ट-ऑफ पैर, स्वैप-आउट सीट पैड, इसलिए कोई लैंडफिल को फर्नीचर भेजे बिना ताज़ा कर सकता है।” उनकी प्रक्रिया में एक प्रवृत्ति के रूप में श्रद्धांजलि देने के बिना, विरासत के लिए जगह है। “Googling ‘स्टेटमेंट पुल हैंडल’ के बजाय, हम मद्रास के औपनिवेशिक अभिलेखागार पर ठोकर खाई और मिंट सिक्कों की एक किश्त पाया। वे सिक्के तंजोर सोने की पत्ती से मिलते हैं, मैश-अप औपनिवेशिक अवशेष को ईमानदार और सोने के अनुशासित रखता है,” गनेसन बताते हैं। क्या दोनों के पास नई सामग्री और प्रौद्योगिकी के लिए कोई पूर्वानुमान है? “कनिका और ज्वालंत [of andblack design studio] पैरामीट्रिक सीटिंग ने साबित कर दिया कि सीएनसी [computer programming controls automated machinery, like lathes] और भारतीय बढ़ईगीरी अच्छा खेल सकती है, “वह कहती हैं, जबकि सेठ स्पष्ट है,” पूर्वानुमान के संदर्भ में, डेक्कन से बेसाल्ट की उम्मीद है और एचडीपीई मिश्रणों को पुनर्नवीनीकरण किया जाता है। पेटिना हाई-ग्लॉस से आगे निकल रही है; लोग उस उम्र के टुकड़े चाहते हैं, छील नहीं। ”

आपत्ति, दिल्ली

Aanchal Goel ने दशक पुराने स्टूडियो को हेल किया, जहां घर की सजावट आविष्कारशील डिजाइन के साथ पारंपरिक सामग्री का रस बनाती है।

Aanchal Goel ने दशक पुराने स्टूडियो को हेल किया, जहां घर की सजावट आविष्कारशील डिजाइन के साथ पारंपरिक सामग्री का रस बनाती है।

नई दिल्ली स्थित स्टूडियो प्राकृतिक सामग्रियों के साथ काम करता है, टेरेकोटा से टेबल बनाता है और फैशन मिश्रित मीडिया फर्नीचर के लिए बर्तनों के साथ संस्थापक के अनुभव का उपयोग करता है। Aanchal Goel ने दशक पुराने स्टूडियो को हेल किया, जहां घर की सजावट आविष्कारशील डिजाइन के साथ पारंपरिक सामग्री का रस बनाती है। “डिजाइन अब सामग्री-नेतृत्व है। लकड़ी के साथ, मैं अनाज पर ध्यान देता हूं और मिट्टी के बर्तनों का अध्ययन करता हूं, मैं अब पत्थर के पात्र और मिट्टी के साथ बनाता हूं, कभी-कभी मणिपुरी कुम्हार के साथ काम करते हुए अपने अनूठे शिल्पों में बनावट जोड़ते हैं। केन हमें एक स्थानीय शिल्प रूप लेने और विश्व स्तर पर खड़े होने की सुविधा भी देता है।” वह कहती हैं कि महामारी ने अधिकांश घर के मालिकों को घर के अंदर अपना ध्यान आकर्षित करने के लिए मजबूर किया, अपने रहने वाले स्थानों को सुशोभित करने के लिए गुणवत्ता वाले टुकड़े खरीदने पर ध्यान केंद्रित किया। “वे कॉफी टेबल, कंसोल, डाइनिंग टेबल पर अधिक खर्च करते हैं, क्योंकि उन्होंने बहुत अधिक होस्ट किया था,” गोएल कहते हैं। बेड के संबंध में, हेडबोर्ड नए सामान्य हैं। “यह अंतरिक्ष का एक कार्य है। हम अपार्टमेंट के लिए भव्य, चार पोस्टर किंग साइज़ बेड नहीं बना सकते हैं, इसलिए अब भी रानी के आकार के बिस्तर को कॉम्पैक्ट रिक्त स्थान के लिए फिर से डिज़ाइन किया जा रहा है, और आप केवल चमड़े या कपड़े के साथ अपने हेडबोर्ड को जैज़ कर सकते हैं,” वह दोहराता है। , “सोशल मीडिया पर बढ़ती डिजाइन जागरूकता के साथ एक रचनात्मक व्यक्ति होने के लिए यह एक महान समय है।” फ़्लिपसाइड पर, गोएल डिजाइन के इंस्टाग्रामिफिकेशन को कम कर देता है, जहां रुझान ड्राइव की मांग करते हैं, और कॉमर्स रचनात्मकता पर अपने दबाव को बढ़ाता है। हालांकि, वह आशान्वित है, “जब तक हमारा फर्नीचर अपनी जड़ों में वापस चला जाता है, और हम लकड़ी का लगातार उपयोग करते हैं, यह एक अच्छा संकेत है।”

फ्रीलांस लेखक चेन्नई में स्थित है।

प्रकाशित – 08 अगस्त, 2025 04:32 PM है

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