बेंगलुरु की ड्रैग क्वीन्स: भारतीय मर्दानगी की पुनर्परिभाषा

भारतीय समाज में परंपरागत रूढ़ियों और पितृसत्तात्मक मूल्यों के बावजूद, बेंगलुरु ���ी ड्रैग क्वीन्स अपने अद्भुत प्रदर्शनों और बोल्ड व्यक्तित्व के माध्यम से मर्दानगी की सीमाओं को चुनौती दे रही हैं। ये कलाकार अपने एकीकृत तत्व – नृत्य, संगीत और नाट्य के प्रदर्शन के साथ-साथ, लिंग और पहचान के बारे में नए विचार पेश कर रहे हैं।

उन्होंने अपने प्रदर्शनों के माध्यम से परंपरागत भारतीय पुरुषत्व की अवधारणा को पुनर्परिभाषित किया है। ये क्वीन्स अपने बोल्ड और डराकुल रूप में समाज के सामने आकर, पितृसत्तात्मक मूल्यों और लिंग प्रतीकों को चुनौती दे रही हैं। उनका उद्देश्य समावेशी और सहनशील समाज का निर्माण करना है, जहां हर कोई अपनी अनोखी पहचान को व्यक्त कर सके।

बेंगलुरु की ड्रैग क्वीन्स का यह प्रयास न केवल एक सांस्कृतिक क्रांति है, बल्कि एक समावेशी भविष्य की ओर एक महत्वपूर्ण कदम भी है। उनके साहसी और विद्रोही प्रदर्शन भारत को एक नया आयाम प्रदान कर रहे हैं और समाज में लिंग और पहचान के बारे में एक नई चर्चा को जन्म दे रहे हैं।

ड्रैग एक कलात्मक प्रदर्शन है जिसमें पारंपरिक रूप से पुरुष असाधारण वेशभूषा, मेकअप, संगीत और नृत्य का उपयोग करके महिलाओं की तरह कपड़े पहनते हैं या उनका प्रतिरूपण करते हैं। ड्रैग संस्कृति ने सामाजिक मानदंडों को चुनौती देकर और LGBTQ+ पहचान की स्वीकृति और दृश्यता की वकालत करके मुख्यधारा के मनोरंजन, फैशन और सामाजिक सक्रियता को काफी प्रभावित किया है।

यद्यपि भारतीय शहरों में ड्रैग की बढ़ती लोकप्रियता, नए कलात्मक रूपों की बढ़ती स्वीकार्यता को दर्शाती है, फिर भी कलंक और गलत धारणाएं अभी भी कायम हैं।

ख़ुशी से खींचतान करता हूँ

हालांकि भारत में ड्रैग संस्कृति को आमतौर पर पश्चिम से उधार लिया गया माना जाता है, लेकिन हमारे देश में भी ऐसी ही प्रथाओं के उदाहरण प्रचुर मात्रा में हैं। हिन्दू, बेंगलुरु स्थित एलेक्स मैथ्यू, जिन्हें माया द ड्रैग क्वीन के नाम से जाना जाता है, ने बताया कि यह प्रथा थिएटर के शुरुआती दिनों में शुरू हुई थी, विशेष रूप से शेक्सपियर के समय में जब महिलाओं को मंच पर प्रदर्शन करने की अनुमति नहीं थी और “स्त्रीलिंग पुरुषों को महिलाओं की भूमिका निभानी पड़ती थी”।

“यह प्रणाली आज भी पारंपरिक भारतीय कला रूपों में जारी है और देखी जाती है कथकली, थेय्यम, यक्षगान और अन्य नृत्य प्रस्तुतियाँ,” एलेक्स कहते हैं।

एक महिला के रूप में अपने पहले मंच अनुभव को याद करते हुए, एलेक्स ने कहा, “मैंने नागवल्ली (मलयालम फिल्म का एक चरित्र) की तरह कपड़े पहने थे मणिचित्राथजु) एक फैंसी ड्रेस प्रतियोगिता के लिए। मेरा इरादा पुरस्कार जीतने का नहीं था; मैं बस अपनी नारीत्व को व्यक्त करना चाहती थी।” अब, लगभग एक दशक से बेंगलुरु के ड्रैग सीन का हिस्सा रहे एलेक्स का कहना है कि उन्हें अपने नारीत्व के बारे में रूढ़िवादिता और “मलयाली उच्चारण” के कारण शहर के थिएटर स्पेस में पहचाने जाने में चुनौतियों का सामना करना पड़ा।

बेंगलुरु की ड्रैग संस्कृति अपनी समावेशिता, विविधता और भीड़ के कारण अद्वितीय है। इंदिरानगर के एक पब हमिंग ट्री में अपनी शुरुआत करने वाले एलेक्स कहते हैं, “बेंगलुरु बाहरी लोगों के साथ-साथ नए अनुभवों के लिए भी बहुत खुला है।”

शहर में ड्रैग कलाकारों की अविश्वसनीय लाइन-अप के बावजूद, ड्रैग प्रदर्शनों के लिए स्थानों और प्रायोजकों की कमी लगती है। क्वीन शिवांगी, जो पिछले पाँच सालों से ड्रैग परफ़ॉर्मर हैं, कहती हैं, “यहाँ ड्रैग को व्यापक रूप से मान्यता नहीं मिली है और केवल कुछ ही स्थान ड्रैग कलाकारों को प्रायोजित करते हैं। हम लगातार ऐसे अन्य स्थानों की तलाश कर रहे हैं जहाँ हमें अपनी प्रतिभा दिखाने के अवसर मिलें। इसके विपरीत, मुंबई और दिल्ली हमें प्रदर्शन के लिए कई जगहें प्रदान करते हैं।”

शिवांगी, जिन्हें शिवम कुमार के नाम से भी जाना जाता है, कहती हैं, “यह असमानता ड्रैग की मार्केटिंग के तरीके में भी स्पष्ट है। बैंगलोर में ड्रैग प्रतिभाओं की पर्याप्त मौजूदगी के बावजूद, अवसर कम हैं।”

दिल्ली और मुंबई में शहर भर में गुरुवार से रविवार तक नियमित रूप से ड्रैग शो को बढ़ावा देने के लिए समर्पित मार्केटिंग प्रयास किए गए हैं। हालाँकि, बेंगलुरु में शो केवल शनिवार और बुधवार को ही आयोजित किए जाते हैं।

डार्क फैंटेसी के रूप में दिनेश | फोटो क्रेडिट: स्पेशल अरेंजमेंट

 

ग़लतफ़हमियाँ बहुत हैं

ड्रैग की दुनिया में गलत धारणाएं और रूढ़ियां हैं, जिनके बारे में कुछ ड्रैग क्वीन्स ने हमसे बात की। हिन्दू संबोधित करना चाहता था। एलेक्स कहते हैं, “मैंने एक दशक पहले शुरुआत की थी, और लोगों का मानना ​​है कि ड्रैग का एक यौन अर्थ है।” अन्य गलत धारणाएँ हैं कि ड्रैग परफ़ॉर्मर क्रॉस-ड्रेसर, ट्रांसजेंडर और सेक्स वर्कर होते हैं, जो हमेशा सच नहीं होता। “मेरा ड्रैग व्यक्तित्व केवल मंच तक ही सीमित है। यह मेरा स्टेज व्यक्तित्व है,” ड्रैग क्वीन डार्क फ़ैंटेसी, जिसे दिनेश के नाम से भी जाना जाता है, कहती है।

क्वीन शिवांगी कहती हैं, “ड्रैग एक कलात्मक मंच है जहाँ हम थीम प्रदर्शित कर सकते हैं, विभिन्न पात्रों को चित्रित कर सकते हैं, कहानियाँ सुना सकते हैं, गा सकते हैं और मनोरंजन कर सकते हैं। यह जीविकोपार्जन का एक साधन भी है।” वह आगे कहती हैं, “यह ड्रैग संस्कृति का एक महत्वपूर्ण पहलू है – अपनी कला के माध्यम से रचनात्मक रूप से अभिव्यक्त करने और आर्थिक रूप से खुद का समर्थन करने का अवसर।”

एलेक्स मैथ्यू माया के रूप में | फोटो क्रेडिट: स्पेशल अरेंजमेंट

 

ड्रैग शो अब स्कूल, यूनिवर्सिटी और कॉर्पोरेट स्पेस में किए जा रहे हैं, जो साबित करता है कि यह विभिन्न उपसंस्कृतियों के साथ एक बहुमुखी कला रूप है। शिवांगी ने बताया कि एक यादगार घटना मैंगो ट्री में हुई थी, जहाँ उन्होंने बच्चों के अनुकूल एक कार्यक्रम में प्रस्तुति दी थी। “अपने प्रदर्शन के लिए, मैंने बार्बी की भूमिका निभाई। मेरे लिए, ड्रैग का मतलब है जश्न मनाना और यह व्यक्त करना कि आप कौन हैं,” वह आगे कहती हैं।

शिवांगी कहती हैं कि उनका मिशन मंच की जगमगाती रोशनी से कहीं आगे तक फैला हुआ है – यह सभी उम्र के लोगों को ड्रैग संस्कृति की सुंदरता और महत्व के बारे में शिक्षित करने का एक धर्मयुद्ध है।

रचनात्मकता आगे

शिवांगी ने बताया, “एक हैलोवीन पर मुझे एक शो का मौका दिया गया और मैं हमेशा से मेडुसा की प्रशंसक रही हूं।” “वह कुछ समय से मेरी आदर्श रही है – एक खूबसूरत महिला जो एक घिनौनी प्राणी बनने के लिए अभिशप्त थी, फिर भी उसकी आंतरिक सुंदरता अपरिवर्तित रही।”

मेडुसा को मूर्त रूप देने की प्रक्रिया प्रेम और दृढ़ संकल्प का श्रम थी। शिवांगी गर्व के साथ बताती हैं, “मेडुसा की पोशाक डिजाइन करना एक चुनौती थी।” “मैंने गोंद और अखबार का उपयोग करके खरोंच से एक मुकुट तैयार किया क्योंकि मेरे पास उचित सामग्री की कमी थी। मैंने मेडुसा के सर्प के बालों की नकल करने के लिए कृत्रिम सांपों को जोड़ा,” वह हर विवरण में किए गए सावधानीपूर्वक प्रयास का वर्णन करते हुए आगे कहती हैं।

शिवम कुमार रानी शिवांगी के रूप में | फोटो साभार: स्पेशल अरेंजमेंट

 

“सिलिकॉन सांप आश्चर्यजनक रूप से भारी थे, लेकिन मैं प्रामाणिकता के लिए प्रतिबद्ध था। पूरे मुकुट का वजन साढ़े चार किलोग्राम था और डेढ़ घंटे तक इसे पहनने के दौरान यह बहुत असुविधाजनक था।”

फिर भी, वह असहजता मंच पर मेडुसा को जीवंत करने के उत्साह की तुलना में फीकी पड़ गई, वह कहती हैं। शिवांगी कहती हैं, “जैसा कि ड्रैग आर्टिस्ट अक्सर करते हैं, मुझे किरदार को भरोसेमंद तरीके से पेश करने की चुनौती का सामना करना पड़ा।” उनकी लगन का नतीजा तालियों और प्रशंसा के रूप में मिला। वह कहती हैं, “मैं सफलतापूर्वक प्रदर्शन करने में कामयाब रही और दर्शकों से प्रशंसा प्राप्त की – किसी भी कलाकार के लिए यह सबसे बड़ा पुरस्कार है।”

खींचने का साहस करो

कुछ ड्रैग कलाकार समुदाय में दूसरों को वित्तीय सहायता प्रदान करते हैं, क्योंकि वे अतीत में अपने संघर्षों का सामना कर चुके हैं। शिवांगी बताती हैं, “अपनी कला के माध्यम से कमाई करके, हम LGBTQ+ समुदाय के भीतर दूसरों को शिक्षित करने और उनका समर्थन करने में योगदान देते हैं।” उन्होंने आगे बताया कि उनकी दो ड्रैग बेटियाँ हैं जो प्रतिभाशाली डांसर हैं।

डार्क फैंटेसी के रूप में दिनेश | फोटो क्रेडिट: स्पेशल अरेंजमेंट

 

जब इन युवा कलाकारों ने ड्रैग की दुनिया में शामिल होने में रुचि दिखाई, तो उन्होंने मार्गदर्शन के लिए क्वीन शिवांगी की ओर रुख किया, क्योंकि वे उन्हें एक मातृ स्वरूप मानते थे। शिवांगी कहती हैं, “मैंने उन्हें शिक्षित करने की भूमिका निभाई है,” उन्होंने बताया कि कैसे वे मेकअप तकनीक से लेकर स्टेज शिष्टाचार तक के ज़रूरी कौशल सिखाती हैं।

बेंगलुरु में अन्य ड्रैग कलाकार इससे भी आगे बढ़कर LGBTQ+ युवाओं को ड्रैग की बारीकियों के बारे में मार्गदर्शन देने के लिए शैक्षिक केंद्र स्थापित कर रहे हैं। केशवसुरी फाउंडेशन और क्वीर आवाम जैसे केंद्र न केवल कलात्मक मार्गदर्शन प्रदान करते हैं, बल्कि महत्वपूर्ण जीवन कौशल और वित्तीय स्थिरता रणनीतियाँ भी प्रदान करते हैं, जिससे समुदाय के सदस्यों के विकास और सफलता के लिए एक सहायक वातावरण सुनिश्चित होता है।

एलेक्स ने इसे सबसे अच्छे ढंग से यह कहते हुए व्यक्त किया है, “ड्रैग का अर्थ है अपने सभी रंगीन क्रेयॉन का उपयोग करना।”