बादाम के आकार की आंखें, एक्विलिन विशेषताएं, परिभाषित चिन और नाक के साथ लम्बी चेहरे, मिट्टी के टन, पैनोरमिक लैंडस्केप्स और स्टाइल किए गए बादल-ये कुछ ऐसी चीजें हैं जो भारत की अन्य लघु परंपराओं से किशंगढ़ चित्रों को अलग करती हैं।
भक्ति और श्रीिंगरा रस में भीग गए, ये लघुचित्र 17 वीं शताब्दी के आसपास राजस्थान के अजमेर में किशनगढ़ में कहीं उत्पन्न हुए थे। राज सिंह और सावंत सिंह जैसे शासकों ने भवनिदास और निहाल चंद के नेतृत्व में अदालत के एटेलियर्स की स्थापना की और इस कला के रूप को संरक्षण दिया। हालांकि, वर्षों से कम संरक्षण में लघुचित्र और पारंपरिक दृश्य कला रूपों को देखा गया है जो हस्तकला के दायरे में बदल गए हैं।
वैष्णवी कुमार के किशनगढ़ स्टूडियो से | फोटो क्रेडिट: सौजन्य: किशनगढ़ स्टूडियो
सदियों बाद, वैष्णवी कुमारी, जो किशनगढ़ के तत्कालीन शाही परिवार के लिए अपने वंश का पता लगाती है, ने समकालीन मिलियू के अनुरूप कला के रूप को फिर से स्थापित करने का काम किया है। 2010 में, उन्होंने स्टूडियो किशनगढ़ की स्थापना की, जहां वह कलाकारों के साथ काम करती हैं, जो पारंपरिक सौंदर्यशास्त्र और आधुनिक संवेदनाओं को विलय कर देती हैं।
“हम कैनवास पर ऐक्रेलिक करते हैं, वासली (हस्तनिर्मित) पेपर पर काम करते हैं और लैंडस्केप थीम लेते हैं। हम एक पिचवाई पेंटिंग से प्रेरणा ले सकते हैं और गोल्ड और चांदी के अलंकरण का उपयोग करते हुए इसे अपने तरीके से व्याख्या कर सकते हैं। हमारे पास हाल ही में एक शो ‘इशक चमन’ था जो राजा सॉंट सिंह की कविता पर आधारित है। वैष्णवी कुमारी, क्यूरेटर और स्टूडियो किशनगढ़ के संस्थापक।
वैष्णवी ने NIFT से स्नातक किया और SOAS विश्वविद्यालय, लंदन से कला इतिहास में अपने मास्टर का पीछा किया। “बिचौलियों ने कलाकारों से बहुत कम कीमतों पर अद्वितीय हाहाठी-भोडा चित्रों को खरीदते हैं। इन्हें स्मृति चिन्ह के रूप में बेचा जाता है। यह सोचकर मुझे लगता है। संग्रहालयों और नीलामी में, आप काम देखते हैं जो अत्यधिक मूल्यवान है, और मुझे आश्चर्य हुआ कि हम उस तरह की गुणवत्ता का उत्पादन क्यों नहीं कर रहे थे। चित्रण।
एक किशनगढ़ लघु | फोटो क्रेडिट: सौजन्य: किशनगढ़ स्टूडियो
पहाड़ों, घने वनस्पतियों और जीवों की सुरम्य पृष्ठभूमि और एक अलग नीले आकाश की सुरम्य पृष्ठभूमि के खिलाफ एक हरे -भरे हरे बगीचे में एक जोड़े का मुकाबला एक सौंदर्य चमत्कार है, और एक विशिष्ट किशनगढ़ लघु है। यह शैली बानी थानी का भी पर्याय है – जिसे भारतीय मोना लिसा के रूप में जाना जाता है, अनुग्रह और सुंदरता का एक संयोजन, जिसे निहल चंद द्वारा चित्रित किया गया था, जैसा कि तत्कालीन शासक राजा सावंत सिंह ने निर्देश दिया था। ऐसा कहा जाता है कि राजा और बानी थानी प्रेमी थे, और वे कई चित्रों में नायक और नायिका हैं।
किशनगढ़ चित्रों में सबसे प्रसिद्ध, ‘बोट ऑफ लव’, राष्ट्रीय संग्रहालय, दिल्ली में प्रदर्शन पर है। राजा सावंत सिंह की कविता से प्रेरित होकर, पेंटिंग में राधा और कृष्णा की विशेषता वाले तीन दृश्यों को दर्शाया गया है – एक पहाड़ी के ऊपर, परिचारकों के साथ एक नाव पर बैठे नदी को पार करते हुए, और घने पत्ते के बीच।
अपने कलाकारों के साथ एटेलियर में अपने काम के माध्यम से, वैष्णवी लोगों को कला परंपरा के बारे में शिक्षित करना चाहती है। “आप जो देखते हैं वह सिर्फ पहली परत है जो सौंदर्यशास्त्रीय है – महिलाएं सुंदर हैं, इतने गीतात्मक हैं … लेकिन एक गहरा अर्थ है। बानी थानी सिर्फ एक सुंदर महिला नहीं थी। वह एक कुशल कवि और एक अद्भुत संगीतकार थीं। सूफीवाद और हवेली संगीत उस समय प्रमुख प्रभाव थे। नगरी दास के पेन नाम के तहत, अन्य भाषाओं के बीच हिंदुस्तानी बोली के लिए अग्रदूत।
किशनगढ़ लघु | फोटो क्रेडिट: विशेष व्यवस्था
एक बार वैष्णवी लंदन से लौटे, उन्होंने कई परिवारों की खोज की जो पीढ़ियों से पेंटिंग कर रहे थे। वह दो कारणों से उनमें से कुछ को एक साथ लाया – बेहतर आजीविका के अवसर और एक अद्वितीय सौंदर्य विकसित करने का मौका।
“हमारे पास एक मुख्य समूह है, लेकिन हम अन्य कलाकारों के साथ भी काम करते हैं। जब हमने शुरुआत की, तो हम हस्तशिल्प कर रहे थे – हमने परिधान चित्रित किया। मैं बहुत सारे मीडिया का पता लगाता हूं। भले ही मैं विचार देता हूं, कलाकारों द्वारा अन्वेषण है। इसके अलावा, प्रत्येक पेंटिंग दो या तीन कलाकारों का सामूहिक काम है – एक बुनियादी ड्राइंग का आनंद लें शब्दावली, ”वैष्णवी कहते हैं, जो पुराने और नए के बीच संतुलन बनाने की कोशिश कर रहे हैं।
वैष्णवी कुमारी, जो किशनगढ़ के तत्कालीन शाही परिवार के लिए अपने वंश का पता लगाती हैं, ने समकालीन मिलियू के अनुरूप कला के रूप को सुदृढ़ करने का कार्य खुद को लिया है।
प्रकाशित – 24 अप्रैल, 2025 06:10 PM IST
